Manuel de Falla |

Manuel de Falla

Snažím sa o umenie tak silné, ako je jednoduché, bez márnivosti a sebectva. Účelom umenia je vytvárať pocity vo všetkých jeho aspektoch a nemôže a nemalo by mať žiadny iný účel. pán de Falla

M. de Falla je vynikajúci španielsky skladateľ XNUMX storočia. – vo svojej tvorbe rozvíjal estetické princípy F. Pedrela – ideového vodcu a organizátora hnutia za obrodu španielskej národnej hudobnej kultúry (Renacimiento). Na prelome XIX-XX storočia. Toto hnutie zahŕňalo rôzne aspekty života krajiny. Postavy Renacimiento (spisovatelia, hudobníci, umelci) sa snažili vyviesť španielsku kultúru zo stagnácie, oživiť jej originalitu a pozdvihnúť národnú hudbu na úroveň vyspelých európskych skladateľských škôl. Falla, podobne ako jeho súčasníci – skladatelia I. Albeniz a E. Granados, sa snažil do svojej tvorby včleniť estetické princípy Renacimienta.

Falla dostal prvé hodiny hudby od svojej matky. Potom bral hodiny klavíra u X. Traga, u ktorého neskôr študoval na madridskom konzervatóriu, kde študoval aj harmóniu a kontrapunkt. Už ako 14-ročná začala Falla komponovať diela pre komorno-inštrumentálny súbor av rokoch 1897-1904. napísal skladby pre klavír a 5 zarzuel. Fallu mal plodný vplyv na roky štúdia u Pedrela (1902-04), ktorý mladého skladateľa orientoval na štúdium španielskeho folklóru. V dôsledku toho vzniklo prvé významné dielo – opera Krátky život (1905). Napísaná na dramatickej zápletke z ľudového života, obsahuje expresívne a psychologicky pravdivé obrazy, farebné krajinárske náčrty. Táto opera bola ocenená prvou cenou na súťaži madridskej Akadémie výtvarných umení v roku 1905. V tom istom roku získala Falla prvú cenu na klavírnej súťaži v Madride. Veľa koncertuje, dáva hodiny klavíra, komponuje.

Veľký význam pre rozšírenie Fallových umeleckých názorov a zlepšenie jeho zručností mal pobyt v Paríži (1907-14) a tvorivá komunikácia s vynikajúcimi francúzskymi skladateľmi C. Debussym a M. Ravelom. Na radu P. Duku v roku 1912 Falla prepracoval partitúru opery „Krátky život“, ktorá bola potom uvedená v Nice a Paríži. V roku 1914 sa skladateľ vrátil do Madridu, kde z jeho iniciatívy vznikla hudobná spoločnosť na propagáciu starovekej a modernej hudby španielskych skladateľov. Tragické udalosti prvej svetovej vojny odzrkadľuje „Modlitba matiek, ktoré držia svojich synov v náručí“ pre hlas a klavír (1914).

V rokoch 1910-20. Fallin štýl nadobúda úplnosť. Organicky syntetizuje úspechy západoeurópskej hudby s národnými španielskymi hudobnými tradíciami. To sa brilantne zhmotnilo vo vokálnom cykle „Sedem španielskych ľudových piesní“ (1914), v jednoaktovom pantomimickom balete so spevom „Love the Magician“ (1915), ktorý zobrazuje obrazy života španielskych Rómov. V symfonických impresiách (podľa autorovho označenia) „Noci v záhradách Španielska“ pre klavír a orchester (1909-15) Falla spája charakteristické črty francúzskeho impresionizmu so španielskym základom. V dôsledku spolupráce so S. Diaghilevom sa objavil balet „Cocked Hat“, ktorý sa stal všeobecne známym. Na návrhu a predstavení baletu sa podieľali také významné osobnosti kultúry ako choreograf L. Massine, dirigent E. Ansermet, umelec P. Picasso. Falla získava autoritu v európskom meradle. Na žiadosť vynikajúceho klaviristu A. Rubinsteina píše Falla brilantné virtuózne dielo „Betic Fantasy“, založené na andalúzskych ľudových témach. Využíva originálne techniky pochádzajúce zo španielskej gitary.

Od roku 1921 žil Falla v Granade, kde spolu s F. Garciom Lorcom v roku 1922 zorganizoval festival Cante Jondo, ktorý mal u verejnosti veľký ohlas. Falla v Granade napísal pôvodné hudobné a divadelné dielo Pavilón maestra Pedra (podľa námetu jednej z kapitol Dona Quijota od M. Cervantesa), ktoré spája prvky opery, pantomimického baletu a bábkového predstavenia. Hudba tohto diela stelesňuje črty kastílskeho folklóru. V 20. rokoch. v diele Falla sa prejavujú črty neoklasicizmu. Dobre ich vidno v Koncerte pre klavimbalo, flautu, hoboj, klarinet, husle a violončelo (1923-26), venovanom vynikajúcej poľskej čembalistke W. Landowskej. Falla dlhé roky pracoval na monumentálnej javiskovej kantáte Atlantída (na motívy básne J. Verdaguera y Santalo). Dokončil ju skladateľov žiak E. Alfter a uviedol ju ako oratórium v ​​roku 1961 a ako operu ju uviedli v La Scale v roku 1962. V posledných rokoch žil Falla v Argentíne, kde bol nútený emigrovať z frankistického Španielska. v roku 1939.

Fallova hudba po prvýkrát stelesňuje španielsky charakter vo svojom národnom prejave, úplne bez lokálnych obmedzení. Jeho práca postavila španielsku hudbu na rovnakú úroveň ako ostatné západoeurópske školy a priniesla jej celosvetové uznanie.

V. Ilyeva