Semjon Stepanovič Gulak-Artemovskij |
skladatelia

Semjon Stepanovič Gulak-Artemovskij |

Semen Hulák-Artemovský

Dátum narodenia
16.02.1813
Dátum úmrtia
17.04.1873
Povolanie
skladateľ, spevák
Typ hlasu
basbarytón
Krajina
Rusko

Piesne pre Malú Rus – všetko; a poézia, história a hrob otca... Všetky sú harmonické, voňavé, mimoriadne rozmanité. N. Gogoľ

Na úrodnej pôde ukrajinskej ľudovej hudby prekvital talent slávneho skladateľa a speváka S. Gulaka-Artemovského. Gulak-Artemovskij, narodený v rodine dedinského farára, mal kráčať v šľapajach svojho otca, no túto rodinnú tradíciu narušila chlapcova všetko pohlcujúca túžba po hudbe. Po vstupe na Kyjevskú teologickú školu v roku 1824 začal Semyon úspešne študovať, ale veľmi skoro ho teologické predmety začali nudiť a v osvedčení študenta sa objavil tento záznam: „dobré schopnosti, lenivý a lenivý, malé úspechy“. Odpoveď je jednoduchá: budúci hudobník venoval všetku svoju pozornosť a čas spevu v zbore, takmer nikdy sa neobjavil na hodinách v škole a neskôr v seminári. Zvučné výšky malého spevokolu si všimol znalec zborového spevu, odborník na ruskú spevácku kultúru, metropolita Evgeny (Bolchovitikov). A teraz je Semyon už v metropolitnom zbore Katedrály sv. Sofie v Kyjeve, potom v zbore Michajlovského kláštora. Tu mladý muž v praxi pochopil stáročnú tradíciu zborovej hudby.

V roku 1838 počul M. Glinka spev Gulaka-Artemovského a toto stretnutie rozhodujúcim spôsobom zmenilo osud mladého speváka: nasledoval Glinku do Petrohradu, odteraz sa naplno venoval hudbe. Pod vedením staršieho priateľa a mentora Gulaka-Artemovského v krátkom čase prešiel školou komplexného hudobného rozvoja a hlasovej prípravy. Jeho progresívne umelecké presvedčenie sa upevňovalo v tvorivej komunikácii s Glinkiným okruhom priateľov – výtvarníkom K. Bryullovom, spisovateľom N. Kukolnikom, hudobníkmi G. Lomakinom, O. Petrovom a A. Petrovou-Vorobyevovou. Zároveň sa uskutočnilo zoznámenie s vynikajúcim ukrajinským básnikom-revolučným T. Ševčenkom, ktoré sa zmenilo na skutočné priateľstvo. Pod vedením Glinky budúci skladateľ vytrvalo chápal tajomstvá vokálneho majstrovstva a zákony hudobnej logiky. Opera „Ruslan a Lyudmila“ v tom čase vlastnila myšlienky Glinky, ktorá napísala o triedach s Gulakom-Artemovským: „Pripravujem ho na divadelného speváka a dúfam, že moja práca nebude márna ...“ Glinka videla. v mladom hudobníkovi interpret časti Ruslana. S cieľom rozvinúť javiskovú zdržanlivosť a prekonať nedostatky spôsobu spevu Gulak-Artemovsky na naliehanie staršieho priateľa často vystupoval v rôznych hudobných večeroch. Súčasník opísal jeho spev takto: „Hlas bol svieži a obrovský; ale zúfalo nevyslovil ani najmenšie spôsoby a slová... Bolo to nepríjemné, chcel som to obdivovať, ale prenikol smiech.

Pozorné, vytrvalé štúdium pod vedením skvelého učiteľa však prinieslo vynikajúce výsledky: prvý verejný koncert Gulaka-Artemovského bol už veľkým úspechom. Vokálny a skladateľský talent mladého hudobníka rozkvitol vďaka dlhej ceste do Paríža a Talianska, ktorú uskutočnil Glinka s finančnou podporou filantropa P. Demidova v rokoch 1839-41. Úspešné vystúpenia na opernej scéne vo Florencii otvorili Gulakovi-Artemovskému cestu na cisársku scénu v Petrohrade. Od mája 1842 do novembra 1865 bol spevák natrvalo členom operného súboru. Vystupoval nielen v Petrohrade, ale aj v Moskve (1846-50, 1864-65), hosťoval aj v provinčných mestách – Tula, Charkov, Kursk, Voronež. Medzi početnými úlohami Gulaka-Artemovského v operách V. Belliniho, G. Donizettiho, KM Webera, G. Verdiho a iných vyniká veľkolepý výkon postavy Ruslana. Keď Shevchenko počul operu „Ruslan a Lyudmila“, napísal: „Aká opera! Hlavne keď Artemovskij spieva Ruslana, škrabeš sa aj vzadu na hlave, to je pravda! Skvelá speváčka – nič nepovieš. Kvôli strate hlasu Gulak-Artemovskij v roku 1865 opustil javisko a posledné roky strávil v Moskve, kde bol jeho život veľmi skromný a osamelý.

Pre skladby Gulaka-Artemovského je charakteristický jemný zmysel pre divadelnosť a vernosť pôvodnému hudobnému prvku – ukrajinskému folklóru. Väčšina z nich priamo súvisí s divadelnou a koncertnou činnosťou autora. Takto vznikli romance, úpravy ukrajinských piesní a pôvodné piesne v ľudovom duchu, ale aj veľké hudobné a javiskové diela – vokálne a choreografické divertissement „Ukrajinská svadba“ (1852), hudba k vlastnej komédii-vaudeville „The Night“. v predvečer svätojánskeho dňa“ (1852), hudba k dráme Ničitelia lodí (1853). Najvýznamnejšia tvorba Gulaka-Artemovského – komická opera s hovorovými dialógmi „Kozák za Dunajom“ (1863) – šťastne spája dobromyseľný ľudový humor a hrdinsko-vlastenecké motívy. Predstavenie odhalilo rôzne stránky talentu autora, ktorý napísal libreto aj hudbu a zahral si aj titulnú úlohu. Petrohradskí kritici zaznamenali úspech premiéry: „Pán. Artemovsky ukázal svoj brilantný komediálny talent. Jeho hra bola plná komiky: tvárou v tvár Karasovi ukázal správny typ kozáka. Veľkorysú melódiu a zápalnú tanečnú motoriku ukrajinskej hudby sa skladateľovi podarilo sprostredkovať tak živo, že niekedy sú jeho melódie na nerozoznanie od ľudových. Preto sú na Ukrajine obľúbené spolu s folklórom. Bystrí poslucháči vycítili skutočnú národnosť opery už na premiére. Recenzent novín „Syn vlasti“ napísal: „Hlavnou zásluhou pána Artemovského je, že položil základy komickej opere, dokazujúc, ako dobre sa mohla udomácniť u nás a najmä v ľudovom duchu; bol prvým, kto predstavil na našej scéne komický prvok, ktorý je nám domáci... a som si istý, že s každým vystúpením jej úspech porastie.

Skladby Hulaka-Artemovského si totiž dodnes zachovávajú svoj význam nielen ako prvá ukrajinská opera, ale aj ako živé, scénicky príťažlivé dielo.

N. Zabolotnaja

Nechaj odpoveď