Farinelli |
speváci

Farinelli |

Farinelli

Dátum narodenia
24.01.1705
Dátum úmrtia
16.09.1782
Povolanie
spevák
Typ hlasu
kastrát
Krajina
Taliansko

Farinelli |

Najvýraznejší muzikálový spevák a pravdepodobne aj najznámejší spevák všetkých čias je Farinelli.

„Svet,“ podľa Sira Johna Hawkinsa, „nikdy nevidel dvoch spevákov ako Senesino a Farinelli na pódiu súčasne; prvý bol úprimný a úžasný herec a podľa sofistikovaných porotcov mal zafarbenie hlasu lepšie ako Farinelliho, no prednosti druhého boli také nepopierateľné, že ho len málokto nenazval najväčším spevákom na svete.

Básnik Rolli, mimochodom veľký obdivovateľ Senesina, napísal: „Farinelliho zásluhy mi nedovoľujú nepriznať, že ma zasiahol. Dokonca sa mi zdalo, že doteraz som počul len malú časť ľudského hlasu, no teraz som ho počul celý. Okrem toho má maximálne priateľské a ústretové správanie a veľmi rád som sa s ním rozprával.

    Ale názor SM Grishchenka: „Farinelli, jeden z vynikajúcich majstrov bel canta, mal fenomenálnu silu zvuku a rozsah (3 oktávy), pružný, pohyblivý hlas s očarujúco jemným, ľahkým zafarbením a takmer nekonečne dlhý dych. Jeho výkon sa vyznačoval virtuóznou zručnosťou, jasnou dikciou, vycibrenou muzikálnosťou, mimoriadnym umeleckým šarmom, udivoval emocionálnou priebojnosťou a živou expresivitou. Dokonale ovládal umenie koloratúrnej improvizácie.

    … Farinelli je ideálnym interpretom lyrických a hrdinských partov v talianskych operných sériách (na začiatku svojej opernej kariéry spieval ženské, neskôr mužské party): Nino, Poro, Achilles, Sifare, Eukerio (Semiramide, Poro, Ifigénia v r. Aulis , „Mithridates“, „Onorio“ Porpora), Oreste („Astianact“ Vinci), Araspe („Opustená Dido“ Albinoni), Hernando („Verná Luchinda“ Porta), Nycomed („Nycomede“ Torri), Rinaldo („“ Opustená Armida“ Pollaroli), Epitide („Meropa“ vrhá), Arbache, Siroy („Artaxerxes“, „Syroy“ Hasse), Farnaspe („Adrian v Sýrii“ Giacomelli), Farnaspe („Adrian v Sýrii“ Veracini).

    Farinelli (vlastným menom Carlo Broschi) sa narodil 24. januára 1705 v Andrii v Apúlii. Na rozdiel od väčšiny mladých spevákov, ktorí sú kvôli zbedačeniu svojich rodín odsúdení na kastráciu, ktorí v tom videli zdroj príjmu, Carlo Broschi pochádza zo šľachtickej rodiny. Jeho otec Salvatore Broschi bol svojho času guvernérom miest Maratea a Cisternino a neskôr kapelníkom Andrie.

    Sám výborný hudobník, umeniu naučil svojich dvoch synov. Najstarší Ricardo sa následne stal autorom štrnástich opier. Najmladší, Carlo, čoskoro ukázal úžasné spevácke schopnosti. V siedmich rokoch bol chlapec vykastrovaný, aby sa zachovala čistota jeho hlasu. Pseudonym Farinelli pochádza z mien bratov Farinovcov, ktorí speváka sponzorovali v jeho mladosti. Carlo študoval spev najskôr u svojho otca, potom na neapolskom konzervatóriu „Sant'Onofrio“ u Nicola Porpora, najslávnejšieho učiteľa hudby a spevu v tom čase, ktorý vychoval takých spevákov ako Caffarelli, Porporino a Montagnatza.

    Ako pätnásťročný Farinelli verejne debutoval v Neapole v Porporovej opere Angelica a Medora. Mladý spevák sa stal známym najmä vďaka účinkovaniu v divadle Aliberti v Ríme v sezóne 1721/22 v operách Eumene a Flavio Anichio Olibrio od Porpora.

