Štátna príslušnosť |
Estetický koncept označujúci spojenie umenia s ľudom, podmienenosť umeleckej tvorivosti životom, bojom, predstavami, citmi a ašpiráciami ľudí. omše, vyjadrenie v umení ich psychológie, záujmov a ideálov. N. je najdôležitejším princípom socialistického realizmu. Jeho podstatu sformuloval VI Lenin: „Umenie patrí ľuďom. Musí mať svoje najhlbšie korene v samotných hĺbkach širokých pracujúcich más. Tieto masy to musia pochopiť a milovať. Musí spájať cit, myslenie a vôľu týchto más, pozdvihovať ich. Má v nich prebudiť umelcov a rozvíjať ich“ (Zetkin K., Spomienky na Lenina, 1959, s. 11). Tieto ustanovenia, ktoré určujú politiku komunistov. strany v oblasti umenia, vzťahujú sa na všetky druhy umenia. kreativita vrátane choreografie.
V balete sa N. prejavuje mnohými spôsobmi: v pravdivosti a pokrokovosti ideológie, v tvorbe choreografie. obrazy ľudí a ľudí. hrdinov, v spojení s baletnými obrazmi ľudovej poetiky. tvorivosť, hojne využívaná nár. tanca alebo v obohatení klasického tanca o ľudové prvky, v prístupnosti a nat. originalita choreografických diel.
Hoci balet dlho vznikal a rozvíjal sa v rámci dvornej aristokratickej. divadla, udržiaval styky s Nar. tanečný pôvod, zvlášť zosilnený v období rozkvetu baletného umenia. V dejinách baletu sa N. prejavil v stelesnení myšlienok univerzálneho významu (víťazstvo dobra nad zlom, statočnosť a vernosť povinnosti v skúškach, tragická smrť lásky v krutých životných podmienkach, sen o krásnom a dokonalý svet atď.), v realizácii obrazov rozprávkovej, ľudovej -poetiky. fantázie, pri tvorbe javiska. možnosti pre nár. tanec a pod.
V sovách V balete vzrástol význam N.; od samého začiatku tu bola túžba stelesniť revolucionára. myšlienky a reflexie ľudí. života. Po Veľkej októbrovej socialistickej revolúcii sa balet, ako všetky druhy umenia, stal dostupným pre ľudí. Do baletného divadla prišiel nový demokratický charakter. divák. V reakcii na jeho požiadavky a požiadavky sa postavy choreografie snažili identifikovať skutočného Nara. obsah klasického dedičstva, vznik nových predstavení, reflektujúcich Nar. života. N. bol vyjadrený v úspešnom odvolaní sov. balet na modernú tému (Červený mak, balet LA Lashchilin a VD Tikhomirov, 1927; Petrov Pobrežie nádeje, balet ID Belsky, 1959; Gorjanka od Kazhlaeva, balet OM Vinogradov, 1967; Eshpayova Angara, baletka Yu. (Plamene Paríža, balet VI Vainonen, 1976; Bachčisarajská fontána, balet RV Zacharov, 1932; Laurencia, 1934, La Gorda, 1939, balet VM Chabukiani, „Ivan Hrozný“ na hudbu SS Prokofieva, balet Grigorovič, 1949 a i.), vo vývoji nar. tanečného umenia a rozvoji rozmanitých foriem jeho spojenia s prof. umením a jeho realizácii v klasickom tanci (najmä v predstaveniach Vainonena, Chabukianiho, Grigoroviča a i.). ).
Choreografické produkty, charakterizované N., vyjadrujú ducha a dušu ľudí, ktorí ich zrodili, nesú črty nat. zvláštnosti jeho života. Preto sú zrozumiteľné a prístupné najširšiemu publiku, získavajú si jeho uznanie a lásku. Jednou z čŕt N. umenia je jeho dostupnosť pre široké pracujúce masy. Na rozdiel od elitného buržoázneho umenia, určeného pre pár vyvolených, sovy. balet je určený celému ľudu, vyjadruje jeho túžby a záujmy, podieľa sa na formovaní ich duchovného sveta, morálky a estetiky. ideálov.
balet. Encyklopédia, SE, 1981
