Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |
speváci

Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |

Renáta Tebaldiová

Dátum narodenia
01.02.1922
Dátum úmrtia
19.12.2004
Povolanie
spevák
Typ hlasu
soprán
Krajina
Taliansko

Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |

Pre každého, kto počul Tebaldi, jej triumfy neboli záhadou. Vysvetľovali ich predovšetkým vynikajúce, priam jedinečné vokálne schopnosti. Jej lyricko-dramatický soprán, vzácny v kráse a sile, podliehal akýmkoľvek virtuóznym ťažkostiam, ale rovnako aj akýmkoľvek odtieňom expresivity. Talianski kritici označili jej hlas za zázrak a zdôraznili, že dramatické soprány len zriedka dosahujú flexibilitu a čistotu lyrického sopránu.

    Renata Tebaldi sa narodila 1. februára 1922 v Pesarre. Jej otec bol violončelista a hral v malých operných domoch na vidieku a jej matka bola amatérska speváčka. Od ôsmich rokov začala Renata študovať hru na klavíri u súkromného učiteľa a sľúbila si, že bude dobrou klaviristkou. Ako sedemnásťročná vstúpila na klavír na Pesarské konzervatórium. Čoskoro však odborníci upozornili na jej vynikajúce vokálne schopnosti a Renata začala študovať u Campogallaniho na konzervatóriu v Parme už ako vokalistka. Ďalej sa učí u známej umelkyne Carmen Melis a študuje operné party u J. Paisa.

    23. mája 1944 debutoval v Rovigo ako Elena v Boitovom Mefistofelesovi. Ale až po skončení vojny mohla Renata pokračovať v účinkovaní v opere. V sezóne 194546 spieva mladá speváčka v Parma Teatro Regio a v roku 1946 účinkuje v Terste vo Verdiho Otellovi. To bol začiatok brilantnej cesty umelca „Pieseň vŕby“ a Desdemonina modlitba „Ave Maria“ urobila na miestnu verejnosť veľký dojem. Úspech v tomto malom talianskom mestečku jej dal šancu vystúpiť v La Scale. Renata bola zaradená do zoznamu vokalistov, ktorý predstavil Toscanini počas svojej prípravy na novú sezónu. Na Toscaniniho koncerte, ktorý sa konal na javisku La Scaly vo významný deň 11. mája 1946, sa Tebaldi ukázal ako jediný sólista, dovtedy neznámy milánskemu publiku.

    Uznanie Artura Toscaniniho a obrovský úspech v Miláne otvorili Renate Tebaldi v krátkom čase široké možnosti. „La divina Renata“, ako umelkyňu v Taliansku nazývajú, sa stala spoločným favoritom európskych a amerických poslucháčov. O tom, že talianska operná scéna bola obohatená o výnimočný talent, nebolo pochýb. Mladá speváčka bola okamžite prijatá do súboru a už v ďalšej sezóne spievala Elisabeth v Lohengrinovi, Mimi v La Boheme, Eve v Tannhäuserovi a potom ďalšie hlavné partie. Všetky nasledujúce aktivity umelkyne boli úzko spojené s najlepším divadlom v Taliansku, na scéne ktorého rok čo rok vystupovala.

    Najväčšie úspechy speváčky sú spojené s divadlom La Scala – Marguerite v Gounodovom Faustovi, Elsa vo Wagnerovom Lohengrinovi, ústredné sopránové party v La Traviate, Sila osudu, Verdiho Aida, Tosca a La Boheme. Puccini.

    Okrem toho však Tebaldi úspešne spieval už v 40. rokoch vo všetkých najlepších divadlách v Taliansku av 50. rokoch v zahraničí v Anglicku, USA, Rakúsku, Francúzsku, Argentíne a ďalších krajinách. Dlho spájala svoje povinnosti sólistky v La Scale s pravidelným účinkovaním v Metropolitnej opere. Umelkyňa spolupracovala so všetkými významnými dirigentmi svojej doby, veľa koncertovala a nahrávala na platne.

    Ale ani v polovici 50. rokov nie každý obdivoval Tebaldiho. Tu je to, čo si môžete prečítať v knihe talianskeho tenoristu Giacoma Lauri-Volpiho „Vokálne paralely“:

    „Ako špeciálna speváčka Renata Tebaldi, používajúc športovú terminológiu, behá vzdialenosť sama a ten, kto beží sám, vždy prichádza do cieľa ako prvý. Nemá ani napodobiteľov, ani rivalov... Nie je nikto, kto by jej nielen stál v ceste, ale dokonca z nej urobil aspoň trochu konkurencie. To všetko neznamená snahu znevážiť dôstojnosť jej vokálu. Naopak, možno tvrdiť, že už samotná „Pieseň vŕby“ a po nej nasledujúca modlitba Desdemony svedčia o tom, aké výšky hudobného výrazu dokáže tento nadaný umelec dosiahnuť. To jej však nezabránilo zažiť poníženie z neúspechu v milánskej inscenácii La Traviata a práve vo chvíli, keď si predstavila, že nenávratne chytila ​​za srdce verejnosť. Trpkosť tohto sklamania hlboko traumatizovala dušu mladého umelca.

    Našťastie uplynulo veľmi málo času a účinkovaním v tej istej opere v neapolskom divadle „San Carlo“ sa naučila slabosť triumfu.

