Boris Asafjev |

Boris Asafjev

Ľudový umelec ZSSR (1946). Akademik (1943). V roku 1908 absolvoval Historicko-filologickú fakultu Petrohradskej univerzity, v roku 1910 Petrohradské konzervatórium, trieda kompozície AK Ľadov. Komunikácia s VV Stasovom, AM Gorkym, IE Repinom, NA Rimským-Korsakovom, AK Glazunovom, FI Chaliapinom mala priaznivý vplyv na formovanie jeho svetonázoru. Od roku 1910 pôsobil ako korepetítor v Mariinskom divadle, čo bol začiatok jeho úzkeho tvorivého vzťahu k ruskému hudobnému divadlu. V rokoch 1910-11 napísal Asafiev prvé balety – „Dar víly“ a „Biela ľalia“. Príležitostne sa objavovalo v tlači. Od roku 1914 neustále publikoval v časopise „Hudba“.

Asafievove vedecko-žurnalistické a hudobno-verejné aktivity nadobudli osobitný záber po Veľkej októbrovej socialistickej revolúcii. Spolupracoval vo viacerých tlačových orgánoch (Život umenia, Vechernyaya Krasnaya Gazeta a i.), odpovedal na rôzne otázky múz. živote, podieľal sa na práci múz. t-priekop, koncert a kultúrno-odbavenie. organizácie v Petrohrade. Od roku 1919 bol Asafiev spojený s Veľkou drámou. t-rum, napísal hudbu pre množstvo svojich vystúpení. V rokoch 1919-30 pôsobil v Ústave dejín umenia (od roku 1920 bol vedúcim kategórie hudobných dejín). Od roku 1925 profesor Leningrad. konzervatórium. 1920. roky 19. storočia – jedno z najplodnejších období vedy. Asafievove aktivity. V tomto čase ich vzniklo veľa. jeho najdôležitejšie. diela – „Symfonické etudy“, „Listy o ruskej opere a balete“, „Ruská hudba zo začiatku 1. storočia“, „Hudobná forma ako proces“ (30. časť), cykly monografií a analytických štúdií, venované o. dielo MI Glinku, poslanca Musorgského, PI Čajkovského, AK Glazunova, IF Stravinského a ďalších, mnohých ďalších. kritické články o modernom. Sovietski a zahraniční skladatelia, o otázkach estetiky, hudby. vzdelanie a osveta. V 1941-tych rokoch. Asafiev dal Ch. hudobná pozornosť. tvorivosti, najmä intenzívne pracoval v oblasti baletu. V rokoch 43-1943 v obliehanom Leningrade napísal Asafiev rozsiahly cyklus diel – „Myšlienky a myšlienky“ (publikované čiastočne). V roku 1948 sa Asafiev presťahoval do Moskvy a viedol Výskumný úrad v Moskve. Konzervatórium, viedol aj hudobný sektor na Ústave dejín umenia Akadémie vied ZSSR. V roku 1943 na prvom celozväzovom kongrese skladateľov bol zvolený už skôr. CK ZSSR. Stalinove ceny v roku 1948 za dlhoročné vynikajúce úspechy v oblasti umenia a v roku XNUMX za knihu Glinka.

