intonácia |

z lat. intono – hovorte nahlas

I. Najdôležitejšie hudobno-teoretické. a estetika je pojem, ktorý má tri vzájomne súvisiace významy:

1) Výšková organizácia (korelácia a súvislosť) hudby. horizontálne tóny. V znejúcej hudbe skutočne existuje len v jednote s časovou organizáciou tónov – rytmom. „Intonácia... je úzko spätá s rytmom ako faktor, ktorý disciplinuje odhaľovanie hudby“ (BV Asafiev). Jednota I. a rytmu tvorí melódiu (v najširšom zmysle), v ktorej I. ako jej vysoko položenú stránku možno rozlíšiť len teoreticky, v abstrakcii.

Múzy. I. je pôvodom príbuzná a v mnohom podobná reči, chápe sa ako zmeny zvuku („tónu“) hlasu a predovšetkým jeho výšky („melódia reči“). I. v hudbe je podobná I. reči (ak máme na mysli vertikálnu stranu druhej) svojou obsahovou funkciou (hoci v reči je hlavným nositeľom obsahu slovo – pozri I, 2) a v niektorých štruktúrnych znakoch, reprezentujúcich ako aj reč I., proces zmien výšky tónov zvukov, vyjadrovanie emócií a regulovaný v reči a wok. hudba zákonmi dýchania a svalovej činnosti hlasiviek. Hudobná závislosť. I. z týchto vzorov sa odráža už vo výstavbe zvuko-výškového, melodického. linky (prítomnosť referenčných zvukov podobných tým istým zvukom v reči I.; umiestnenie hlavného v dolnej časti hlasového rozsahu: striedanie vzostupov a zostupov; klesanie spravidla smer výšky tónu línia v závere, fáza pohybu a pod.), pôsobí a v artikulácii hudby. I. (prítomnosť cézúr rôznej hĺbky a pod.), v niektorých všeobecných predpokladoch pre jej expresívnosť (zvýšenie emočného napätia pri pohybe nahor a výboj pri pohybe nadol, v reči a vokálnej hudbe spojený so zvýšením úsilia svalov hlasového aparátu a so svalovou relaxáciou).

Významné sú aj rozdiely medzi oboma naznačenými typmi I., a to obsahom (pozri I, 2), ako aj formou. Ak v reči I. hlásky nie sú diferencované a nemajú ustálené aspoň s príbuznosťami. presnosť výšky, potom v hudbe I. vytvárajú múzy. tóny sú zvuky, ktoré sú vo výške viac-menej striktne ohraničené kvôli nemennosti frekvencie kmitov, ktorá charakterizuje každý z nich (aj keď ani tu nie je fixácia výšky absolútna – pozri I, 3). Múzy. tóny, na rozdiel od zvukov reči, v každom prípade patria do k.-l. historicky ustálený hudobno-zvukový systém, tvoria medzi sebou konštantné výškové vzťahy (intervaly) ustálené v praxi a sú vzájomne konjugované na základe určitého funkčno-logického systému. vzťahy a súvislosti (lada). Vďaka tejto hudbe. I. sa kvalitatívne líši od reči – je samostatnejšie, rozvinutejšie a má nezmerateľne väčší prejav. príležitosti.

I. (ako výšková organizácia tónov) slúži ako konštruktívny a výrazovo-sémantický základ hudby. Bez rytmu (rovnako ako bez rytmu a dynamiky, ako aj zafarbenia, ktoré sú s ním neoddeliteľne spojené) hudba nemôže existovať. Hudba ako celok má teda intonáciu. prírody. Základná a dominantná úloha I. v hudbe je spôsobená viacerými faktormi: a) výškové vzťahy tónov, keďže sú veľmi pohyblivé a flexibilné, sú veľmi rôznorodé; určité psychofyziologické premisy určujú ich vedúcu úlohu vo vyjadrovaní prostredníctvom hudby premenlivého, jemne diferencovaného a nekonečne bohatého sveta ľudských duchovných hnutí; b) vzťahy výšok tónov v dôsledku pevnej výšky každého z nich sú spravidla ľahko zapamätateľné a reprodukovateľné, a preto sú schopné zabezpečiť fungovanie hudby ako prostriedku komunikácie medzi ľuďmi; c) možnosť pomerne presnej korelácie tónov podľa ich výšky a ustálenie medzi nimi na tomto základe jasné a silné funkčno-logické. spojenia umožnili rozvinúť v hudbe rozmanité spôsoby melodické, harmonické. a polyfónne. rozvoj, vyjadrujú možnosti, ktorých možnosti ďaleko presahujú možnosti povedzme jedného rytmického, dynamického. alebo vývoj zafarbenia.

