Johann Nepomuk Hummel |

Johann Nepomuk Hummel

Hummel sa narodil 14. novembra 1778 v Pressburgu, vtedajšom hlavnom meste Uhorska. Jeho rodina žila v Unterstinkenbrunne, malej farnosti v Dolnom Rakúsku, kde Hummelov starý otec prevádzkoval reštauráciu. V tejto farnosti sa narodil aj chlapcov otec Johannes.

Nepomuk Hummel mal už v troch rokoch výnimočný hudobný sluch a vďaka mimoriadnemu záujmu o akúkoľvek hudbu dostal ako päťročný od otca do daru malý klavír, ktorý mimochodom , pietne uchovávaný až do svojej smrti.

Od roku 1793 žil Nepomuk vo Viedni. Jeho otec tu v tom čase pôsobil ako hudobný riaditeľ divadla. V prvých rokoch pobytu v hlavnom meste sa Nepomuk objavoval v spoločnosti len zriedka, keďže sa venoval najmä hudbe. Najprv ho otec priviedol k Johannovi Georgovi Albrechtsbergerovi, jednému z Beethovenových učiteľov, aby študoval kontrapunkt, a neskôr k dvornému kapelníkovi Antoniovi Salierimu, u ktorého bral hodiny spevu a ktorý sa stal jeho najbližším priateľom a dokonca bol svedkom na svadbe. A v auguste 1795 sa stal žiakom Josepha Haydna, ktorý ho priviedol k organu. Hoci Hummel v týchto rokoch v súkromných kruhoch ako klavirista vystupoval len zriedka, už v roku 1799 bol považovaný za jedného z najznámejších virtuózov svojej doby, jeho hra na klavíri bola podľa súčasníkov jedinečná a ani Beethoven sa s ním nemohol porovnávať. Toto majstrovské umenie interpretácie sa skrývalo za nevkusným vzhľadom. Bol nízkeho vzrastu, s nadváhou, s hrubo formovanou tvárou, celú pokrytú fľakmi, ktoré často nervózne trhali, čo pôsobilo na poslucháčov nepríjemným dojmom.

V tých istých rokoch začal Hummel vystupovať s vlastnými skladbami. A ak jeho fúgy a variácie len priťahovali pozornosť, potom ho rondo urobilo veľmi populárnym.

Zrejme vďaka Haydnovi bol Hummel v januári 1804 prijatý do kaplnky kniežaťa Esterházyho v Eisenstadte ako korepetítor s ročným platom 1200 zlatých.

Hummel mal bezhraničnú úctu k svojmu priateľovi a patrónovi, čo vyjadril vo svojej klavírnej sonáte Es-dur venovanej Haydnovi. Spolu s ďalšou sonátou Aleluja a fantáziou pre klavír preslávila Hummela vo Francúzsku po Cherubiniho koncerte na parížskom konzervatóriu v roku 1806.

Keď bol v roku 1805 Heinrich Schmidt, ktorý pôsobil vo Weimare s Goethem, menovaný riaditeľom divadla v Eisenstadte, hudobný život na dvore ožil; sa začali pravidelné predstavenia na novovybudovanom javisku veľkej sály paláca. Hummel prispel k rozvoju takmer všetkých vtedy akceptovaných žánrov – od rôznych drám, rozprávok, baletov až po vážne opery. Táto hudobná tvorivosť sa udiala najmä v čase, keď strávil v Eisenstadte, teda v rokoch 1804-1811. Keďže tieto diela vznikali zjavne výlučne na objednávku, vo väčšine prípadov s výrazným časovým limitom a v súlade s vkusom vtedajšieho publika, jeho opery nemohli mať trvalý úspech. No mnohé hudobné diela boli u divadelného publika veľmi obľúbené.

Po návrate do Viedne v roku 1811 sa Hummel venoval výlučne komponovaniu a hudobnej výučbe a ako klavirista vystupoval pred verejnosťou len zriedka.

16. mája 1813 sa Hummel oženil s Elisabeth Rekel, speváčkou viedenského dvorného divadla, sestrou operného speváka Josepha Augusta Rekela, ktorý sa preslávil vzťahmi s Beethovenom. Toto manželstvo prispelo k tomu, že sa Hummel okamžite dostal do povedomia viedenskej verejnosti. Keď na jar roku 1816, po skončení nepriateľských akcií, absolvoval koncertné turné do Prahy, Drážďan, Lipska, Berlína a Breslau, vo všetkých kritických článkoch sa uvádzalo, že „od čias Mozarta žiaden klavirista nepotešil verejné rovnako ako Hummel.“

Keďže komorná hudba bola v tom čase totožná s house music, musel sa prispôsobiť širokému publiku, ak chcel byť úspešný. Skladateľ píše slávne septet, ktoré prvýkrát s veľkým úspechom uviedol 28. januára 1816 bavorský kráľovský komorný hudobník Rauch na domácom koncerte. Neskôr to bolo označované za najlepšie a najdokonalejšie Hummelovo dielo. Podľa nemeckého skladateľa Hansa von Bulowa ide o „najlepší príklad miešania dvoch hudobných štýlov, koncertného a komorného, ​​ktoré existujú v hudobnej literatúre“. Týmto septetom sa začalo posledné obdobie Hummelovej tvorby. Sám svoje diela čoraz častejšie spracovával pre rôzne orchestrálne skladby, pretože podobne ako Beethoven túto vec iným nezveroval.