Asafiev vynikajúco prispel k mnohým odvetviam teórie a dejín hudby. So skvelou hudbou. a všeobecné umenie. erudíciu, hlboké znalosti humanitných vied, vždy považoval za múzy. javy na širokom sociálnom a kultúrnom pozadí, v ich prepojení a interakcii so všetkými aspektmi duchovného života. Asafievov jasný literárny talent mu pomohol znovu vytvoriť dojem múz. prod. v živej a obraznej podobe; V Asafievových dielach sa bádateľský prvok často spája so živým pozorovaním pamätníka. Jeden z kap. vedecké Asafievove záujmy boli ruské. hudobná klasika, analyzujúca to-ruyu Asafiev odhalila svoju vlastnú národnosť, humanizmus, pravdivosť, vysoký etický pátos. V dielach venovaných modernej hudbe a hudbe. dedičstva, Asafiev pôsobil nielen ako výskumník, ale aj ako publicista. Charakteristický je v tomto zmysle názov jedného z Asafievových diel – „Cez minulosť do budúcnosti“. Asafiev horlivo a aktívne hovoril na obranu nového v kreativite a hudbe. života. V predrevolučných rokoch bol Asafiev (spolu s VG Karatyginom a N. Ya. Myaskovským) jedným z prvých kritikov a propagátorov diela mladého SS Prokofieva. V 20. rokoch. Asafiev venoval množstvo článkov dielam A. Berga, P. Hindemitha, E. Kshenecka a ďalších. zahraničných skladateľov. V Knihe Stravinského sú nenápadne odhalené niektoré štylistické črty. procesy charakteristické pre hudbu začiatku 20. storočia. V Asafievových článkoch „Kríza osobnej kreativity“ a „Skladatelia, poponáhľajte sa!“ (1924) zaznela výzva, aby sa hudobníci spojili so životom, priblížili sa k poslucháčovi. Mn. Asafiev venoval pozornosť otázkam masovej hudby. život, nár. tvorivosť. K najlepším príkladom sov. hudobní kritici vlastnia jeho články o N. Ya. Myaskovsky, DD Šostakovič, AI Chačaturjan, V. Ya. Shebalin.

Filozofické a estetické. a teoretické Asafievove názory prešli znakom. evolúcie. V ranom období svojej činnosti sa vyznačoval idealizmom. trendy. Snaha o dynamické chápanie hudby, prekonávanie dogmatiky. hudobné náuky. forme sa spočiatku opieral o filozofiu A. Bergsona, preberajúc najmä jeho koncept „životného impulzu“. O formovaní hudobno-teoretického. Asafievov koncept mal významný vplyv na energetiku. Teória E. Kurta. Štúdium diel klasikov marxizmu-leninizmu (z 2. polovice 20. rokov) schválilo Asafieva k materializmu. pozície. Výsledkom teoretického Asafievovho hľadania bolo vytvorenie teórie intonácie, ktorú sám považoval za hypotézu, ktorá pomáha nájsť „kľúč ku skutočne konkrétnym opodstatneniam hudobného umenia ako skutočného odrazu reality“. Asafiev, ktorý definoval hudbu ako „umenie intonovaného významu“, považoval intonáciu za hlavné špecifikum. forma „prejavu myslenia“ v hudbe. Koncept symfonizmu ako metódy umenia, ktorý predložil Asafiev, nadobudol dôležitý teoretický význam. zovšeobecnenia v hudbe založené na dynamike. vnímanie reality v jej vývoji, stret a boj protichodných princípov. Asafiev bol nástupcom a nástupcom najvýznamnejších predstaviteľov Ruska. klasické myšlienky o hudbe – VF Odoevsky, AN Serov, VV Stasov. Jeho činnosť zároveň znamená novú etapu vo vývoji múz. veda. A. – zakladateľ sov. hudobnej vedy. Jeho myšlienky sa plodne rozvíjajú v dielach Sovietov, ako aj mnohých iných. zahraniční muzikológovia.

Asafievovo skladateľské dielo zahŕňa 28 baletov, 11 opier, 4 symfónie, veľké množstvo romancí a komorných nástrojov. produkcia, hudba k mnohým dramatickým predstaveniam. Dokončil a inštrumentoval operu Khovanshchina od poslanca Musorgského podľa rukopisov autora a urobil nové vydanie. Serovova opera „Nepriateľská sila“