2) Spôsob („systém“, „sklad“, „tón“) hudby. výroky, „kvalita zmysluplnej výslovnosti“ (BV Asafiev) v hudbe. Spočíva v komplexe charakteristických znakov múz. formy (výškové, rytmické, timbrové, artikulačné atď.), ktoré určujú jeho sémantiku, teda emocionálny, sémantický a iné významy pre vnímajúcich. I. – jedna z najhlbších vrstiev formy v hudbe, najbližšie k obsahu, najpriamejšie a najplnšie ho vyjadrujúca. Toto chápanie hudby I. je podobné chápaniu intonácie reči tak, ako je vyjadrená. tón reči, emócie zafarbenie jej zvuku v závislosti od rečovej situácie a vyjadrujúce postoj rečníka k predmetu výpovede, ako aj črty jeho osobnosti, národnej a sociálnej príslušnosti. I. v hudbe, podobne ako v reči, môže mať expresívny (citový), logicko-sémantický, charakteristický a žánrový význam. Výrazový význam hudby. I. je determinovaná citmi, náladami a vôľovými ašpiráciami skladateľa a interpreta, ktoré sú v nej vyjadrené. V tomto zmysle sa hovorí napríklad o múzach, ktoré znejú v danej. dielo (alebo jeho časť) intonácie príťažlivosti, hnevu, radosti, úzkosti, triumfu, odhodlania, „náklonnosti, sympatií, účasti, materinského alebo milostného pozdravu, súcitu, priateľskej podpory“ (BV Asafiev o Čajkovského hudbe) atď. -sémantický význam I. je určený tým, či vyjadruje tvrdenie, otázku, zavŕšenie myšlienky a pod. Napokon I. možno rozložiť. podľa jeho charakteristickej hodnoty vr. národný (ruský, gruzínsky, nemecký, francúzsky) a sociálny (ruský sedliacky, raznochinno-city atď.), ako aj žánrový význam (pieseň, ariose, recitatív; rozprávanie, scherzo, meditatívne; domácnosť, oratórium atď.).

Sek. I. hodnoty sú určené mnohými. faktory. Dôležitou, aj keď nie jedinou, je viac-menej sprostredkovaná a transformovaná (pozri I, 1) reprodukcia v hudbe reči I. zodpovedajúcim spôsobom. hodnoty. Transformácia slovesnej I. (v mnohých ohľadoch rôznorodá a historicky sa meniaca) na hudobnú hudbu prebieha nepretržite počas celého vývoja hudby. umenie a do značnej miery určuje schopnosť hudby stelesňovať rôzne emócie, myšlienky, pevnú vôľu a charakterové črty, sprostredkovať ich poslucháčom a ovplyvňovať ich. Zdroje expresivity hudby. I. slúžia aj ako asociácie s inými zvukmi (hudobnými aj nehudobnými – pozri I, 3) vzhľadom na sluchovú skúsenosť spoločnosti a predpoklady priameho fyziologického. vplyv na emócie. ríša človeka.

Ten či onen I. musuje. výpovede rozhodne vopred určuje skladateľ. Hudba ním vytvorená. zvuky majú potenciál. hodnotu v závislosti od ich fyzického stavu. vlastnosti a združenia. Interpret vlastnými prostriedkami (dynamickými, agogickými, koloristickými a v speve a hre na nástroje bez fixnej ​​výšky tónu – aj variovaním výšky tónu v rámci pásma – pozri I, 3) odhaľuje I. autora a interpretuje ho v súlade s. svoje vlastné individuálne a sociálne pozície. Identifikácia interpreta (ktorý môže byť aj autorom) skladateľovho I., teda intonácie, je skutočnou existenciou hudby. Jeho plnosť a spoločnosti. toto bytie však nadobúda zmysel až za podmienky vnímania hudby poslucháčom. Poslucháč vníma, v mysli reprodukuje, prežíva a asimiluje skladateľovo I. (v jeho interpretačnej interpretácii) aj individuálne, na základe svojej vlastnej. hudobný zážitok, ktorý je však súčasťou spoločnosti. skúsenosť a jej podmienenosť. To. „Fenomén intonácie spája do jednoty hudobnú tvorivosť, výkon a počúvanie – sluch“ (BV Asafiev).

