Ako sa naučiť hrať na gombíkový akordeón?

Hra na gombíkovú harmoniku u nás láka veľa ľudí, ktorí sa chcú k hudbe pridať. Netreba sa tomu však čudovať, keďže zvuky tohto skutočne ľudového hudobného nástroja s krásnym zafarbením sú veľmi blízke emocionálnym zážitkom – radostným alebo smutným – človeka. A kto venuje učeniu maximálnu pozornosť, vytrvalosť a vytrvalosť, určite zvládne gombíkovú harmoniku aj sám.

Začiatočník sa ľahšie začne učiť hrať na hotový (obyčajný trojradový) gombíkový akordeón, ktorý má tri rady tlačidiel v pravej klaviatúre. Na tomto nástroji bude zvládnutie hry oveľa rýchlejšie ako na päťradovom profesionálnom nástroji, ktorý je pripravený na výber.

Navyše, ako prvý v sprievodnej (ľavej) klaviatúre zaznejú určité akordy, keď stlačíte len jedno tlačidlo prstom. A s modelom pripraveným na výber možno ľubovoľnú trojicu získať rovnakým spôsobom ako na pravej klávesnici – selektívne (teda súčasným stlačením niekoľkých tlačidiel rôznymi prstami). Každé tlačidlo tu vydáva iba jeden zvuk. Pravdaže, sprievodnú klaviatúru gombíkovej harmoniky pripravenej na výber je možné pomocou registra prepnúť do normálnej (pripravenej) polohy. Stále je to ale profesionálny nástroj s veľkým počtom tlačidiel v ľavej aj pravej klaviatúre, čo začínajúcemu harmonikárovi samoukovi spôsobí zbytočné obavy.

Pri výbere nástroja je potrebné brať do úvahy aj fyzické údaje študenta. Možno by bolo pre začiatok celkom správnym rozhodnutím kúpa polobayánu, ktorý má menšiu hmotnosť, rozmery a počet tlačidiel na oboch klávesniciach.

Netrpezliví ľudia by mali brať do úvahy nasledujúce body učenia na gombíkovej harmonike (aby neboli neskôr sklamaní):

• nástroj je z hľadiska techniky pomerne zložitý, hoci prvé hodiny sa môžu zdať nezvyčajne zaujímavé a vzrušujúce;
• je nepravdepodobné, že sa budete môcť rýchlo naučiť hrať dobre, takže musíte zásobiť trpezlivosť a vytrvalosť;
• na uľahčenie a urýchlenie učenia budete potrebovať ovládať notový zápis a určité znalosti z hudobnej teórie.

Okrem toho, čo už bolo povedané, pred vyučovaním bude užitočné pripomenúť si dobré príslovie o opakovaní, ktoré je „matkou učenia“. Na praktických hodinách je potrebné čo najčastejšie a kvalitnejšie opakovať cvičenia zamerané na nácvik rôznych technických metód hry na gombíkovej harmonike, rozvíjanie samostatnosti a plynulosti prstov, cibrenie sluchu pre hudbu.

Na gombíkovej harmonike sa dá hrať v sede aj v stoji. Učiť sa však radšej v sede – držanie nástroja vo vzduchu je dosť únavné aj pre skúseného harmonikára. Pri hre v stoji je unavený najmä chrbát a ramená.

Pravidlá pre pristátie pomocou nástroja sú obmedzené na nasledujúce základné požiadavky.

• Sadnúť si treba na stoličku alebo stoličku v takej výške, aby pri správnom nastavení nôh mali kolená mierny sklon smerom von k sediacej osobe.
• Správna poloha nôh: ľavá noha je mierne naklonená nabok a dopredu vo vzťahu k polohe chodidla pravej nohy, stojí na línii pravého ramena a zviera takmer pravý uhol s povrchom podlahy aj s nohou. vlastné stehno. V tomto prípade obe nohy spočívajú na podlahe celou plochou chodidiel.
• Správne sedenie na stoličke znamená nasledovné: doskok na sedadlo by mal byť plytký – maximálne do polovice, ideálne – 1/3. Pri hraní musí mať hudobník 3 oporné body: 2 nohy na podlahe a sedadlo stoličky. Ak sedíte na úplnom sedadle, potom podpora na nohách oslabuje, čo vedie k nestabilnému pristátiu harmonikára.
• Akordeón sa nachádza s kožušinou na stehne ľavej nohy a hmatník pravej klávesnice sa opiera o vnútornú stranu pravého stehna. Táto poloha zaisťuje stabilitu nástroja pri stlačení mechu počas hry. Pri naťahovaní srsti sú hlavným prostriedkom upevnenia nástroja ramenné popruhy (rovnakú úlohu zohrávajú, samozrejme, aj pri stláčaní srsti, okrem opretia hmatníka pravej klaviatúry o stehno pravej nohy).
• Musíte sedieť vzpriamene a nevychyľovať sa ani doľava, ani doprava na jednej nohe. Ale mierny sklon tela dopredu uľahčuje hru na nástroj, ale uhol sklonu závisí od veľkosti gombíkovej harmoniky a konfigurácie hudobníka. Hlavná vec je, že hmotnosť nástroja padá hlavne na nohy a nie na chrbát.