Asafiev významne prispel k rozvoju baletu. Svojou tvorbou rozšíril tradíciu. okruh obrazov tohto žánru. Napísal balety podľa námetov AS Puškina – Bachčisarajská fontána (1934, Leningradské divadlo opery a baletu), Kaukazský zajatec (1938, Leningrad, Divadlo Malej opery), Mladá dáma-roľníčka (1946, veľ. tr.) atď.; NV Gogoľ – Predvianočná noc (1938, Leningradské divadlo opery a baletu); M. Yu. Lermontov – „Ashik-Kerib“ (1940, Leningrad. Malá opera); M. Gorkij – „Radda a Loiko“ (1938, Moskva, centrálny park kultúry a rekreácie); O. Balzac – „Stratené ilúzie“ (1935, Leningradské divadlo opery a baletu); Dante – „Francesca da Rimini“ (1947, Moskovský muzikál Tr pomenovaný podľa KS Stanislavského a VI. Nemiroviča-Dančenka). V baletnom diele Asafieva sa odrážalo a vydávalo hrdinstvo občianskej vojny – „Partizáne dni“ (1937, Leningradské divadlo opery a baletu). boj národov proti fašizmu – „Militsa“ (1947, ibid.). V mnohých baletoch sa Asafiev snažil obnoviť „intonačnú atmosféru“ éry. V balete Plamene Paríža (1932, ibid.) použil Asafiev melódie z obdobia Francúzskej revolúcie a diela vtedajších skladateľov a „na tejto úlohe pracoval nielen ako dramatik, skladateľ, ale aj ako muzikológ. , historik a teoretik a ako spisovateľ bez toho, aby sa vyhýbal metódam moderného historického románu. Podobnú metódu použil Asafiev pri tvorbe opery Pokladník podľa námetu M. Yu. Lermontov (1937, Leningrad Pakhomov Klub námorníkov) a ďalší. v repertoári sovietskych múz. t-priekop

Kompozície: Nie. diela, sv. IV, M., 1952-1957 (v zv. V uvedenú podrobnú bibliografiu a notografiu); Fav. články o hudobnej osvete a výchove, M.-L., 1965; Kritické články a recenzie, M.-L., 1967; Oresteia. Music. trilógia S. A. Taneeva, M., 1916; Romance S. A. Taneeva, M., 1916; Sprievodca koncertom, zv. I. Slovník najpotrebnejšieho hudobného a technického. označenia, P., 1919; Minulosť ruskej hudby. Materiály a výskum, roč. 1. AP A. Čajkovskij, P., 1920 (ed.); Ruská poézia v ruskej hudbe, P., 1921; Čajkovský. Charakterizačná skúsenosť, P., 1921; Skriabin. Charakterizačná skúsenosť, P., 1921; Dante a hudba, in: Dante Alighieri. 1321-1921, P., 1921; Symfonické štúdiá, P., 1922, 1970; P. A. Čajkovského. Jeho život a dielo, P., 1922; Listy o ruskej opere a balete, týždenník Petrohrad. štátna akad. divadlá“, 1922, č. 3-7, 9, 10, 12, 13; Chopin. Charakterizačná skúsenosť, M., 1923; Musorgského. Charakterizačná skúsenosť, M., 1923; Predohra „Ruslan a Lyudmila“ od Glinky, „Hudobná kronika“, so. 2, P., 1923; Teória hudobnohistorického procesu, ako základ hudobnohistorického poznania, v So: Úlohy a metódy štúdia umenia, P., 1924; Glazunov. Charakterizačná skúsenosť, L., 1924; Myaskovsky ako symfonik, Moderná hudba, M., 1924, č. 3; Čajkovský. Spomienky a listy, P., 1924 (ed.); Súčasná ruská hudobná veda a jej historické úlohy, De Musisa, roč. 1, L., 1925; Glinkin valčík-fantázia, Hudobná kronika, č. 3, L., 1926; Otázky hudby v škole. So. články vyd. A. Glebová, L., 1926; Symfonizmus ako problém modernej hudobnej vedy, v knihe: P. Becker, Symfónia od Beethovena po Mahlera, prel. ed. A. Glebová, L., 1926; Francúzska hudba a jej moderní predstavitelia v zbierke: „Six“ (Milo. Onegger. Arik. Poulenc. Durey. Taifer), L., 1926; Kshenec a Berg ako operní skladatelia, „Moderná hudba“, 1926, č. 17-18; A. Casella, L., 1927; OD. Prokofiev, L., 1927; O bezprostredných úlohách sociológie hudby v knihe: Moser G. I., Hudba stredovekého mesta, prel. s nemčinou, na objednávku. A. Glebová, L., 1927; Ruská symfonická hudba 10 rokov, „Hudba a revolúcia“, 1927, č. 11; Hudba v domácnosti po októbri, v So: Nová hudba, č. 1 (V), L., 1927; O štúdiu ruskej hudby XVIII storočia. a dve opery Bortňanského, v zbierke: Hudba a hudobný život starého Ruska, L., 1927; Memorandum o Kozlovskom, tamže; K obnove „Borisa Godunova“ od Musorgského, L., 1928; Kniha o Stravinskom, L., 1929; ALE. G. Rubinstein vo svojej hudobnej činnosti a recenziách svojich súčasníkov, M., 1929; Ruská romantika. Skúsenosti s analýzou intonácie. So. články vyd. B. AT. Asafiev, M.-L., 1930; Úvod do štúdia Musorgského dramaturgie, in: Musorgskij, časť XNUMX. 1. „Boris Godunov“. Články a materiály, M., 1930; Hudobná forma ako proces, M., 1930, L., 1963; TO. Nef. západoeurópske dejiny. hudba, prepracovaná a doplnená prel. s franc. B. AT. Asafiev, L., 1930; M., 1938; Ruská hudba zo začiatku 19. storočia, M.-L., 1930, 1968; Hudobné a estetické názory Musorgského, in: M. AP Musorgskij. K 50. výročiu jeho smrti. 1881-1931, Moskva, 1932. O diele Šostakoviča a jeho opere „Lady Macbeth“, v zbierke: „Lady Macbeth z Mtsenského okresu“, L., 1934; Moja cesta, „SM“, 1934, č. 8; Na pamiatku P. A. Čajkovskij, M.-L., 1940; Cez minulosť do budúcnosti, séria článkov v zborníku: „SM“, č. 1, M., 1943; Eugen Onegin. Lyrické scény P. A. Čajkovského. Skúsenosti s intonačnou analýzou štýlu a hudby. dramaturgia, M.-L., 1944; N. A. Rimsky-Korsakov, M.-L., 1944; Ôsma symfónia D. Šostakovič, v sb.: Moskovská filharmónia, Moskva, 1945; Skladateľ 1. pol. XNUMX. storočie, č. 1, M., 1945 (v sérii „Ruská klasická hudba“); OD. AT. Rachmaninov, M., 1945; Hudobná forma ako proces, kniha. 2., Intonácia, M., 1947, L., 1963 (spolu s 1. časťou); Glinka, M., 1947; Čarodejnica. Opera P. A. Čajkovskij, M., 1947; Cesty rozvoja sovietskej hudby, in: Eseje o sovietskej hudobnej tvorivosti, M.-L., 1947; Opera, tamtiež; Symfónia, tamže; Grieg, M., 1948; Z mojich rozhovorov s Glazunovom, Ročenka Inštitútu dejín umenia, Moskva, 1948; Povesť o Glinkovi, v zbierke: M.

