Top 10 bubeníkov na svete

Dnes si už len ťažko vieme predstaviť niektorý z moderných hudobných žánrov bez bicích rytmov. Často sú to bubeníci, ktorí sú lídrami a ideologickými inšpirátormi kapiel, píšu poéziu a hudbu a niekedy dokážu aj spievať! Pozývame vás zaspomínať si na vynikajúcich hrdinov bicích a bicích nástrojov, ktorí zanechali svoju stopu v histórii „klasického“ rocku...

Keith Moon (1946-1978)

Bubeník The Who bol jedným z prvých, ktorí dostali do popredia bubenícky part, čím pozdvihol úlohu nástroja v rockovej kapele na novú úroveň. Moonov štýl hry bol na pokraji geniality a šialenstva – vysokorýchlostné a vysoko profesionálne bubnovanie bolo prekryté „výbušným“ správaním bubeníka na pódiu.

Moon sa stal jedným z najslávnejších hudobníkov svojej generácie a neskôr bol uznávaný ako jeden z najväčších bubeníkov v histórii rockovej hudby.

Phil Collins (nar. 1951)

Vo veku piatich rokov dali jeho rodičia Philovi hračkársku súpravu bicích, a to bol začiatok jeho závratnej hudobnej kariéry. V roku 1969 dostal svoju prvú zmluvu ako bubeník pre Flaming Youth a o rok neskôr odpovedal na inzerát, ktorý hovoril: „The Ensemble hľadá bubeníka s dobrým akustickým cítením.

Zo súboru sa stala priekopnícka progrocková skupina Genesis. Po odchode speváka Petra Gabriela v roku 1975 kapela vyskúšala viac ako štyristo záujemcov, mikrofón však dostal talentovaný bubeník. Počas nasledujúcich dvadsiatich rokov sa skupina stala jednou z najpopulárnejších na svete. Paralelne s Genesis spolupracoval Collins s jazzovým inštrumentálnym projektom Brand X a začiatkom osemdesiatych rokov začal vydávať sólové albumy.

Collins spolupracoval s takými významnými hudobníkmi ako BB King, Ozzy Osbourne, George Harrison, Paul McCartney, Robert Plant, Eric Clapton, Mike Oldfield, Sting, John Cale, Brian Eno a Ravi Shankar.

John "Bonzo" Bonham (1948-1980)

Bubeník Led Zeppelin John Bonham by sa 65. mája dožil 31 rokov.

Vo svojich 10 rokoch s Led Zeppelin Bonham sa stal jedným z najväčších a najvplyvnejších rockových bubeníkov. V roku 2005 ho britský časopis Classic Rock zaradil na prvé miesto v zozname najlepších rockových bubeníkov všetkých čias.

John nadobudol prvé bubnovacie zručnosti vo veku piatich rokov, keď si z krabíc a kávových dóz poskladal domácu stavebnicu. Svoju prvú skutočnú inštaláciu, Premier Percussion, dostal ako dar od svojej matky vo veku 15 rokov.

Počas prvého amerického turné Led Zeppelin v decembri 1968 sa hudobník spriatelil s bubeníkom Vanilla Fudge Carmine Appiceom, ktorý mu odporučil biciu súpravu Ludwig, ktorú by Bonham používal po zvyšok svojej kariéry.

Tvrdý herný štýl bubeníka sa stal v mnohých smeroch charakteristickou črtou celého štýlu Led Zeppelin. Neskôr Bonham zaviedol do svojej štýlovej palety prvky funku a latino perkusie a rozšíril svoju súpravu bicích o konga, orchestrálne tympány a symfonický gong. Podľa Dallas Times Herald ako prvý v histórii použil bicí syntetizátor.

Encyclopedia Britannica nazvala Bonhama „dokonalým príkladom pre všetkých hardrockových bubeníkov, ktorí idú v jeho šľapajach“.

Ian Paice (nar. 1948)

Jediný člen Deep Purple, ktorý bol súčasťou všetkých zostáv skupiny, je kritikmi uznávaný ako jeden z najlepších bubeníkov na svete.

V ranej mladosti sa Pace viac zaujímal o husle, no v 15 rokoch prešiel na bicie a začal sprevádzať svojho otca klaviristu, ktorý hral valčíky a quickstepy. Na hudobníka mali silný vplyv jazzoví hráči (Gene Krupa a Buddy Rich) – Pace sa stal jedným z prvých bubeníkov, ktorým sa podarilo vniesť do hard rocku prvky swingových a jazzových techník.

Bill Ward (nar. 1948)

Ward sa zamiloval medzi verejnosť pre jeho silný a mimoriadny jazzový štýl hrania na klasických albumoch Black Sabbath s Ozzym Osbournom.

"Radšej používam nástroje, ktoré majú zložité tónové nuansy, vždy sa snažím urobiť zvuk melodickejším a expresívnejším, snažím sa dostať 40 zvukov z jedného bubna," povedal Ward v neskoršom rozhovore.

Roger Taylor (nar. 1949)

Bubeník Queen, široko známy pre svoj „objemný“ jedinečný zvuk, je považovaný za jedného z najvplyvnejších bubeníkov sedemdesiatych a osemdesiatych rokov. Na prvých albumoch Taylor osobne hral piesne svojej vlastnej skladby, ale v budúcnosti ich dal Freddiemu Mercurymu. Na svojich sólových albumoch Taylor samostatne predvádzal basgitaru, rytmickú gitaru a klávesy.