Mimochodom, Hummel mal priateľské vzťahy s Beethovenom. Hoci v rôznych časoch medzi nimi boli vážne nezhody. Keď Hummel odchádzal z Viedne, Beethoven mu venoval kánon na pamiatku spoločne strávených čias vo Viedni so slovami: „Šťastnú cestu, drahý Hummel, spomeň si niekedy na svojho priateľa Ludwiga van Beethovena.

Po päťročnom pobyte vo Viedni ako učiteľ hudby bol 16. septembra 1816 pozvaný ako dvorný kapelník do Stuttgartu, kde v opere inscenoval opery Mozarta, Beethovena, Cherubiniho a Salieriho a účinkoval ako klavirista.

O tri roky neskôr sa skladateľ presťahoval do Weimaru. Mesto spolu s nekorunovaným kráľom básnikov Goethem dostalo novú hviezdu v osobe slávneho Hummela. Hummelov životopisec Beniowski o tom období píše: „Navštíviť Weimar a nepočúvať Hummela je to isté, ako navštíviť Rím a nevidieť pápeža. Začali k nemu prichádzať študenti z celého sveta. Jeho sláva ako učiteľa hudby bola taká veľká, že samotná skutočnosť, že bol jeho žiakom, mala veľký význam pre budúcu kariéru mladého hudobníka.

Vo Weimare dosiahol Hummel vrchol svojej európskej slávy. Tu urobil skutočný prielom po neplodných tvorivých rokoch v Stuttgarte. Začiatok bol položený skladbou slávnej fis-moll sonáty, ktorá by podľa Roberta Schumanna stačila na zvečnenie Hummelovho mena. Povedané vášnivo, subjektívne rozrušenými fantasy slovami, „a vysoko romantickým spôsobom takmer o dve desaťročia predbehla dobu a očakáva zvukové efekty, ktoré sú vlastné neskororomantickým predstaveniam“. Ale tri klavírne triá z posledného obdobia jeho tvorivosti, najmä opus 83, obsahujú úplne nové štýlové črty; obchádza svojich predchodcov Haydna a Mozarta a tu sa obracia na „skvelú“ hru.

Za zmienku stojí najmä klavírny kvintet es-moll, dokončený pravdepodobne v roku 1820, v ktorom hlavným princípom hudobného prejavu nie sú prvky improvizácie či ornamentálnych ozdôb, ale práca na téme a melódii. Používanie maďarských folklórnych prvkov, väčšia preferencia klavíra a plynulosť melódie sú niektoré z hudobných znakov, ktoré charakterizujú Hummelov neskorý štýl.

Ako dirigent na weimarskom dvore sa Hummel už v marci 1820 po prvý raz vydal na koncertné turné do Prahy a potom do Viedne. Na spiatočnej ceste koncertoval v Mníchove, ktorý mal nevídaný úspech. O dva roky neskôr odišiel do Ruska, v roku 1823 do Paríža, kde ho po koncerte 23. mája nazvali „moderným Mozartom Nemecka“. V roku 1828 sa na jednom z jeho koncertov vo Varšave zúčastnil aj mladý Chopin, ktorého majstrova hra doslova uchvátila. Svoje posledné koncertné turné – do Viedne – absolvoval s manželkou vo februári 1834.

Posledné týždne svojho života strávil aranžovaním Beethovenových klavírnych sláčikových kvartet, ktoré dostal na objednávku v Londýne, kde ich zamýšľal vydať. Choroba skladateľa vyčerpala, sily ho pomaly opúšťali a zámery nemohol naplniť.

Mimochodom, približne týždeň pred jeho smrťou prebehol rozhovor o Goethem a okolnostiach jeho smrti. Hummel chcel vedieť, kedy Goethe zomrel – vo dne alebo v noci. Odpovedali mu: Popoludní. "Áno," povedal Hummel, "ak zomriem, bol by som rád, keby sa to stalo počas dňa." Toto jeho posledné želanie sa splnilo: 17. októbra 1837 o 7. hodine ráno na úsvite zomrel.