Referencie: Lunacharsky A., Jeden z posunov v dejinách umenia, „Bulletin Komunistickej akadémie“, 1926, kniha. XV; Bogdanov-Berezovskij V., BV Asafiev. Leningrad, 1937; Zhitomirsky D., Igor Glebov ako publicista, „SM“, 1940, č. 12; Šostakovič D., Boris Asafiev, „Literatúra a umenie“, 1943, 18. september; Ossovsky A., BV Asafiev, „sovietska hudba“, so. 4, M., 1945; Khubov G., Hudobník, mysliteľ, publicista, tamže; Bernandt G., Na pamiatku Asafieva, „SM“, 1949, č. 2; Livanova T., BV Asafiev a Russian Glinkiana, v zbierke: MI Glinka, M.-L., 1950; Na pamiatku BV Asafieva, So. články, M., 1951; Mazel L., K hudobno-teoretickej koncepcii Asafieva, „SM“, 1957, č. 3; Kornienko V., Formovanie a vývoj estetických názorov BV Asafieva, „Vedecko-metodický. Poznámky Novosibirského konzervatória, 1958; Orlová E., BV Asafiev. Cesta bádateľa a publicistu, L., 1964; Iranek A., Niektoré hlavné problémy marxistickej hudobnej vedy vo svetle Asafievovej teórie intonácie, v So: Intonácia a hudobný obraz, M., 1965; Fydorov V., VV Asafev et la musicologie russe avant et apris 1917, in: Bericht über den siebenten Internationalen musikwissenschaftlichen Kongress Keln 1958, Kassel, 1959; Jiranek Y., Peispevek k teorii a praxi intonaeni analýzy, Praha, 1965.

Yu.V. Keldysh