3) Každá z najmenších špecifických konjugácií tónov v hudbe. výrok, ktorý má relatívne samostatný výraz. význam; sémantickej jednotky v hudbe. Zvyčajne pozostáva z 2-3 alebo viacerých zvukov v monofónii alebo v súzvukoch; vo výr. prípadoch môže pozostávať aj z jedného zvuku alebo súzvuku, izolovaného svojou pozíciou v múzach. kontext a expresivita.

Pretože hlavný expres. prostriedkom v hudbe je melódia, I. sa väčšinou chápe ako stručná štúdia tónov v monofónii, ako častica melódie, spev. Avšak v prípadoch, keď sa vyjadruje relatívne nezávisle. význam v hudbe. dielo nadobúda určité harmonické, rytmické, témbrové prvky, môžeme hovoriť o harmonických, rytmických, resp. a aj timbre I. alebo o komplexnom I.: melodicko-harmonický, harmonicko-timbrový atď. Ale v iných prípadoch, s podriadenou úlohou týchto prvkov, rytmus, timbre a harmónia (v menšej miere – dynamika) majú vplyv na vnímanie melodických intonácií, dávajúc im to alebo ono osvetlenie, tie alebo tie odtiene expresivity. Význam každého daného I. do značnej miery závisí aj od jeho prostredia, od múz. kontextu, do ktorého vstupuje, ako aj z jeho naplnenia. interpretácie (pozri I, 2).

Relatívne nezávislý. citovo-obrazný význam samostatného I. závisí nielen od seba samého. vlastnosti a miesto v kontexte, ale aj z vnímania poslucháča. Preto delenie múz. tok na I. a vymedzenie ich významu je dané tak objektívnymi faktormi, ako aj subjektívnymi, vrátane múz. sluchová výchova a poslucháčska skúsenosť. Avšak do tej miery, že určité zvukové párovania (presnejšie typy zvukových párov) v dôsledku ich opakovaného použitia v hudbe. tvorivosť a asimilácia spoločností. prax poznať a poznať ucho, ich výber a chápanie ako samostatné I. začína závisieť nielen od individualít poslucháča, ale aj od schopností, hudobných a estetických. vkus a názory celých spoločností. skupiny.

I. sa môže zhodovať s motívom, melodický. alebo harmonické. obrat, tematická bunka (zrno). Rozdiel je však v tom, že definícia zvukovej konjugácie ako motívu, obratu, bunky a pod. vychádza z jej objektívnych znakov (prítomnosť akcentu, ktorý spája skupinu zvukov, a cézúry, ktorá oddeľuje túto skupinu od susednej, charakter melodických a harmonických funkčných väzieb medzi tónmi alebo akordmi, úlohu daného komplexu pri výstavbe témy a pri jej rozvíjaní a pod.), pričom pri výbere I. vychádzajú z vyjadrujúci. významy významu zvukových párov z ich sémantiky, čím sa nevyhnutne zavádza subjektívny prvok.

I. niekedy metaforicky nazývané múzy. „slovo“ (BV Asafiev). Hudobná podobizeň. I. slovo v jazyku je čiastočne odôvodnené znakmi ich podobnosti v obsahu, forme a funkcii. I. je obdobou slova ako krátka zvuková konjugácia, ktorá má určitý význam, ktorá vznikla v procese ľudskej komunikácie a predstavuje taký významový celok, ktorý možno oddeliť od zvukového prúdu. Podobnosť spočíva aj v tom, že intonácie, podobne ako slová, sú prvkami zložitého, rozvinutého systému, ktorý funguje v určitých spoločenských podmienkach. Analogicky s verbálnym (prirodzeným) jazykom systém I. (presnejšie ich typy) nachádzajúci sa v diele k.-l. skladateľ, skupina skladateľov, v hudbe. kultúra k.-l. ľudí atď., možno podmienečne nazvať „intonáciou. jazyk“ tohto skladateľa, skupiny, kultúry.

