Otmar Suitner |
Otmar Suitner
Syn Tirolčana a Taliana, pôvodom Rakúšan, Otmar Süitner pokračuje vo viedenskej dirigentskej tradícii. Hudobné vzdelanie získal najskôr na konzervatóriu v rodnom Innsbrucku ako klavirista a potom v salzburskom Mozarteu, kde okrem klavíra študoval aj dirigovanie pod vedením takého geniálneho umelca, akým bol Clemens Kraus. Učiteľ sa preňho stal vzorom, etalónom, o ktorý sa potom usiloval v samostatnej dirigentskej činnosti, ktorá sa začala v roku 1942 v provinčnom divadle v Innsbrucku. Suitener tam mal možnosť za prítomnosti samotného autora spoznať Rosenkavaliera Richarda Straussa. V tých rokoch však vystupoval najmä ako klavirista, koncertoval v množstve miest v Rakúsku, Nemecku, Taliansku a Švajčiarsku. Ale hneď po skončení vojny sa umelec úplne venoval dirigovaniu. Mladý hudobník riadi orchestre v malých mestách – Remscheid, Ludwigshafen (1957-1960), zájazdy vo Viedni, ako aj vo veľkých centrách Nemecka, Talianska, Grécka.
To všetko je prehistória Suitenerovej dirigentskej kariéry. Jeho skutočná sláva však začala v roku 1960, keď bol umelec pozvaný do Nemeckej demokratickej republiky. Práve tu, viedol nádherné hudobné skupiny, sa Suitener dostal do popredia európskych dirigentov.
V rokoch 1960 až 1964 stál Süitner na čele drážďanskej opery a orchestra Staatschapel. Počas týchto rokov naštudoval množstvo nových inscenácií, dirigoval desiatky koncertov, absolvoval s orchestrom dve veľké turné – na Pražskú jar (1961) a do ZSSR (1963). Umelec sa stal skutočným obľúbencom drážďanskej verejnosti, poznal mnoho popredných osobností dirigentského umenia.
Od roku 1964 je Otmar Süitner šéfom prvého nemeckého divadla – Nemeckej štátnej opery v hlavnom meste NDR – Berlíne. Tu sa naplno prejavil jeho bystrý talent. Nové premiéry, nahrávky na platniach a zároveň nové turné v najväčších hudobných centrách v Európe prinášajú Syuitnerovi čoraz väčšie uznanie. „Nemecká štátna opera v jeho osobe našla autoritatívneho a talentovaného lídra, ktorý dal predstaveniam a koncertom divadla nový lesk, vniesol nový prúd do jeho repertoáru a obohatil jeho umelecký vzhľad,“ napísal jeden z nemeckých kritikov.
Mozart, Wagner, Richard Strauss – to je základ umelcovho repertoáru. Jeho najvyššie tvorivé úspechy sú spojené s dielami týchto skladateľov. Na drážďanských a berlínskych scénach inscenoval Dona Giovanniho, Čarovnú flautu, Lietajúceho Holanďana, Tristana a Izoldu, Lohengrina, Rosenkavaliera, Elektru, Arabellu, Capriccia. Suitener je pravidelne od roku 1964 ocenený za účasť na Bayreuthských festivaloch, kde dirigoval Tannhäusera, Lietajúceho Holanďana a Der Ring des Nibelungen. Ak k tomu pripočítame, že v posledných rokoch sa v jeho repertoári objavili Fidelio a Čarovná strelec, Tosca a Predaná nevesta, ale aj rôzne symfonické diela, ukáže sa šírka a smer umelcových tvorivých záujmov. Za nepochybný úspech dirigenta uznali aj jeho prvú apel na moderné dielo kritici: nedávno na scéne Nemeckej štátnej opery uviedol operu P. Dessaua Puntila. Suitener vlastní aj niekoľko nahrávok na diskoch operných diel s účasťou vynikajúcich európskych spevákov – „Únos zo seraglia“, „Figarova svadba“, „Holič zo Sevilly“, „Predaná nevesta“, „Salome“.
„Suitner je ešte príliš mladý na to, aby považoval svoj vývoj do určitej miery za ukončený,“ napísal nemecký kritik E. Krause v roku 1967. „Ale už teraz je jasné, že ide o vedome moderného umelca, ktorý so všetkou svojou tvorivosťou vidí a stelesňuje našu dobu. bytie. V tomto prípade ho pri prenose hudby minulosti netreba porovnávať s dirigentmi iných generácií. Objavuje tu doslova analytické ucho, zmysel pre formu, intenzívnu dynamiku dramaturgie. Póza a pátos sú mu úplne cudzie. Formová čistota je ním plasticky zvýraznená, línie partitúry sú kreslené zdanlivo nekonečnou škálou dynamických gradácií. Oduševnený zvuk je základným základom takejto interpretácie, ktorú orchestru sprostredkúvajú krátke, výstižné, no výrazné gestá. Suitener režíruje, vedie, režíruje, ale v skutočnosti nikdy nie je despotom na dirigentskom pulte. A zvuk žije ďalej...
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