    Tu spieval hlavný ženský part v Predieriho opere Sofonisba. Farinelli každý večer súťažil s trubkárom v orchestri a sprevádzal ho spevom tým najbravúrnejším tónom. C. Berni o záletoch mladého Farinelliho hovorí: „V sedemnástich rokoch sa presťahoval z Neapola do Ríma, kde počas predstavenia jednej opery každý večer súťažil so slávnym trubkárom v árii, ktorú sprevádzal na tomto nástroji; spočiatku to vyzeralo len ako jednoduchá a priateľská súťaž, kým sa o spor nezačali zaujímať diváci a nerozdelili sa na dve strany; po opakovaných vystúpeniach, keď obaja s vypätím všetkých síl postavili ten istý zvuk, ukázali silu svojich pľúc a snažili sa jeden druhého predbehnúť brilantnosťou a silou, raz vyfrézovali zvuk trylkom na tretinu tak dlho, že publikum sa začalo tešiť na exodus a obaja sa zdali byť úplne vyčerpaní; a skutočne, trubkár, úplne vyčerpaný, zastal v domnienke, že jeho súper je rovnako unavený a zápas sa skončil remízou; potom Farinelli s úsmevom na znak toho, že doteraz s ním len žartoval, začal jedným dychom a s obnovenou vervou nielen mlieť zvuk v triloch, ale aj predvádzať tie najťažšie a najrýchlejšie ozdoby, kým nakoniec nútený zastaviť potlesk publika. Tento deň môže datovať začiatok jeho nemennej nadradenosti nad všetkými jeho súčasníkmi.

    V roku 1722 Farinelli po prvý raz vystúpil v Metastasiovej opere Angelica a odvtedy existuje jeho srdečné priateľstvo s mladým básnikom, ktorý ho nenazval inak ako „caro gemello“ („drahý brat“). Takéto vzťahy medzi básnikom a „hudbou“ sú charakteristické pre toto obdobie vo vývoji talianskej opery.

    V roku 1724 odohral Farinelli svoj prvý mužský part a opäť s úspechom v celom Taliansku, ktoré ho v tom čase poznalo pod menom Il Ragazzo (Chlapec). V Bologni spieva so známym musico Bernacchim, ktorý je od neho o dvadsať rokov starší. V roku 1727 Carlo žiada Bernacchiho, aby mu dal hodiny spevu.

    V roku 1729 spolu spievajú v Benátkach s kastrátom Cherestinim v opere L. Vinciho. Nasledujúci rok spevák triumfálne účinkuje v Benátkach v opere svojho brata Ricarda Idaspe. Po predvedení dvoch virtuóznych árií sa diváci dostanú do varu! S rovnakou brilantnosťou zopakuje svoj triumf vo Viedni, v paláci cisára Karola VI., čím znásobí svoju „hlasovú akrobaciu“, aby oslnil Jeho Veličenstvo.

    Cisár veľmi priateľsky radí spevákovi, aby sa nenechal strhnúť virtuóznymi trikmi: „Tieto gigantické skoky, tieto nekonečné tóny a pasáže, ces notes qui ne finissent jamais, sú len úžasné, ale prišiel čas, aby ste zaujali; si príliš extravagantný v daroch, ktorými ťa príroda zasypala; ak chceš dosiahnuť srdce, musíš ísť hladšou a jednoduchšou cestou." Týchto pár slov takmer úplne zmenilo spôsob, akým spieval. Odvtedy spájal úbohé so živým, jednoduché so vznešeným, čím poslucháčov rovnakou mierou potešil a udivoval.

    V roku 1734 prišiel spevák do Anglicka. Nicola Porpora uprostred svojho zápasu s Handelom požiadal Farinelliho, aby debutoval v Royal Theatre v Londýne. Carlo si vyberá operu Artaxerxes od A. Hasseho. Dodatočne do nej zaraďuje dve árie svojho brata, ktoré boli úspešné.