Hudobný rozdiel. I. od slova spočíva v tom, že ide o konjugáciu kvalitatívne odlišných zvukov – múz. tóny, strih vyjadruje špeciálne, umenie. obsah, vzniká na základe iných zvukových vlastností a vzťahov (pozri I, 1), spravidla nemá ustálenú, opakovane reprodukovanú podobu (viac-menej ustálené sú len druhy reči) a preto si ho každý vytvára nanovo. autor v každej výpovedi (hoci so zameraním na určitý intonačný typ); I. je obsahovo zásadne polysémantický. Iba vylúčiť. V niektorých prípadoch vyjadruje konkrétny pojem, no ani vtedy sa jeho význam nedá presne a jednoznačne vyjadriť slovami. I. oveľa viac ako slovo, závisí vo svojom význame od kontextu. Zároveň je obsah konkrétneho I. (emócia a pod.) nerozlučne spätý s danou hmotnou formou (zvukom), čiže môže byť vyjadrený iba ňou, takže súvislosť medzi obsahom a formou v I. je spravidla oveľa menej nepriamy. než slovom, nie ľubovoľným a nie podmieneným, vďaka čomu prvky jednej „intonácie. jazyky“ nie je potrebné prekladať do iného „jazyka“ a takýto preklad neumožňujú. Vnímanie významu I., teda jeho „pochopenie“, si v oveľa menšej miere vyžaduje predbežné. znalosť zodpovedajúceho „jazyka“, pretože Ch. arr. na základe asociácií, ktoré vyvoláva s inými zvukmi, ako aj psychofyziologických predpokladov v ňom obsiahnutých. vplyv. I., zahrnuté v tejto „intonácii. jazyk“, nie sú v rámci tohto systému nijako stabilné a povinné. pravidlá ich formovania a spájania. Preto sa názor javí ako rozumný, podľa Krom sa na rozdiel od slova I. nemôže nazývať znakom, ale „intonáciou. jazyk“ – znakový systém. Aby bol poslucháčmi napichnutý, skladateľ sa vo svojej tvorbe nemôže nespoliehať na už známe okolité spoločnosti. prostredia a múz, ktoré sa ním naučili. a nemuz. zvuková konjugácia. Z muzikálu I. Nar. zohrávajú osobitnú úlohu ako zdroj a prototyp skladateľskej kreativity. a každodenná (nefolklórna) hudba, bežná v určitej sociálnej skupine a je súčasťou jej života, priamym (prirodzeným) spontánnym zvukovým prejavom postoja jej členov k realite. Od nemuz. zvukové párovanie hrá podobnú úlohu dostupnú v každom nat. jazyk stabilný, každodenne reprodukovaný v rečovom cvičení intonácia. obraty (intonémy), ktoré majú pre každého, kto používa tento jazyk, viac-menej stály, určitý, čiastočne už podmienený význam (intonémy otázky, zvolania, tvrdenia, prekvapenia, pochybností, rôznych emocionálnych stavov a motívov atď.) .

Skladateľ môže reprodukovať existujúce zvukové páry v presnej alebo upravenej forme alebo vytvárať nové, originálne zvukové páry, tak či onak so zameraním na typy týchto zvukových párov. Zároveň a v diele každého autora medzi mnohými reprodukovanými a originálnymi konjugáciami tónov možno rozlíšiť typické I., ktorých varianty sú všetky ostatné. Úhrn takých typických I., charakteristických pre daného skladateľa a tvoriacich základ, materiál jeho „intonácie. jazyk“, tvorí jeho „intonáciu. slovník“ (termín BV Asafiev). Totalita typických I., existujúcich v spoločnostiach. prax tejto éry, ktorá sa nachádza v tejto historickej. obdobie „na počutie“ národa alebo mnohých národov, foriem, resp. alebo medzinárodná „intonácia. dobový slovník“, vrátane ako základ I. nar. a domáca hudba, ako aj I. prof. hudobná kreativita, asimilovaná do povedomia verejnosti.

