Hádanky hudobného textu a kreatívne odpovede interpreta

Počas histórie interpretácie niektorí hudobníci dôverovali svojej intuícii a tvorivo sa pohrávali s nápadmi skladateľa, iní interpreti pozorne dodržiavali všetky pokyny autora. Jedno je vo všetkom nespochybniteľné – nemožno porušiť tradíciu kompetentného čítania autorského hudobného textu.

Interpret môže slobodne nachádzať timbrové pôžitky, mierne upravovať tempo a úroveň dynamických nuáns, zachovávať individuálny nádych, ale meniť a samostatne umiestňovať sémantické akcenty v melódii – toto už nie je interpretácia, to je spoluautorstvo!

Poslucháč si zvykne na určitý spôsob organizácie hudby. Mnohí obdivovatelia klasiky navštevujú koncerty vo filharmónii, aby si naživo užili krásy svojich obľúbených hudobných diel, a vôbec nechcú počuť progresívne interpretačné odbočky, ktoré skresľujú skutočný význam svetových hudobných majstrovských diel. Konzervativizmus je pre klasikov dôležitý pojem. Preto je!

V hudobnom výkone sú dva pojmy neoddeliteľne spojené, na ktorých je položený základ celého procesu hrania:

1. obsah
2. technickú stránku.

Na uhádnutie (predvedenie) hudobného diela a odhalenie jeho skutočného (autorského) významu je potrebné, aby sa tieto dva momenty organicky prelínali.

Hádanka č.1 – obsah

Táto hádanka nie je až taká hádanka pre kompetentného, ​​vzdelaného hudobníka. Riešenie obsahu hudby sa vyučuje na školách, vysokých školách a univerzitách už dlhé roky. Nie je žiadnym tajomstvom, že pred hraním si musíte pozorne preštudovať nie noty, ale písmená. Najprv bolo slovo!

Kto je autorom?!

Skladateľ je prvá vec, na ktorú sa treba zamerať. Skladateľom je sám Boh, samotný Zmysel, samotná Idea. Meno a priezvisko v pravom hornom rohu stránky s notami vás nasmerujú na správne vyhľadávanie zverejnenia obsahu. Čiu hudbu hráme: Mozart, Mendelssohn alebo Čajkovskij – to je prvá vec, ktorej musíme venovať pozornosť. Skladateľov štýl a estetika doby, v ktorej dielo vzniklo, sú prvými kľúčmi ku kompetentnému čítaniu autorovho textu.

čo to hráme? Obrázok diela

Názov hry je odrazom myšlienky diela; toto je najpriamejší obsah. Viedenská sonáta je stelesnením komorného orchestra, baroková predohra je hlasovou improvizáciou organistu, romantická balada je zmyselným príbehom zo srdca atď. Ak interpretujeme programovú hudbu – hudbu s určitým názvom, potom je všetko ešte jednoduchšie. . Ak uvidíte „Round Dance of the Dwarves“ od F. Liszta, alebo „Moonlight“ od Debussyho, potom bude rozlúštenie záhady obsahu iba radosťou.

Mnoho ľudí si mýli chápanie obrazu hudby a prostriedkov jej realizácie. Ak si myslíte, že 100% rozumiete hudbe a štýlu skladateľa, neznamená to, že to budete hrať rovnako zručne.

Hádanka č. 2 – stelesnenie

Pod prstami hudobníka hudba ožíva. Symboly nôt sa menia na zvuky. Zvukový obraz hudby sa rodí zo spôsobu, akým sa vyslovujú určité frázy alebo epizódy, na čo sa kládol sémantický dôraz a čo bolo zastreté. To sa zároveň sčítava a rodí určitý štýl interpreta. Verte či nie, už podľa prvých zvukov Chopinových etúd vie autor tohto článku určiť, kto ich hrá – M. Yudina, V. Horowitz, či N. Sofronitsky.

Hudobná štruktúra pozostáva z intonácií a zručnosť interpreta a jeho technický arzenál závisí od toho, ako sú tieto intonácie vyjadrené, ale arzenál je viac duchovný ako technický. prečo?

Vynikajúci učiteľ G. Neuhaus ponúkol svojim žiakom úžasný test. Úloha vyžadovala zahrať ľubovoľnú notu, napríklad „C“, ale s rôznymi intonáciami:

Takýto test dokazuje, že bez vnútorného pochopenia významu hudby a intonácie nebude záležať na množstve najpokročilejších technických aspektov hudobníka. Potom, keď pochopíte, že „vzrušenie“ sa ťažko prenáša nemotornými pasážami, vynaložíte maximálne úsilie, aby ste zabezpečili rovnomernosť zvuku stupníc, akordov a malých perličkových techník. Pracujte, páni, len pracujte! To je celá záhada!

Naučte sa „zvnútra“, zdokonaľte sa, naplňte sa rôznymi emóciami, dojmami a informáciami. Pamätajte - interpret hrá, nie nástroj!