    „V slávnej árii „Son qual nave“, ktorú zložil jeho brat, začal prvý tón s takou nehou a postupne zvyšoval zvuk na takú úžasnú silu a potom ho ku koncu zoslaboval rovnakým spôsobom, za ktorý mu tlieskali. celých päť minút,“ poznamenáva Ch. Bernie. – Potom ukázal takú brilantnosť a rýchlosť pasáží, že s ním vtedajší huslisti len ťažko držali krok. Stručne povedané, bol tak lepší ako všetci ostatní speváci, ako slávny kôň Childers prevyšoval všetky ostatné dostihové kone, ale Farinelli sa vyznačoval nielen pohyblivosťou, ale teraz spojil výhody všetkých veľkých spevákov. V jeho hlase bola sila, sladkosť a rozsah a v jeho štýle neha, pôvab a rýchlosť. Určite mal vlastnosti, ktoré pred ním nepoznali a po ňom sa nenašli u žiadneho človeka; vlastnosti neodolateľné a podmanili si každého poslucháča – vedca i ignoranta, priateľa i nepriateľa.

    Po predstavení diváci kričali: "Farinelli je Boh!" Táto fráza letí po celom Londýne. „V meste,“ píše D. Hawkins, „slová, že tí, ktorí nepočuli Farinelliho spievať a nevideli Fostera hrať, nie sú hodní objavovať sa v slušnej spoločnosti, sa stali doslova príslovím.“

    V divadle, kde dvadsaťpäťročná speváčka dostáva plat rovný platu všetkých členov súboru dokopy, sa schádzajú davy obdivovateľov. Spevák dostával dvetisíc guineí ročne. Farinelli navyše zarábal veľké sumy na svojich benefičných vystúpeniach. Napríklad od princa z Walesu dostal dvesto guineí a od španielskeho veľvyslanca 100 guinejí. Celkovo Talian za rok zbohatol sumou päťtisíc libier.

    V máji 1737 odišiel Farinelli do Španielska s pevným úmyslom vrátiť sa do Anglicka, kde uzavrel dohodu s šľachtou, ktorá potom operu viedla, o predstaveniach na ďalšiu sezónu. Cestou spieval francúzskemu kráľovi v Paríži, kde podľa Riccoboniho očaril aj Francúzov, ktorí v tom čase všeobecne neznášali taliansku hudbu.

    V deň jeho príchodu vystupovala „hudba“ pred španielskym kráľom a kráľovnou a dlhé roky nespievala na verejnosti. Dostal trvalý dôchodok vo výške približne 3000 XNUMX libier ročne.

    Faktom je, že španielska kráľovná pozvala Farinelliho do Španielska s tajnou nádejou, že vyvedie jej manžela Filipa V. zo stavu depresie hraničiacej so šialenstvom. Neustále sa sťažoval na strašné bolesti hlavy, zamkol sa v jednej z izieb paláca La Granja, neumýval sa a nevymieňal bielizeň, považoval sa za mŕtveho.

    „Philip bol šokovaný prvou áriou Farinelliho,“ uviedol vo svojej správe britský veľvyslanec Sir William Coca. – S koncom druhého poslal po speváka, pochválil ho a sľúbil, že mu dá všetko, čo chce. Farinelli ho požiadal iba o to, aby vstal, umyl sa, prezliekol a usporiadal zasadnutie vlády. Kráľ poslúchol a odvtedy sa zotavuje.“

    Potom Philip každý večer zavolá Farinelliho k sebe. Desať rokov spevák nevystupoval pred verejnosťou, každý deň totiž kráľovi spieval štyri obľúbené árie, z ktorých dve zložil Hasse – „Pallido il sole“ a „Per questo dolce amplesso“.

