Teória hry na gitare. Frázovanie v hudbe

Rene Bartoli „Romance“ (noty, karty a frázovanie)

„Výuková“ gitarová lekcia č. 26

V tejto lekcii si rozoberieme ďalší kúsok, ktorý napísal francúzsky gitarista René Bartoli. Bartoliho románik nie je o nič menej krásny ako román Gomez, aj keď nie taký slávny. Bola tiež napísaná v tónine e mol, ale na rozdiel od Gomezovej romance bez prepínania do dur. Krása sa dosiahne posunutím o oktávu vyššie v druhej časti a zmenou poradia nôt v sprievode. Oplatí sa zahrať si túto romancu už len preto, že tento kúsok umožňuje upevniť už získané poznatky o umiestnení nôt na hmatníku gitary až po XNUMX-tý pražec vrátane. Krásna skladba naučená naspamäť navyše rozšíri váš repertoár o ďalšiu skladbu špeciálne napísanú pre gitaru.

Napriek tomu, že úlohy zostávajú rovnaké: zahrať melódiu (noty písané stopkami nahor) pomocou apoyando, čím ju oddeliť od sprievodu a basu (noty písané stopkami nadol), v tejto lekcii budeme venovať pozornosť frázovaniu. Frázovanie je prostriedkom hudobného vyjadrenia. Skladba sa vďaka frázovaniu mení z nudných nôt určitej dĺžky na nádherné dielo. Práve pri hudobných frázach sa objavuje jas farieb, emócií a obrazov, ktoré tak odlišujú hudobníkov hrajúcich rovnakú etudu alebo skladbu od seba. Sémantické a umelecké členenie hudobného diela na slovné spojenia a vety sa nazýva frázovanie. Tak ako hovoríme vo frázach, dávame určité akcenty, zintenzívňujeme a následne zoslabujeme hlasitosť povedaného ku koncu vety, tak aj v hudbe hrajú frázy obrovskú úlohu z hľadiska hudobného prejavu.

Poďme analyzovať Bartoliho romantiku, pretože v tejto práci môžete najjasnejšie pochopiť, ako vyzerá motív a hudobná fráza. Motív je najmenšia časť melódie s neprízvučnými zvukmi zoskupenými okolo prízvuku. Fráza pozostáva z viacerých motívov spojených do jednej hudobnej štruktúry. Niekedy fráza obsahuje iba jeden motív a potom sa rovná motívu. Presne tak vyzerá prvý riadok v romanci, kde sa motívy rovnajú frázam. Tri tóny témy v prvých dvoch taktoch s akordmi Em a Am sú frázou. Pokúste sa ich zahrať tak, aby bolo jasné, ako fráza začína a ako končí na poslednom tóne C, s miernym vyblednutím hlasitosti a sprievodom akordu Am / C (a mol s basom C). Ďalšou frázou sú ďalšie dva takty, ktoré by sa mali hrať o niečo hlasnejšie ako prvé dva, tiež oslabujú zvukovosť na poslednom tóne „si“, ale v menšej miere (to isté platí pre akord Em / G (E mol s basom G)). Potom zahrajte ďalšie štyri takty dlhšej frázy jedným dychom so zvukovým tlakom. Teraz, keď máte predstavu o frázach, počúvajte, ako to znie vo videu nižšie, a všimnite si, že keď sa téma posunie o oktávu vyššie, melódia sa už nerozdeľuje na malé frázy, ale hrá sa v celých vetách.

Keď sa učíte skladbu, snažte sa hrať presne v rytme, pretože na začiatku učenia je to veľmi potrebné, inak jadro skladby zmizne a s pridaním emócií sa zmení na akúsi „kašu“ z hry. súbor zvukov, ktoré spolu rytmicky nesúvisia.