Girolamo Frescobaldi |
Girolamo Frescobaldi
G. Frescobaldi je jedným z vynikajúcich majstrov barokovej éry, zakladateľ talianskej organovej a klavírnej školy. Narodil sa vo Ferrare, v tom čase v jednom z najväčších hudobných centier v Európe. Prvé roky jeho života sú spojené so službou vojvodu Alfonsa II d'Este, milovníka hudby známeho v celom Taliansku (podľa súčasníkov vojvoda počúval hudbu 4 hodiny denne!). Na tom istom dvore pôsobil L. Ludzaski, ktorý bol prvým učiteľom Frescobaldiho. Po smrti vojvodu Frescobaldi opúšťa svoje rodné mesto a presťahuje sa do Ríma.
V Ríme pôsobil v rôznych kostoloch ako organista a na dvoroch miestnej šľachty ako čembalista. Nomináciu skladateľa uľahčil patronát arcibiskup Guido Bentnvolio. Spolu s ním v rokoch 1607-08. Frescobaldi cestoval do Flámska, vtedajšieho centra klavírnej hudby. Výlet zohral dôležitú úlohu pri formovaní tvorivej osobnosti skladateľa.
Prelomom vo Frescobaldiho živote bol rok 1608. Vtedy sa objavili prvé publikácie jeho diel: 3 inštrumentálne canzones, First Book of Fantasy (Milán) a First Book of Madrigals (Antverpy). V tom istom roku Frescobaldi obsadil vysoký a mimoriadne čestný post organistu Dómu svätého Petra v Ríme, v ktorom (s krátkymi prestávkami) skladateľ zotrval takmer do konca svojich dní. Sláva a autorita Frescobaldiho postupne rástla ako organista a čembalista, vynikajúci interpret a vynaliezavý improvizátor. Paralelne s pôsobením v Katedrále svätého Petra vstupuje do služieb jedného z najbohatších talianskych kardinálov Pietra Aldobrandiniho. V roku 1613 sa Frescobaldi oženil s Oreolou del Pino, ktorá mu v nasledujúcich 6 rokoch porodila päť detí.
V rokoch 1628-34. Frescobaldi pôsobil ako organista na dvore toskánskeho vojvodu Ferdinanda II. Mediciho vo Florencii, potom pokračoval v službe v Katedrále sv. Petra. Jeho sláva sa stala skutočne medzinárodnou. 3 roky študoval u významného nemeckého skladateľa a organistu I. Frobergera, ako aj u mnohých známych skladateľov a interpretov.
O posledných rokoch Frescobaldiho života, ako aj o jeho posledných hudobných skladbách, paradoxne nič nevieme.
Jeden zo skladateľových súčasníkov, P. Della Balle, v liste z roku 1640 napísal, že vo Frescobaldiho „modernom štýle“ je viac „rytierstva“. Neskoré hudobné diela sú stále vo forme rukopisov. Frescobaldi zomrel na vrchole slávy. Ako napísali očití svedkovia, na zádušnej omši sa zúčastnili „najslávnejší hudobníci Ríma“.
Hlavné miesto v skladateľovom tvorivom dedičstve zaujímajú inštrumentálne skladby pre čembalo a organ vo všetkých vtedy známych žánroch: canzones, fantasy, richercaras, toccatas, capriccios, partitas, fúgy (vo vtedajšom zmysle slova, teda kánony). V niektorých dominuje polyfónne písanie (napríklad v „naučenom“ žánri richercara), v iných (napríklad v canzone) sa polyfónne techniky prelínajú s homofónnymi („hlas“ a inštrumentálny akordický sprievod).
Jednou z najznámejších zbierok Frescobaldiho hudobných diel sú „Hudobné kvety“ (vydané v Benátkach v roku 1635). Zahŕňa organové diela rôznych žánrov. Tu sa naplno prejavil Frescobaldiho nenapodobiteľný skladateľský štýl, ktorý charakterizuje štýl „vzrušeného štýlu“ s harmonickými inováciami, rozmanitosťou textúrnych techník, voľnosťou improvizácie a variačným umením. Neobvyklá na svoju dobu bola výkonná interpretácia tempa a rytmu. Frescobaldi v predslove k jednej zo kníh svojich tokát a iných skladieb pre čembalo a organ vyzýva k hre... „nepozorujúc takt... podľa pocitov alebo významu slov, ako sa to robí v madrigaloch“. Ako skladateľ a interpret na organe a klavíri mal Frescobaldi obrovský vplyv na vývoj talianskej a v širšom zmysle aj západoeurópskej hudby. Jeho sláva bola obzvlášť veľká v Nemecku. Na dielach Frescobaldiho študovali D. Buxtehude, JS Bach a mnohí ďalší skladatelia.
S. Lebedev