V dôsledku opísaného lícovania získa pravá ruka harmonikára voľnosť konania na klaviatúre pri stláčaní mechu. Nemusí držať nástroj, aby sa vyhla jeho posunutiu na pravú stranu (túto úlohu zohráva, ako je vysvetlené vyššie, stehno pravej nohy). Posunutiu harmonikára doľava pri natiahnutí srsti bráni ľavá noha mierne odložená v rovnakom smere. Okrem toho poskytuje dodatočnú stabilitu pre hudobníka s nástrojom vďaka miernemu vyčnievaniu dopredu vo vzťahu k línii chodidla pravej nohy.

Pre začiatočníkov, ktorí hrajú na gombíkovej akordeóne od nuly, je dôležité zorganizovať ich tréning tak, aby v procese učenia neboli dlhé prestávky. Deň alebo dva, ak je to potrebné, sú úplne prijateľnou prestávkou pre dospelých študentov zaneprázdnených prácou a starostlivosťou o rodinu.

Je pravda, že tu je potrebná rodičovská kontrola, najmä v počiatočnej fáze tréningu, keď sa trénujú prsty na rozvoj ich nezávislosti, študujú sa stupnice a notový záznam. Pre mnohých dospelých a takmer všetky deti sa hodiny v počiatočnej fáze zdajú nudné a nezaujímavé. Neskôr, keď sa začne hrať známe melódie dvoma rukami, už mladí harmonikári nepotrebujú prísnu kontrolu.

Technika počiatočného zvládnutia techniky hry na nástroj zahŕňa dve fázy:

1. pred zápasom;
2. hra.

Obe tieto hlavné etapy sú rozdelené do 2 ďalších období.

Predzápasová fáza je rozdelená do nasledujúcich momentov:

• obdobie rozvoja hudobných schopností a sluchu;
• obdobie vypracovania pristátia a formovania hudobného tónu študenta.

Obdobie rozvoja a identifikácie interpretačných schopností budúceho hudobníka je možné len v prípade tried s učiteľom. Začiatočníka (vrátane dospelého) by sotva napadlo samostatne organizovať hodiny počúvania a ešte viac to analyzovať. To je primárne myslené úlohami tohto obdobia predzápasovej fázy. K tomu patrí aj spev a formovanie zmyslu pre rytmus, čo sa dá tiež realizovať len s profesionálom.

Obdobie pristátia a rozvoja hracieho tónu je pre začiatočníkov veľmi dôležitým míľnikom v predzápasovej fáze prípravy. Tu sa musíte naučiť, ako správne sedieť s nástrojom, držať ho, vykonávať súbor cvičení na rozvoj nezávislých pohybov prstov a ich citlivosti.

Fáza hry zahŕňa nasledujúce obdobia:

• štúdium pravej a ľavej klaviatúry nástroja, zvládnutie princípov mechanickej vedy;
• notový záznam, hranie podľa ucha a nôt.

Základné princípy mechanickej vedy pre začiatočníkov možno vyjadriť v nasledujúcich pravidlách:

• mech treba vypočítať jedným smerom tak, aby stačilo zahrať aspoň jednu frázu hudobnej skladby alebo napríklad zaznieť dvojoktávovú stupnicu smerom nahor (vtedy jej smer dole dopadne na pohyb mechu v opačnom smere);
• nemôžete prerušiť dlhý tón, nerozvážne začatý, keď sa kožušina pohybuje jedným smerom, ale kvôli nedostatku rezervy pokračujete vo svojom zvuku zmenou smeru pohybu na opačný (pre začiatočníkov takéto techniky zatiaľ nie sú k dispozícii) ;
• pri hraní nikdy nemusíte naťahovať alebo stláčať mech až na doraz – dbajte na to, aby ste mali malý priestor na pohyb.

Študent by mal pochopiť, že dynamika (hlasitosť) zvuku na gombíkovej harmonike je regulovaná presne intenzitou pohybu mechu: na zvýšenie hlasitosti je potrebné mech stlačiť alebo rýchlejšie od seba oddialiť. Okrem toho sa s kožušinou vykonávajú ďalšie hudobné techniky a efekty (staccato, vibrato atď.).

