História vývoja gombíkového akordeónu
Obsah
Bayan je v podstate jazýčkový dychový nástroj, no zároveň je to aj klávesový hudobný nástroj. Je relatívne „mladý“ a neustále sa vyvíja. Gombíková harmonika od svojho vzniku až po súčasnosť prešla obrovským množstvom zmien a vylepšení.
Princíp tvorby zvuku, ktorý je v nástroji použitý, je známy už viac ako tri tisícročia. Kovový jazyk kmitajúci v prúde vzduchu sa používal v čínskych, japonských a laoských hudobných nástrojoch. Tento spôsob extrakcie hudobných zvukov sa používal najmä v čínskom ľudovom nástroji – sheng.
História gombíkovej harmoniky sa začala od okamihu, keď bol kovový jazyk, ktorý vydáva zvuk, prvýkrát nútený vibrovať vzduchom smerujúcim nie z pľúc hudobníka, ale zo špeciálnej kožušiny. (približne taký, aký sa používa v kováčstve). Tento princíp zrodu zvuku tvoril základ zariadenia hudobného nástroja.
Kto vynašiel gombíkovú harmoniku? Na tvorbe gombíkovej harmoniky v podobe, v akej ju poznáme, sa podieľalo mnoho talentovaných majstrov. No pri zrode stáli dvaja majstri pracujúci nezávisle od seba: nemecký ladič organov Friedrich Buschmann a český majster František Kirchner.
Kirchner už v roku 1787 navrhol myšlienku vytvorenia hudobného nástroja, ktorý bol založený na princípe oscilačného pohybu kovovej platne v stĺpci núteného vzduchu pomocou špeciálnej kožušinovej komory. Vytvoril aj prvé prototypy.
Na druhej strane Bushman používal oscilujúci jazyk ako ladičku na ladenie orgánov. Presné zvuky vyfukoval iba pomocou pľúc, čo bolo pri práci mimoriadne nepohodlné. Na uľahčenie procesu ladenia Bushman navrhol mechanizmus, ktorý používal špeciálny vlnovec so záťažou.
Po otvorení mechanizmu sa náklad zdvihol a potom vlastnou váhou stlačil kožušinovú komoru, čo umožnilo stlačenému vzduchu pomerne dlho rozvibrovať kovový jazýček umiestnený v špeciálnej rezonátorovej skrinke. Následne Bushman do svojho návrhu pridal ďalšie hlasy, ktoré sa volali striedavo. Tento mechanizmus používal len za účelom ladenia organu.
V roku 1829 si viedenský výrobca organov Cyril Demian osvojil myšlienku vytvorenia hudobného nástroja s trstinami a kožušinovou komorou. Vytvoril hudobný nástroj založený na mechanizme Bushman, ktorý pozostával z dvoch nezávislých klaviatúr a kožušiny medzi nimi. Na siedmich klávesoch pravej klaviatúry môžete hrať melódiu a na klávesoch ľavej – basy. Demian pomenoval svoj nástroj akordeón, vynález si nechal patentovať a v tom istom roku ich začal sériovo vyrábať a predávať.
Prvé akordeóny v Rusku
Približne v rovnakom čase sa podobný nástroj objavil v Rusku. V lete 1830 Ivan Sizov, majster zbraní v provincii Tula, získal na veľtrhu zvláštny nástroj – akordeón. Po návrate domov ju rozobral a zistil, že konštrukcia harmoniky je veľmi jednoduchá. Potom si podobný nástroj sám navrhol a nazval ho akordeón.
Rovnako ako Demian, ani Ivan Sizov sa neobmedzil na výrobu jedinej kópie nástroja a doslova o pár rokov neskôr sa v Tule rozbehla továrenská výroba harmoniky. Navyše tvorba a zdokonaľovanie nástroja nadobudlo skutočne populárny charakter. Tula bola vždy známa svojimi remeselníkmi a akordeón Tula je aj dnes považovaný za štandard kvality.
"No, kde je gombíková harmonika?" - pýtaš sa. Prvé akordeóny sú priamymi predchodcami gombíkovej harmoniky. Hlavným znakom akordeónu je, že je ladený diatonicky a môže hrať len v jednej durovej alebo molovej tónine. To úplne stačí na organizovanie ľudových slávností, svadieb a iných zábav.
Počas druhej polovice XNUMX storočia zostal akordeón skutočne ľudovým nástrojom. Keďže ešte nie je štruktúrne príliš zložitý, spolu s továrenskými vzorkami akordeónu ho vyrobili aj jednotliví remeselníci.
V septembri 1907 navrhol petrohradský majster Pyotr Sterligov akordeón, ktorý mal plnohodnotnú chromatickú stupnicu. Sterligov nazval svoj akordeón akordeónom na počesť Boyana, legendárneho speváka a skladateľa starovekého Ruska.
Od roku 1907 sa v Rusku začala história vývoja moderného gombíkového akordeónu. Tento nástroj sa stáva natoľko univerzálnym, že umožňuje výkonnému hudobníkovi hrať na ňom ľudové melódie a ich aranžmány, ako aj akordeónové úpravy klasických diel.
V súčasnosti profesionálni skladatelia píšu originálne skladby pre bayan a hráči na akordeón nie sú z hľadiska úrovne technickej zdatnosti nástroja horší ako hudobníci iných špecialít. Len za sto rokov vznikla originálna škola hry na tento nástroj.
Po celý ten čas je gombíková harmonika, rovnako ako harmonika, stále milovaná ľuďmi: vzácna svadba alebo iná oslava, najmä vo vidieckych oblastiach, sa bez tohto nástroja zaobíde. Preto gombíková akordeón zaslúžene získala titul ruského ľudového nástroja.
Jedným z najznámejších diel pre akordeón je „Kláštor Ferapontov“ od Vl. Zolotarev. Pozývame vás vypočuť si ju v podaní Sergeja Naika. Táto hudba je vážna, ale veľmi oduševnená.
Autorom je Dmitrij Bayanov