Hudobník často spolupracoval s umelcami ako Eric Clapton, Roger Waters, Robert Plant či Elton John a v roku 2005 bol podľa Planet Rock Radio označený za jedného z desiatich najväčších bubeníkov v histórii klasického rocku.

Bill Bruford (nar. 1949)

Slávny anglický hudobník, známy svojim zúrivým, virtuóznym, polyrytmickým štýlom hry, bol pôvodným bubeníkom progrockovej skupiny Yes. Neskôr si zahral po boku King Crimson, UK, Genesis, Pavlov's Dog, Earthworks Billa Bruforda a mnohých ďalších.

Začiatkom osemdesiatych rokov Bruford veľa experimentoval s elektronickými bicími a perkusiami, ale nakoniec sa vrátil ku konvenčnej súprave akustických bicích. V roku 1980 ukončil aktívnu koncertnú činnosť a štúdiovú prácu.

Mitch Mitchell (1947-2008)

Na siedmom mieste v zozname 50 najlepších rockových bubeníkov od Classic Rock je Mitchell najlepšie známy svojou mimoriadnou hrou v rámci Jimi Hendrix Experience.

Náhla Hendrixova smrť 18. septembra 1970 ukončila skupinu – platne jedného z najtalentovanejších rockových bubeníkov šesťdesiatych rokov už neboli také populárne a začal produkovať mladé kapely.

Nick Mason (nar. 1944)

Jediný člen Pink Floyd, ktorý sa objavil na každom albume od založenia kapely a hral na všetkých jej vystúpeniach. Medzi bubeníkove zásluhy patria „The Grand Vizier's Garden Party Parts 1–3“ (z experimentálneho albumu „Ummagumma“) a „Speak to Me“ (z „The Dark Side of the Moon“).

Mason popri pôsobení v Pink Floyd nahral dva sólové albumy, na ktorých ľahký jazz-rockový zvuk nahradil experimentálny rock Pink Floyd.

Neil Peart (nar. 1952)

Notorický bubeník Rush sa na začiatku svojej kariéry inšpiroval hrou Keitha Moona a Johna Bonhama, no postupom času sa rozhodol zmodernizovať a rozvíjať svoj herný štýl, pričom doň zakomponoval prvky swingu a jazzu.

Predovšetkým v hudobnom svete je Peart známy svojou virtuóznou technikou výkonu a mimoriadnou výdržou. Je tiež hlavným textárom pre Rush.

Charlie Watts (nar. 1941)

Charlie získal svoj prvý hudobný nástroj vo veku 14 rokov – bolo to banjo, ktoré čoskoro rozobral, premenil na bubon a začal naň vyťukávať svoje obľúbené jazzové melódie.

Stále sa nijako nepodobá na rockera: oblieka sa skromne, správa sa ticho a je považovaný za vynikajúceho rodinného muža. Napriek tomu všetkému je Charlie Watts už 50 rokov jedným z kľúčových členov The Rolling Stones, ktorých celá hudba podľa gitaristu Keitha Richardsa spočíva na jeho bicích.

Ringo Starr (nar. 1940)

Ringo sa oficiálne pripojil k The Beatles 18. augusta 1962. Predtým hral v beatovej skupine Rory Storm a The Hurricanes, ktorá bola v tom čase hlavným rivalom Beatles v Liverpoole.

Starr naspieval jednu pieseň na každom z albumov skupiny (okrem „A Hard Day's Night“, „Magical Mystery Tour“ a „Let It Be“) a spieval na bicie takmer všetky skladby The Beatles. Na konte má piesne ako „Octopus's Garden“, „Don't Pass Me By“ a „What Goes On“.

V roku 2012 bol Ringo Starr menovaný Celebritynetworth.com za najbohatšieho bubeníka na svete.

Ginger Baker (nar. 1939)

Baker sa stal všeobecne známym ako súčasť „superskupiny“ Cream – kritici nadšene zaznamenali jas, bohatosť a zábavu jeho bubnovania. Zvláštne čaro dodalo jeho správaniu skutočnosť, že hudobník na úsvite svojej kariéry bol formovaný ako jazzový bubeník.

Baker je považovaný za prvého hudobníka, ktorý používal dva basové bubny namiesto tradičného. Následne v spolupráci s kapelou Hawkwind vniesol do svojho štýlu prvky africkej hudby.

John Densmore (nar. 1944)

Muž, ktorý bol zodpovedný za rytmický základ takmer všetkých skladieb The Doors. Kým klávesák Ray Manzarek, gitarista Robby Krieger a vokalista Jim Morrison dokázali improvizovať do sýtosti, niekto musel držať chaos pod kontrolou. Jasnosť a presnosť každého z jeho úderov dodávali hudobníkovmu spôsobu osobitnú expresivitu.

Guy Evans (nar. 1947)

Pred príchodom do Van Der Graaf Generator hral Evans v The New Economic Model, ktorého repertoár pozostával predovšetkým z americkej soulovej hudby šesťdesiatych rokov. Ako súčasť kapely preslávenej expresívnym prístupom k prog rocku a nekonečným experimentovaním so zvukom hudobných nástrojov sa Evans ukázal ako jeden z najneobvyklejších bubeníkov svojej generácie.