Vzhľadom na vyššie uvedené vážne rozdiely medzi I. a slovom „intonácia. slovník“ je úplne odlišný fenomén v porovnaní s lexikou. fond verbálneho (verbálneho) jazyka a treba ho v mnohom chápať ako podmieňovací, metaforický. termín.

Nar. a domácnosť I. sú charakteristické prvky korešpondencie. hudobných žánrov. folklór a každodenná hudba. Preto „intonácia. slovník epochy“ úzko súvisí so žánrami prevládajúcimi v danej epoche, jej „žánrový fond“. Spoliehanie sa na tento fond (a teda na „intonačný slovník doby“) a zovšeobecnené stelesnenie jeho typického. prvky v kreativite, teda „zovšeobecnenie prostredníctvom žánru“ (AA Alshvang), do značnej miery určuje zrozumiteľnosť a zrozumiteľnosť hudby pre poslucháčov danej spoločnosti.

S odkazom na „intonáciu. slovník doby“, skladateľ ho vo svojej tvorbe premieta s rôznou mierou samostatnosti a aktivity. Táto činnosť sa môže prejaviť výberom I., ich modifikáciou pri zachovaní rovnakého prejavu. významov, ich zovšeobecnenie, ich premyslenie (reintonácia), teda taká zmena, ktorá im dáva nový význam a napokon pri syntéze dekomp. intonácie a celé intonácie. gule.

Národná a medzinárodná „intonácia. slovníky“ sa neustále vyvíjajú a aktualizujú v dôsledku smrti niektorých I., zmien iných a objavenia sa tretích. V určitých obdobiach – zvyčajne poznamenaných veľkými zmenami v spoločenskom živote – sa intenzita tohto procesu dramaticky zvyšuje. Výrazná a rýchla aktualizácia „intonácie. slovník“ v takýchto obdobiach (napr. v 2. polovici 18. storočia vo Francúzsku, v 50. – 60. rokoch 19. storočia v Rusku, v prvých rokoch po Veľkej októbrovej socialistickej revolúcii) BV Asafiev nazval „intonáciu. krízy.” Ale vo všeobecnosti „intonácia. slovník „akýkoľvek nat. hudobná kultúra je veľmi stabilná, vyvíja sa postupne aj počas „intonácie“. krízy“ neprechádza radikálnym rozpadom, ale len čiastočnou, aj keď intenzívnou obnovou.

„Intonácia. slovník“ každého skladateľa sa tiež postupne aktualizuje z dôvodu zaraďovania nových I. a vzniku nových variantov typických intonácií. formy, ktoré sú základom tohto „slovníka“. Ch. slúžiť ako prostriedok transformácie A. arr. zmeny v intervaloch a modálnej štruktúre, rytme a žánrovom charaktere (a pri zložitých imitáciách aj v harmónii). Okrem toho expresne. hodnotu I. ovplyvňujú zmeny tempa, zafarbenia a registra. V závislosti od hĺbky premeny možno hovoriť o výskyte buď variantu toho istého I., alebo nového I. ako ďalšieho variantu toho istého štandardného tvaru, alebo nového I. ako jedného z variantov iného. štandardná forma. Pri určovaní toho zohráva rozhodujúcu úlohu sluchové vnímanie.

I. možno premeniť a v rámci tých istých múz. Tvorba. Variácia, vytvorenie nového variantu, či kvalitatívny vývoj c.-l. sú tu možné. jeden I. Pojem intonácia. vývoj je spojený aj s kombináciou dekomp. I. horizontálne (plynulý prechod alebo porovnanie v kontraste) a vertikálne (intonácia. kontrapunkt); „intonácia. modulácia “(prechod z jednej sféry I. do druhej); intonačný konflikt a boj; vytesnenie niektorých I. inými alebo vznik syntetických I. atď.

