Westernová gitara: vlastnosti nástroja, história, technika hry, rozdiel od gitary typu Dreadnought

Hudobníci po celom svete, ktorí vystupujú na pódiu, v kluboch či na festivaloch, často nastupujú na pódium s gitarou v rukách. Nejde o obyčajnú akustiku, ale o jej rozmanitosť – westernovú. Nástroj sa objavil v Amerike a stal sa produktom evolúcie klasického predstaviteľa rodiny. V Rusku si získal popularitu za posledných 10-15 rokov.

Dizajnové prvky

Aby ste pochopili, ako sa tento hudobný nástroj líši od akustickej gitary, musíte vedieť, že westernová gitara bola vytvorená špeciálne pre sprievod sólistu alebo skupiny, a nie pre komplexné klasické vyberanie a predvádzanie akademickej hudby. Z toho vyplýva niekoľko charakteristických dizajnových prvkov:

• masívne telo s úzkym „pásom“ ako pri klasickej gitare;
• úzky krk, ktorý je pripevnený k telu na 14. pražci, a nie na 12.;
• kovové struny so silným napätím;
• vo vnútri korpus je vystužený lištami, vnútri krku je vložená podperná tyč.

Často existujú druhy so zárezom pod krkom. Je to potrebné, aby sa hudobníkovi uľahčila hra na posledných pražcoch. Pre pohodlie interpreta sú na hmatníku značky pražcov. Sú na boku a vpredu.

História vzniku

Na začiatku minulého storočia v Európe a Amerike sú hudobníci predvádzajúci piesne s gitarou stredobodom pozornosti verejnosti. Zhromažďujú sály, vystupujú v baroch, kde hluk davu často prehluší zvuk hudobného nástroja.

Gitarové zosilňovače vtedy neexistovali. Aby bol zvuk hlasnejší, začala americká spoločnosť Martin & Company nahrádzať bežné struny kovovými.

Účinkujúci zmeny ocenili. Zvuk sa stal šťavnatejším, mohutnejším a prerazil hlučné publikum. Okamžite sa však ukázalo, že je potrebné zväčšiť telo, pretože nebol dostatok rezonančného priestoru na plnohodnotnú zvukovú produkciu. A po zväčšení konštrukcie nasledovalo spevnenie trupu systémom prídavných nosníkov – bracing (z angl. Strengthening).

Veľkú pozornosť venoval experimentom s akustickou gitarou Američan HF Martin. Nechal si patentovať pružiny hornej paluby X-mount a preslávil sa po celom svete.

Približne v rovnakom čase majstri Gibson aplikovali krk na telo pomocou kotvy. Posilnenie konštrukcie zachránilo zariadenie pred deformáciou pri silnom napätí strún. Hlasný zvuk vyvinutého hudobného nástroja, jeho silný, hustý timbre sa interpretom páčil.

Rozdiel od gitary typu Dreadnought

Oba nástroje sú akustické, no je medzi nimi rozdiel. Hlavný rozdiel je vo vzhľade. Dreadnought má širší „pás“, takže jeho väčšie telo sa nazýva aj „obdĺžnikové“. Ďalší rozdiel je vo zvuku. Mnoho hudobníkov verí, že dreadnought má viac možností v nízkom zafarbenom zvuku, ktorý je ideálny na hranie jazzu a blues. Westernová gitara je skvelá pre doprovod vokálnych sólistov.

Technika hry

Hudobník hrajúci klasickú akustiku si na techniku ​​hrania na westernovej gitare hneď nezvykne, predovšetkým kvôli silnému napätiu strún.

Môžete hrať prstami, čo virtuózi predvádzajú publiku, no častejšie sa používa prostredník. Pomáha predchádzať poškodeniu nechtov hudobníka pri hraní „bitky“.

Technika má ďalšie vlastnosti:

• vďaka úzkemu krku môže gitarista palcom stláčať basové struny;
• jazzové vibrato a ohyby sú dokonale realizované na tenkých kovových strunách;
• struny sú tlmené okrajom dlane, nie vnútrom.

Technicky je western profesionálnejší na pódiové a verejné vystúpenia, no stále je podradný inému typu – elektrickej gitare. Preto na veľkých akciách hudobníci stále využívajú druhú možnosť a western slúži na vytvorenie akustického pozadia.