Scherzo |

ital. scherzo, lit. – vtip

1) V 16-17 storočí. bežné označenie pre trojhlasé canzonety, ale aj jednohlasé woky. hrá na texty hravého, komického charakteru. Ukážky – od C. Monteverdiho („Hudobné scherzo“ („vtipy“) – „Sherzi musicali, 1607), A. Brunelliho (3 zbierky 1-5-hlavých. scherz, árií, canzonet a madrigalov –“ Scherzi, Arie, Canzonette e Madrigale“, 1613-14 a 1616), B. Marini („Scherzo a canzonettes pre 1 a 2 hlasy“ – „Scherzi e canzonette a 1 e 2 voci“, 1622). Od začiatku 17. storočia sa S. stáva aj označením inštr. kúsok blízko capriccia. Autormi takýchto symfónií boli A. Troilo („Symfónia, scherzo...“ – „Sinfonie, scherzi“, 1608), I. Shenk („Hudobné scherzos (vtipy)“ – „Scherzi musicali“ pre violu da gamba a bas, 1700 ). S. bol zaradený aj do inštr. apartmán; ako súčasť diela suitového typu sa nachádza u JS Bacha (Partita č. 3 pre klavír, 1728).

2) Z kon. 18. storočie jedna z častí (zvyčajne 3.) sonáty-symfónie. cyklus – symfónie, sonáty, menej často koncerty. Pre S. typická veľkosť 3/4 alebo 3/8, rýchle tempo, voľná zmena hudby. myšlienky, ktoré zavádzajú prvok nečakaného, ​​náhleho a spájajú žánr S. s capricciom. Podobne ako burleska, aj S. často predstavuje vyjadrenie humoru v hudbe – od zábavnej hry, vtipu až po grotesku, až po stelesnenie divokej, zlovestnej, démonickej. snímky. S. sa zvyčajne píše v 3-dielnej forme, v ktorej vlastné S. a jeho opakovanie prelína trojica pokojnejších a lyrických. charakter, niekedy – vo forme ronda s 2 dekomp. trio. V ranej sonátovej symfónii. cyklu treťou časťou bol menuet, v dielach skladateľov viedenského klasika. školy, miesto menuetu postupne zaujala S. Priamo vyrastal z menuetu, v ktorom sa objavovali a čoraz viac začali objavovať znaky scherzoizmu. Takéto sú menuety neskorých sonátových symfónií. cykly J. Haydna, niektoré rané cykly L. Beethovena (1. klavírna sonáta). Ako označenie jednej z častí cyklu je výraz „S“. Ako prvý ho použil J. Haydn v „ruských kvartetách“ (op. 33, č. 2-6, 1781), ale tieto s. v podstate sa ešte nelíšil od menuetu. V ranom štádiu formovania žánru sa niekedy označenie S. alebo Scherzando nosilo v záverečných častiach cyklov, udržiavaných v párnych veľkostiach. Klasický typ S. rozvinutý v tvorbe L. Beethovena, to-ry mali jasnú preferenciu tohto žánru pred menuetom. Bolo rozhodnuté vyjadriť sa. Možnosti S., oveľa širšie v porovnaní s menuetom, obmedzené prevahou. sféra „galantných“ obrázkov. Najväčší majstri S. v rámci sonáty-symfónie. cyklami na Západe boli neskôr F. Schubert, ktorý však spolu so S. používal menuet, F. Mendelssohn-Bartholdy, ktorý inklinoval k svojráznemu, najmä ľahkému a vzdušnému scherzoizmu generovanému rozprávkovými motívmi, a A. Bruckner. V 19. storočí S. často používal témy prevzaté z folklóru iných krajín (Škótska symfónia F. Mendelssohna-Bartholdyho, 1842). S. prešiel bohatým vývojom v ruštine. symfónie. Akýsi národný Implementáciu tohto žánru podali AP Borodin (S. z 2. symfónie), PI Čajkovskij, ktorý S. zaradil takmer do všetkých symfónií a symfónií (3. časť 6. symfónie nie je pomenovaná. S. , ale v podstate je S., ktorého črty sa tu spájajú s črtami pochodu), AK Glazunov. S. obsahujú mnohé. symfónie sovových skladateľov – N. Ya. Mjaskovskij, SS Prokofiev, DD Šostakovič a ďalší.

3) V období romantizmu sa S. osamostatnil. hudobná hra, ch. arr. pre fp. Prvé vzorky takýchto S. sú blízke capricciu; tento druh S. vytvoril už F. Schubert. F. Chopin interpretoval tento žáner novým spôsobom. Vo svojich 4 fp. S. nabité vysokou dramatickosťou a často temné farebné epizódy sa striedajú so svetlejšími lyrickými. Fp. S. písal aj R. Schumann, I. Brahms, z ruštiny. skladatelia – MA Balakirev, PI Čajkovskij a ďalší. Existujú S. a pre iné sólové nástroje. V 19. storočí vznikli S. a vo forme samostatných. ork. hrá. Medzi autorov takýchto S. patria F. Mendelssohn-Bartholdy (S. z hudby ku komédii W. Shakespeara Sen noci svätojánskej), P. Duke (S. Čarodejníkov učeň), poslanec Musorgskij, AK Lyadov a ďalší.