Vzájomné usporiadanie a pomer And. v prod. tvorí jeho intonáciu. štruktúru, a vnútorné obrazno-sémantické súvislosti I. v bezprostrednom. výskumu alebo na diaľku („intonácia. oblúky“), ich vývoj a všetky druhy premien – intonácia. dramaturgia, ktorá je primárnou stránkou múz. dráma vôbec, najdôležitejší prostriedok na odhaľovanie obsahu múz. Tvorba.

Vlastný prostriedok v súlade so všeobecnou interpretáciou produktu pretvára a rozvíja ho I. a interpreta (pozri I, 2), ktorý má v tomto smere určitú voľnosť, ale v rámci odhaľovania intonácie. dramaturgia vopred určená skladateľom. Rovnaká podmienka obmedzuje slobodu modifikácie I. v procese ich vnímania a mentálnej reprodukcie poslucháčom; zároveň je to také individualizované. reprodukcia (vnútorná intonácia) ako prejav aktivity poslucháča je nevyhnutným momentom pre plnohodnotné vnímanie hudby.

Otázky o podstate hudby. I., intonácia. povaha hudby, vzťah a odlišnosť múz. a reč I. a ďalšie už dlho rozvíjala veda (hoci v mnohých prípadoch bez použitia pojmu „ja.“) a najaktívnejšie a najplodnejšie v tých obdobiach, keď sa problém interakcie múz. a reč I. sa stala obzvlášť aktuálnou pre múzy. tvorivosť. Boli čiastočne inscenované už v hudbe. teória a estetika staroveku (Aristoteles, Dionýz z Halikarnasu), potom stredovek (Ján Cotton) a renesancia (V. Galilea). Prostriedky. k ich rozvoju prispeli Francúzi. hudobníci 18. storočia, ktorí patrili k osvietencom (JJ Rousseau, D. Diderot) alebo boli pod ich priamou kontrolou. vplyv (A. Gretry, KV Gluck). Najmä v tomto období sa po prvý raz sformulovala myšlienka o korelácii „intonácií melódie“ s „intonáciami reči“, že spevácky hlas „napodobňuje rôzne prejavy hovoriaceho hlasu oživovaného pocitmi“ (Rousseau). Veľký význam pre rozvoj teórie I. mali diela a výroky vyspelej ruštiny. skladatelia a kritici 19. storočia, najmä AS Dargomyžskij, AN Serov, poslanec Musorgskij a VV Stasov. Serov teda predložil ustanovenia o hudbe ako o „osobitnom druhu poetického jazyka“ a súčasne s NG Chernyshevskym o prvenstve woku. intonácie vo vzťahu k inštrumentálu; Musorgskij poukázal na dôležitosť rečových idiómov ako zdroja a základu „melódie vytvorenej ľudskou rečou“; Stasov, keď hovoril o práci Musorgského, prvýkrát hovoril o „pravde intonácií“. Svojrázna náuka I. sa rozvinula už v zač. 20. storočia BL Yavorsky (pozri II), ktorý I. nazval „najmenšou (konštrukciou) monofónnou zvukovou formou v čase“ a definoval intonačný systém ako „jednu z foriem spoločenského vedomia“. Ruské nápady. a zahraničných hudobníkov o intonácii. povaha hudby, jej spojenie s I. reči, úloha prevládajúcich intonácií doby, význam procesu intonácie ako reálnej existencie hudby v spoločnosti a mnohé iné. iné sú zovšeobecnené a rozvinuté v početných. diela BV Asafieva, ktorý vytvoril hlbokú a mimoriadne plodnú (hoci nie úplne jasne formulovanú a bez samostatných medzier a vnútorných rozporov) „intonáciu. teória“ hudba. tvorivosť, výkon a postreh a rozvíjali princípy intonácie. analýza hudby. Muzikológovia ZSSR a iní socialisti pokračujú v rozvíjaní tejto pokrokovej teórie, ktorá má prvoradý vedecký význam. krajín.

II. V „teórii modálneho rytmu“ BL Yavorského je to juxtapozícia (zmena) dvoch modálnych momentov, prezentovaných jedným hlasom (pozri Modálny rytmus).

