Michail Ivanovič Chulaki |
skladatelia

Michail Ivanovič Chulaki |

Michail Chulaki

Dátum narodenia
19.11.1908
Dátum úmrtia
29.01.1989
Povolanie
skladateľ
Krajina
ZSSR

MI Chulaki sa narodil v Simferopole v rodine zamestnanca. Jeho prvé hudobné dojmy sú spojené s rodným mestom. Klasická symfonická hudba tu často znela pod taktovkou známych dirigentov – L. Steinberga, N. Malka. Prišli sem najväčší účinkujúci hudobníci – E. Petri, N. Milshtein, S. Kozolupov a ďalší.

Chulaki získal základné odborné vzdelanie na Simferopolskej hudobnej škole. Chulakiho prvým mentorom v kompozícii bol II Chernov, študent NA Rimského-Korsakova. Toto nepriame spojenie s tradíciami Novej ruskej hudobnej školy sa odrazilo v prvých orchestrálnych skladbách, napísaných prevažne pod vplyvom hudby Rimského-Korsakova. Na Leningradskom konzervatóriu, kam Chulaki nastúpil v roku 1926, bol učiteľom kompozície najprv aj žiak Rimského-Korsakova MM Černov a až potom slávny sovietsky skladateľ VV Ščerbačov. Diplomovými prácami mladého skladateľa boli Prvá symfónia (prvé uvedenie v Kislovodsku), ktorej hudbu podľa samotného autora výrazne ovplyvnili obrazy symfonických diel AP Borodina a suita pre dva klavíry “ Májové obrázky“, neskôr opakovane uvádzané slávnymi sovietskymi klaviristami a už v mnohom vyjadrujúce individualitu autora.

Skladateľov záujem po absolvovaní konzervatória smeroval najmä k žánru, v ktorom sa očakával úspech. Už prvý Čulakiho balet Rozprávka o kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi (podľa A. Puškina, 1939) si všimla verejnosť, mal rozsiahlu tlač a v naštudovaní Leningradského malého operného divadla (MALEGOT) bol uvedený v Moskve o hod. desaťročie leningradského umenia. Dva nasledujúce Chulakiho balety – „Imaginárny ženích“ (podľa C. Goldoniho, 1946) a „Mládež“ (podľa N. Ostrovského, 1949), ktoré po prvý raz naštudoval aj MALEGOT, boli ocenené Štátnou cenou ZSSR (v roku 1949 resp. 1950).

Svet divadla sa podpísal aj na Chulakiho symfonickej tvorbe. Vidno to najmä v jeho Druhej symfónii venovanej víťazstvu sovietskeho ľudu vo Veľkej vlasteneckej vojne (1946, Štátna cena ZSSR – 1947), ako aj v symfonickom cykle „Piesne a tance starého Francúzska“. kde skladateľ uvažuje v mnohom divadelne, vytvára farebné obrazy, viditeľne vnímateľné. V rovnakom duchu bola napísaná aj Tretia symfónia (symfónia-koncert, 1959), ako aj koncertná skladba pre súbor huslistov Veľkého divadla – „Ruské prázdniny“, svetlé dielo virtuózneho charakteru, ktoré okamžite získalo široký popularity, bol opakovane uvádzaný na koncertných pódiách a v rozhlase, nahraný na gramofónovú platňu.

Spomedzi skladateľových diel iných žánrov treba spomenúť predovšetkým kantátu „Na brehoch Volchov“, ktorá vznikla v roku 1944 počas Chulakovho pobytu na Volchovskom fronte. Toto dielo bolo významným príspevkom do sovietskej hudby, odrážajúcej hrdinské vojnové roky.

V oblasti vokálnej a zborovej hudby je najvýznamnejším Chulakovým dielom cyklus zborov a cappella „Lenin s nami“ na verše M. Lisjanského, napísaný v roku 1960. Následne v 60. – 70. rokoch skladateľ vytvoril množstvo vokálnych skladieb, medzi nimi cykly pre spev a klavír „Hojnosť“ na verše W. Whitmana a „The Years Fly“ na verše Vs. Grekov.

Neustály záujem skladateľa o hudobný a divadelný žáner spôsobil, že sa objavil balet „Ivan Hrozný“ na základe hudby SS Prokofieva pre film s rovnakým názvom. Skladbu a hudobnú verziu baletu vytvoril Chulaki na objednávku Veľkého divadla ZSSR, kde bol v roku 1975 naštudovaný, čo výrazne obohatilo repertoár divadla a získalo úspech u sovietskeho i zahraničného publika.