Hra na pravej klaviatúre gombíkovej harmoniky (a neskôr na ľavej) by mala začať štúdiom a hrou na stupnice. V prvom rade sa samozrejme hrajú tie stupnice, ktorých zvuky nemajú ostré (plochy) – teda používajú sa len biele klávesy klaviatúry. Tieto stupnice sú C dur a A mol. Hra na stupnicu rozvíja sluch hudobníka, samostatnosť prstov, učí ich správnemu poradiu prstov pri hraní dlhých prehier (tvorí správny prstoklad) a prispieva k rýchlemu zapamätaniu nôt na klaviatúre.

Nižšie sú obe spomenuté stupnice.

Váhy by sa mali hrať v rôznych taktoch: 4/4, 3/4, 6/8 a 2/4.

S notovým záznamom môžete začať byť „priateľmi“ už vo fáze pred hrou:

• chápať, že hudobný znak sám o sebe je označením trvania nejakého neurčitého zvuku a umiestnený na notovej osnove (palicu) tiež označuje špecifický zvuk vo výške (napríklad „do“ druhej oktávy alebo „mi“ prvé oktávy);
• na začiatok si zapamätajte najdlhšie znejúce tóny: celok na 4 počty, polovica na 2 počty a štvrtina na 1 počet;
• naučte sa písať noty prejdených dĺžok na bežný list papiera, zistite, z ktorých častí sa noty skladajú (samotná nota je bezfarebný alebo čierny ovál, pokojne);
• zoznámte sa s hudobnou palicou a husľovým kľúčom, naučte sa kresliť husľový kľúč a hudobné znaky na lati (budete potrebovať hudobný zošit);
• o niečo neskôr, keď príde čas hrať na ľavej klaviatúre, zvážte rovnakým spôsobom, aká je osnova v basovom kľúči „F“, aké tóny a v akom poradí obsahuje.

Ďalej sa oplatí naučiť sa, ktoré tlačidlá na pravej klaviatúre musíte postupne stláčať, aby ste zahrali stupnicu C dur od „do“ prvej oktávy po tón „do“ druhej oktávy. Zaznamenajte tieto zvuky (noty) na notovú osnovu v štvrťových notách a podpíšte prstoklad (prsty) pravej ruky pre každú notu, ako je popísané v príklade vyššie.

Vezmite nástroj a zahrajte na stupnici, sledujte prstoklad (prstovanie) a trvanie zvukov (po 1 počte). Stupnicu musíte hrať vzostupne a potom zostupne, bez zastavenia a bez opakovania tónu „do“ druhej oktávy.

Keď ste sa naučili naspamäť jednooktávovú stupnicu C dur, rovnakým spôsobom si musíte prstokladom zapísať jednooktávovú stupnicu A mol (od „la“ prvej oktávy po „la“ druhej oktávy). v hudobnej knihe. Potom ju hrajte až do úplného zapamätania.

Ale nemali by ste tam prestať. Vždy si môžete kúpiť malé zbierky nôt vašich obľúbených skladieb alebo populárnych melódií sveta. Najčastejšie sa predávajú iba vo forme monofónnych melódií. Pre začiatočníkov bude len užitočné a zaujímavé rozobrať ich na melodickej klávesnici. Môžete sa pokúsiť zachytiť známe hudobné skladby podľa ucha. Takéto triedy sú veľmi užitočné pre budúcich hudobníkov.

Aby si neskôr zlepšili svoju výkonnostnú úroveň, ako aj zvládli prvé fázy tréningu, rád by som odporučil začínajúcim hráčom na akordeóne, ktorí sa rozhodnú naučiť sa hrať sami, no pravidelne sa obracajú na profesionálnych učiteľov hry na akordeón alebo akordeón. Pomoc.

Samozrejme, môžete sa učiť aj sami, napríklad pomocou samoučiteľskej príručky alebo školy na akordeón na gombíkoch, ale takýto proces sa môže ťahať dlho, ak nie navždy. Existujú nuansy, ktoré pozná iba skúsený hráč na akordeón. Bayan je pomerne náročný nástroj na samostatné zvládnutie. Na to treba pamätať a byť pripravený na chyby, ktoré nevyhnutne sprevádzajú samoukov: nesprávne sedenie, iracionálny prstoklad, zlé umiestnenie rúk, falošné tóny a akordy, nervózna a nerovnomerná hra, neschopnosť správne pracovať s mechom. Je lepšie sa tomu vyhnúť pomocou niekoľkých lekcií od špecialistu, najmä na začiatku.