George Gershwin |
skladatelia

George Gershwin |

George Gershwin

Dátum narodenia
26.09.1898
Dátum úmrtia
11.07.1937
Povolanie
skladateľ, klavirista
Krajina
USA

Čo hovorí jeho hudba? O obyčajných ľuďoch, o ich radostiach a strastiach, o ich láske, o ich živote. Preto je jeho hudba skutočne národná... D. Šostakovič

Jedna z najzaujímavejších kapitol v dejinách hudby sa spája s menom amerického skladateľa a klaviristu J. Gershwina. Vznik a rozkvet jeho tvorby sa zhodoval s „džezovým vekom“ – ako nazval éru 20-30-tych rokov. XNUMX. storočia v USA, najväčší americký spisovateľ S. Fitzgerald. Toto umenie malo zásadný vplyv na skladateľa, ktorý sa snažil v hudbe vyjadriť ducha svojej doby, charakteristické črty života amerického ľudu. Gershwin považoval jazz za ľudovú hudbu. „Počujem v ňom hudobný kaleidoskop Ameriky – náš obrovský bublajúci kotol, náš… národný pulz života, naše piesne…,“ napísal skladateľ.

Gershwin, syn emigranta z Ruska, sa narodil v New Yorku. Detstvo prežil v jednej z mestských štvrtí – East Side, kde bol jeho otec majiteľom malej reštaurácie. Rozpustilý a hlučný, zúfalo hrajúci žarty v spoločnosti svojich rovesníkov, George nedal rodičom dôvod považovať sa za hudobne nadané dieťa. Všetko sa zmenilo, keď som staršiemu bratovi kúpil klavír. Vzácne hodiny hudby od rôznych pedagógov a hlavne samostatná mnohohodinová improvizácia určili konečný výber Gershwina. Jeho kariéra začala v hudobnom obchode hudobného vydavateľstva Remmik and Company. Tu proti vôli svojich rodičov začal v šestnástich rokoch pracovať ako predajca hudby-inzerent. „Každý deň o deviatej som už sedel pri klavíri v obchode a hral obľúbené melódie pre každého, kto prišiel...“ spomínal Gershwin. Sám Gershwin pri hraní populárnych melódií E. Berlina, J. Kerna a iných v službe vášnivo sníval o tvorivej práci. Debut piesní osemnásťročného hudobníka na pódiu Broadway znamenal začiatok skladateľského triumfu. Len počas nasledujúcich 8 rokov vytvoril hudbu k viac ako 40 predstaveniam, z ktorých 16 boli skutočné hudobné komédie. Už začiatkom 20. rokov. Gershwin je jedným z najpopulárnejších skladateľov v Amerike a potom v Európe. Jeho tvorivý temperament sa však ukázal byť kŕčovitý len v rámci pop music a operety. Gershwin sníval o tom, že sa podľa vlastných slov stane „skutočným skladateľom“, ktorý ovláda všetky žánre, celú plnosť techniky na vytváranie rozsiahlych diel.

Gershwin nezískal systematické hudobné vzdelanie a za všetky svoje úspechy v oblasti kompozície vďačil sebavzdelávaniu a náročnosti spojenej s nepotlačiteľným záujmom o najväčšie hudobné fenomény svojej doby. Ako už svetoznámy skladateľ neváhal požiadať M. Ravela, I. Stravinského, A. Schoenberga o štúdium kompozície a inštrumentácie. Gershwin, prvotriedny virtuózny klavirista, dlho chodil na hodiny klavíra od slávneho amerického učiteľa E. Hutchesona.

V roku 1924 zaznelo pre klavír a symfonický orchester jedno z najlepších skladateľových diel Rapsódia v bluesovom štýle. Klavírny part zahral autor. Nové dielo vzbudilo v americkej hudobnej komunite veľký záujem. Na premiére „Rhapsody“, ktorá mala obrovský úspech, sa zúčastnili S. Rachmaninov, F. Kreisler, J. Heifetz, L. Stokowski a ďalší.

Po „Rhapsódii“ sa objavujú: Klavírny koncert (1925), orchestrálne programové dielo „Američan v Paríži“ (1928), Druhá rapsódia pre klavír a orchester (1931), „Kubánska predohra“ (1932). Spojenie tradícií černošského jazzu, afroamerického folklóru, broadwayskej pop music s formami a žánrami európskej hudobnej klasiky našlo v týchto skladbách plnokrvné a organické stelesnenie, definujúce hlavnú štýlovú črtu Gershwinovej hudby.

Jednou z významných udalostí pre skladateľa bola návšteva Európy (1928) a stretnutia s M. Ravelom, D. Milhaudom, J. Auricom, F. Poulencom, S. Prokofievom vo Francúzsku, E. Kšencom, A. Bergom, F. Lehára a Kalmana vo Viedni.

Spolu so symfonickou hudbou pracuje Gershwin s vášňou v kine. V 30-tych rokoch. pravidelne žije dlhé obdobia v Kalifornii, kde píše hudbu k niekoľkým filmom. Zároveň sa skladateľ opäť obracia k divadelným žánrom. Medzi diela, ktoré v tomto období vznikli, patrí hudba k satirickej hre Spievam o tebe (1931) a Gershwinova Labutia pieseň – opera Porgy a Bess (1935). Hudba opery je naplnená expresivitou, krásou intonácií černošských piesní, ostrým humorom, niekedy až groteskou a je presýtená originálnym prvkom jazzu.

Gershwinovu prácu vysoko ocenili súčasní hudobní kritici. Jeden z jeho najväčších predstaviteľov V. Damrosh napísal: „Mnohí skladatelia chodili okolo jazzu ako mačka okolo misky horúcej polievky a čakali, kým trochu vychladne... George Gershwin... dokázal urobiť zázrak. Je to princ, ktorý chytil Popolušku za ruku a otvorene ju oznámil celému svetu ako princeznú, na čo jej závistlivé sestry zúrili.

I. Vetlitsyna

Nechaj odpoveď