Spolu s kreativitou venoval Chulaki veľkú pozornosť pedagogickej činnosti. Päťdesiat rokov odovzdával svoje vedomosti a bohaté skúsenosti mladým hudobníkom: v roku 1933 začal vyučovať na Leningradskom konzervatóriu (triedy kompozície a inštrumentácie), od roku 1948 je jeho meno medzi pedagógmi na moskovskom konzervatóriu. Od roku 1962 je profesorom na konzervatóriu. Jeho žiakmi v rôznych ročníkoch boli A. Abbasov, V. Achmedov, N. Šachmatov, K. Katsman, E. Krylatov, A. Nemtin, M. Reuterstein, T. Vasilyeva, A. Samonov, M. Bobylev, T. Kazhgaliev, S. Žukov, V. Beljajev a mnohí ďalší.

V Chulakovej triede vždy vládla atmosféra dobrej vôle a úprimnosti. Učiteľ starostlivo zaobchádzal s tvorivými individualitami svojich študentov a snažil sa rozvíjať ich prirodzené schopnosti v organickej jednote s rozvojom bohatého arzenálu moderných skladateľských techník. Výsledkom jeho dlhoročnej pedagogickej práce v oblasti inštrumentácie bola kniha „Nástroje symfonického orchestra“ (1950) – najpopulárnejšia učebnica, ktorá prešla už štyrmi vydaniami.

Pre moderného čitateľa sú veľmi zaujímavé memoárové články Chulaki, publikované v rôznych časoch v periodikách a v špeciálnych monografických zbierkach o Yu. F. Fayer, A. Sh. Melik-Pashayev, B. Britten, LBEG Gilels, MV Yudina, II Dzerzhinsky, VV Shcherbačov a ďalší vynikajúci hudobníci.

Tvorivý život Michaila Ivanoviča je neoddeliteľne spojený s hudobnými a spoločenskými aktivitami. Bol riaditeľom a umeleckým riaditeľom Leningradskej štátnej filharmónie (1937-1939), v roku 1948 sa stal predsedom Leningradského zväzu skladateľov a v tom istom roku na I. všezväzovom zjazde bol zvolený za tajomníka Zväzu hl. Sovietski skladatelia ZSSR; v roku 1951 bol vymenovaný za podpredsedu Výboru pre umenie pri Rade ministrov ZSSR; v roku 1955 – riaditeľ Veľkého divadla ZSSR; v rokoch 1959 až 1963 bol Chulaki tajomníkom Zväzu skladateľov RSFSR. V roku 1963 opäť stál na čele Veľkého divadla, tentoraz ako režisér a umelecký šéf.

Po celú dobu jeho vedenia sa na javisku tohto divadla prvýkrát predstavilo mnoho diel sovietskeho a zahraničného umenia, vrátane opier: „Matka“ od TN Khrennikova, „Nikita Vershinin“ od Dm. B. Kabalevskij, „Vojna a mier“ a „Semjon Kotko“ od SS Prokofieva, „Október“ od VI Muradeliho, „Optimistická tragédia“ od AN Kholminova, „Skrotenie zlej ženy“ od V. Ya. Shebalin, „Jenufa“ od L. Janachku, „Sen noci svätojánskej“ od B. Brittena; opera-balet Snehová kráľovná od MR Rauchvergera; balety: „Leyli a Mejnun“ od SA Balasanyana, „Kamenný kvet“ od Prokofieva, „Icarus“ od SS Slonimského, „Legenda lásky“ od AD Melikova, „Spartacus“ od AI Chačaturjana, „Suita Carmen“ od RK Shchedrin, „Assel“ od VA Vlasova, „Shurale“ od FZ Yarullina.

MI Chulaki bol zvolený za zástupcu Najvyššieho sovietu VI. a VII. zvolania RSFSR, bol delegátom na XXIV. zjazde KSSZ. Za zásluhy o rozvoj sovietskeho hudobného umenia mu bol udelený titul Ľudový umelec RSFSR a udelené ocenenia – Rad Červeného praporu práce, Rad priateľstva národov a Čestný odznak.

Michail Ivanovič Chulaki zomrel 29. januára 1989 v Moskve.

L. Sidelnikov

Nechaj odpoveď