    Necelé tri týždne po príchode do Madridu je Farinelli vymenovaný za kráľovského dvorného speváka. Panovník objasnil, že spevák sa podriaďuje iba jemu a kráľovnej. Odvtedy sa Farinelli teší veľkej moci na španielskom dvore, no nikdy ju nezneužíva. Snaží sa len zmierniť chorobu kráľa, chrániť umelcov dvorného divadla a prinútiť svoje publikum, aby milovalo taliansku operu. Nevie však vyliečiť Filipa V., ktorý zomiera v roku 1746. Na trón nastupuje jeho syn Ferdinand VI., ktorý sa narodil z prvého manželstva. Svoju nevlastnú matku uväzní v paláci La Granja. Požiada Farinelliho, aby ju neopúšťal, no nový kráľ požaduje, aby speváčka zostala na dvore. Ferdinand VI. menuje Farinelliho za riaditeľa kráľovských divadiel. V roku 1750 mu kráľ udeľuje Calatravov rád.

    Povinnosti zabávača sú teraz menej monotónne a nudné, keďže presvedčil panovníka, aby založil operu. To posledné bolo pre Farinelliho veľkou a radostnou zmenou. Vymenovaný za jediného režiséra týchto predstavení si z Talianska objednal najlepších skladateľov a spevákov tej doby a Metastasia na libreto.

    Ďalší španielsky kráľ, Karol III., po nástupe na trón poslal Farinelliho do Talianska, čím ukázal, ako sa hanba a krutosť miešajú s uctievaním kastrátov. Kráľ povedal: "Potrebujem na stole len kapúna." Spevákovi sa však naďalej vyplácal dobrý dôchodok a bolo mu dovolené vyviesť si celý majetok.

    V roku 1761 sa Farinelli usadil vo svojom luxusnom dome v blízkosti Bologne. Vedie život bohatého muža, ktorý uspokojuje jeho sklony k umeniu a vedám. Spevákova vila je obklopená veľkolepou zbierkou tabatierok, šperkov, obrazov, hudobných nástrojov. Farinelli hral dlho na čembale a viole, no spieval veľmi zriedka, a to len na želanie vysokopostavených hostí.

    Zo všetkého najradšej prijímal kolegov umelcov so zdvorilosťou a kultivovanosťou človeka na svete. Celá Európa prišla vzdať hold tomu, čo považovali za najväčšieho speváka všetkých čias: Gluckovi, Haydnovi, Mozartovi, rakúskemu cisárovi, saskej princeznej, vojvodovi z Parmy, Casanovovi.

    V auguste 1770 C. Burney vo svojom denníku píše:

    „Každý milovník hudby, najmä tí, ktorí mali to šťastie počuť Signora Farinelliho, bude potešený, keď bude vedieť, že je stále nažive a je v dobrom zdraví a duchu. Zistil som, že vyzerá mladšie, ako som čakal. Je vysoký a štíhly, no v žiadnom prípade nie je krehký.

    … Signor Farinelli už dlho nespieva, no stále sa baví hrou na čembale a viole lamour; má veľa čembal vyrobených v rôznych krajinách a pomenovaných ním, v závislosti od jeho ocenenia toho či onoho nástroja, menami najväčších talianskych umelcov. Jeho najväčším favoritom je pianoforte vyrobené vo Florencii v roku 1730, na ktorom je zlatým písmom napísané „Raphael d'Urbino“; potom prídu Correggio, Titian, Guido a tak ďalej. Svojho Raphaela hral dlho, s veľkou zručnosťou a jemnosťou a sám zložil niekoľko elegantných skladieb pre tento nástroj. Druhé miesto patrí čembalu, ktoré mu venovala zosnulá španielska kráľovná, ktorá študovala u Scarlattiho v Portugalsku a Španielsku... Tretí favorit signora Farinelliho sa tiež vyrába v Španielsku vo vlastnej réžii; má pohyblivú klaviatúru, ako má gróf Taxis v Benátkach, na ktorej môže interpret transponovať skladbu nahor alebo nadol. V týchto španielskych čembalách sú hlavné klávesy čierne, zatiaľ čo ploché a ostré klávesy sú pokryté perleťou; sú vyrobené podľa talianskych vzorov, celé z cédra, okrem ozvučnice a umiestnené v druhej krabici.

    Farinelli zomrel 15. júla 1782 v Bologni.

    Nechaj odpoveď