    Tebaldiho spev navodzuje pokoj a pohladí ucho, je plný jemných odtieňov a šerosvitu. Jej osobnosť je rozpustená v jej vokáloch, tak ako sa cukor rozpúšťa vo vode, vďaka čomu je sladká a nezanecháva žiadne viditeľné stopy.

    Uplynulo však päť rokov a Lauri-Volpi bol nútený priznať, že jeho minulé pozorovania potrebovali podstatné opravy. "Dnes," píše, "teda v roku 1960, má Tebaldiho hlas všetko: je jemný, teplý, hustý a dokonca v celom rozsahu." Skutočne, od druhej polovice 50. rokov Tebaldiho sláva zo sezóny na sezónu rástla. Úspešné zájazdy v najväčších európskych divadlách, dobytie amerického kontinentu, významné triumfy v Metropolitnej opere... Zo spevákových partov, ktorých počet sa blíži k päťdesiatke, treba spomenúť partie Adrienne. Lecouvreur v rovnomennej opere Cilea, Elvira v Mozartovom Donovi Giovannim, Matilda v Rossiniho Wilhelmovi Tellovi, Leonora vo Verdiho Sile osudu, Madame Butterfly v Pucciniho opere, Tatiana v Čajkovského Eugenovi Oneginovi. Autorita Renaty Tebaldi v divadelnom svete je nespochybniteľná. Jej jedinou dôstojnou súperkou je Maria Callas. Ich rivalita podnietila predstavivosť operných fanúšikov. Obaja urobili veľkolepý príspevok do pokladnice vokálneho umenia nášho storočia.

    „Neodolateľná sila Tebaldiho umenia,“ zdôrazňuje známy odborník na vokálne umenie VV Timokhin – hlasom výnimočnej krásy a sily, neobyčajne jemným a nežným v lyrických momentoch a v dramatických epizódach strhujúcich ohnivou vášňou a navyše. , v nádhernej technike prevedenia a vysokej muzikálnosti... Tebaldi má jeden z najkrajších hlasov nášho storočia. Je to skutočne nádherný nástroj, dokonca aj nahrávka živo vyjadruje jeho čaro. Tebaldiho hlas poteší elastickým „iskrivým“, „iskrivým“ zvukom, prekvapivo čistým, rovnako krásnym vo fortissime aj v magickom pianissime v hornom registri, dĺžkou rozsahu a jasným timbrom. V epizódach naplnených silným emocionálnym napätím znie umelcov hlas rovnako ľahko, slobodne a uvoľnene ako v pokojnej, hladkej kantiléne. Rovnako vynikajúce sú aj jej registre a k obrovskému dojmu, ktorý na poslucháčov pôsobí, prispieva aj bohatstvo dynamických odtieňov v speve, výborná dikcia, majstrovské využitie celého arzenálu timbrových farieb speváčkou.

    Tebaldimu je cudzia túžba „žiariť zvukom“, demonštrovať špecificky „taliansku“ vášeň pre spev, bez ohľadu na povahu hudby (ktorou často hrešia aj niektorí významní talianski umelci). Vo všetkom sa snaží dodržiavať dobrý vkus a umelecký takt. Aj keď sú v jej podaní miestami nedostatočne precítené „bežné“ miesta, celkovo Tebaldiho spev poslucháčov vždy hlboko nadchne.

    Je ťažké zabudnúť na intenzívne nahromadenie zvuku v monológu a scéne rozlúčky s jej synom („Madama Butterfly“), na mimoriadne emocionálne vzplanutie vo finále „La Traviata“, na charakteristické „fades“ a dojemné úprimnosť záverečného duetu v „Aide“ a jemné, smutné sfarbenie „blednutia“ pri rozlúčke Mimi. Individuálny prístup umelkyne k dielu, odtlačok jej umeleckých ašpirácií je cítiť v každej časti, ktorú spieva.

    Spevák mal vždy čas na aktívnu koncertnú činnosť, predvádzanie romancí, ľudových piesní a mnohých árií z opier; napokon sa podieľať na nahrávaní operných diel, v ktorých nemala šancu ísť na javisko; Milovníci gramofónových platní v nej spoznali nádhernú Madame Butterfly, nikdy ju v tejto úlohe nevideli.

    Vďaka prísnemu režimu si dokázala dlhé roky udržiavať výbornú formu. Keď umelkyňu krátko pred päťdesiatkou začala trápiť nadmerná plnosť, za pár mesiacov sa jej podarilo zhodiť viac ako dvadsať kíl navyše a opäť sa objavila na verejnosti, elegantnejšia a elegantnejšia ako kedykoľvek predtým.

    Poslucháči našej krajiny spoznali Tebaldi až na jeseň roku 1975, už na sklonku kariéry. Spevák však splnil vysoké očakávania a vystupoval v Moskve, Leningrade, Kyjeve. S podmanivou silou spievala árie z opier a vokálne miniatúry. „Schopnosť speváka nepodlieha času. Jej umenie stále uchvacuje svojou gráciou a jemnosťou odtieňov, dokonalosťou techniky, rovnomernosťou zvukovej vedy. Šesťtisíc milovníkov spevu, ktorí v ten večer zaplnili obrovskú sálu Kongresového paláca, srdečne privítalo úžasnú speváčku, nenechalo ju dlho opustiť pódium, “napísali noviny Sovetskaya Kultura.

    Nechaj odpoveď