III. Stupeň akustickej presnosti reprodukcie výšky tónu a ich pomery (intervaly) s hudbou. výkon. Pravda, „čistý“ I. (na rozdiel od nepravého, „špinavý“) – zhoda faktov. výška znejúceho tónu s potrebným, teda vzhľadom na jeho miesto v hudbe. ozvučenie a režim, ktorý je daný jeho označením (grafickým, slovným alebo iným). Ako ukazuje sova. akustika NA Garbuzov, I. môže byť sluchom vnímaná ako pravdivá aj vtedy, keď naznačená zhoda nie je úplne presná (ako to býva zvykom, keď sa hudba hrá hlasom alebo nástrojmi bez pevnej výšky každého tónu). Podmienkou takéhoto vnímania je umiestnenie znejúceho tónu v rámci určitého roja, obmedzené. oblasti s výškami blízkymi požadovaným. Túto oblasť nazvala NA Garbuzov zóna.

IV. V zónovej teórii počúvania výšky tónu podľa NA Garbuzova je to rozdiel medzi dvoma intervalmi, ktoré sú súčasťou tej istej zóny.

V. Pri výrobe a ladení hudby. nástroje s pevnou výškou zvukov (organ, klavír a pod.) – rovnomernosť všetkých úsekov a bodov stupnice nástroja z hľadiska hlasitosti a zafarbenia. Dosahuje sa pomocou špeciálnych operácií, ktoré sa nazývajú intonácia nástroja.

VI. V západnej Európe. hudba do ser. 18. storočie – krátky úvod do woku. alebo inštr. prod. (alebo cyklus), podobne ako intrade alebo predohra. V gregoriánskom choráli mal I. určiť tonalitu nápevu a výšku jeho počiatočného tónu a bol pôvodne vokálny a od 14. storočia spravidla organ. Neskôr I. komponoval aj pre klavír a iné nástroje. Najznámejšie sú organové nástroje vytvorené v 16. storočí. A. a J. Gabrieli.

Referencie:

1) Asafiev BV, Hudobná forma ako proces, kniha. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; jeho vlastné, Intonácia reči, M.-L., 1965; jeho vlastný „Eugene Onegin“ – lyrické scény PI Čajkovského. Skúsenosti z intonačnej analýzy štýlu a hudobnej dramaturgie, M.-L., 1944; jeho, Glinka, M., 1947, 1950; jeho vlastné, Glinkina povesť, kap. 1. Glinkova intonačná kultúra: sebavýchova sluchu, jeho rast a výživa, v zborníku: MI Glinka, M.-L., 1950; Mazel LA, O melódie, M., 1952; Vanslov VV, Pojem intonácie v sovietskej hudobnej vede, v knihe: Otázky hudobnej vedy, roč. 1 (1953-1954), M., 1954; Kremlev Yu. A., Eseje o hudobnej estetike, M., 1957, pod názvom: Eseje o estetike hudby, M., 1972; Mazel LA, O hudobno-teoretickom koncepte B. Asafieva, „SM“, 1957, č. 3; Orlová BM, BV Asafiev. Leningrad, 1964; intonácia a hudobný obraz. Články a štúdie muzikológov Sovietskeho zväzu a iných socialistických krajín, vyd. Editoval BM Yarustovsky. Moskva, 1965. Shakhnazarova NG, Intonačný „slovník“ a problém ľudovej hudby, M., 1966; Sohor AH, Hudba ako forma umenia, M., 1961, 1970; Nazaikinsky E., Psychológia hudobného vnímania, M., 1972; Kučera V., Vevoj a obsah Asafjevovy intotonační teorie, „Hudební veda“, 1961, č. 4; Kluge R., Definition der Begriffe Gestalt und Intonation…, „Beiträge zur Musikwissenschaft“, 1964, č. 2; Jiranek J., Asafjevova teorie intotonace, jeji genez a viznam, Praha, 1967;

2) Javorskij VL, Štruktúra hudobnej reči, M., 1908;

3) a 4) Garbuzov HA, Zónová povaha pitch sluchu, M., 1948; Pereverzev NK, Problémy hudobnej intonácie, M., 1966;

5) Protscher G., Dejiny organovej hry a organovej skladby, zv. 1-2, V., 1959.

AH Coxop