Rozčúlený rytmus |

Hudobno-teoretický koncept vytvorený BL Yavorskym. Spočiatku (od roku 1908) sa nazývala „štruktúra hudobnej reči“, od roku 1918 – „teória sluchovej gravitácie“; L. r. – jeho najznámejšie meno (zavedené v roku 1912). Základy teórie L. rieky. vyvinuté v prvých rokoch 20. storočia. Termín LR“ znamená rozvinutie režimu v čase. Hlavná premisa teórie LR: existencia dvoch protikladných typov zvukových vzťahov – nestabilných a stabilných; príťažlivosť nestability k rozuzleniu na stabilitu je pre múzy základom. dynamiku a najmä na stavbu pražcov. Gravitácia zvuku podľa Yavorského úzko súvisí s orientáciou človeka v okolitom priestore, o čom svedčí aj poloha orgánu rovnováhy – polkruhových kanálikov v sluchovom orgáne, ktorý vníma hudbu. Rozdiel oproti disonancii a konsonancii je v tom, že nestabilné zvuky a intervaly môžu konsonovať (napríklad tercie hd alebo fa v C-dur) a naopak stabilné konsonancie (tonicity) modu môžu disonovať (napr. zvýšené a znížené triády) . Yavorsky vidí zdroj nestability v intervale tritónu („pomer šiestich lutonov“). V tomto sa spolieha na myšlienku tritónu ako dôležitého stimulu pre rozvoj modality, ktorý predložil SI Taneev in con. 19. storočia (dielo „Analýza modulačných plánov v Beethovenových sonátach“) a rozvinul ju neskôr (listy NN Amani, 1903). Skúsenosti s analýzou vzoriek lôžok tiež viedli k myšlienke osobitného významu Yavorského mloka. hudba. Spolu so svojim rozlíšením na veľkú tretinu tvorí tritón primárnu jednotu nestability a stability – „jediný symetrický systém“; dva takéto systémy v poltónovej vzdialenosti sa spájajú do „dvojitého symetrického systému“, kde rozlíšenie je menšia tretina. Kombináciou týchto systémov vzniká rozklad. pražce a nestabilita jedného systému zavádza funkciu („modálny moment“) dominanty a dvojitý systém zavádza subdominanty. Postavenie zvukov v harmónii určuje stupeň ich intenzity („jas“).

Harmónia je teda chápaná ako súbor gravitácií („konjugácií“) nestabilných zvukov na stabilné, ktoré ich riešia. Odtiaľ pochádza všeobecne akceptované u sov. muzikológia, koncept modu ako vysoko organizovaného vzorca dynamiky. charakter, ako boj protichodných síl. Interpretácia módu je oveľa hlbšia v porovnaní s predchádzajúcou stupnicou (keďže stupnica nezobrazuje vnútornú štruktúru módu).

Spolu s dur a mol sa teória lineárneho r. zdôvodňuje mody, ktorých tóniky nepredstavujú spoluhlásky: zvýšená, znížená, reťazová (spojenie dvoch veľkých tercií, napr. ce-es-g, teda rovnomenná dur-molová). Špeciálnu skupinu tvoria premenlivé módy, kde ten istý zvuk môže mať dvojaký význam – nestabilný a stabilný, čo je dôvodom vytesnenia toniky. Najzložitejšie sú „dvojrežimy“, ktoré vznikajú, keď sa nestabilita rieši dvakrát – „zvnútra a zvonku“ (obe rozlíšenia sú od seba oddelené tritónom, takže napríklad dvojdur spája znaky C-dur a Fis-dur).

Každý z režimov má svoje charakteristické črty (napríklad v zvýšenom režime – rozlíšenie na príslušnú triádu, sekvencie na veľkých terciách alebo malých sextách, akordy so zvýšenou sextou, základy obliekania v intervale zmenšenej tercie atď. ). Získajte výklad. stupnice: pentatonická stupnica (dur alebo moll s vypnutými tritónovými zvukmi), „maďarská stupnica“ (zvýšený pražec dvoch jednoduchých systémov), celotónové a tónovo-poltónové stupnice (zvýšené a zmenšené pražce, ako aj dvojité pražce).

Objav „nových režimov“ je jedným z najdôležitejších vedeckých poznatkov. zásluhy Yavorského, keďže väčšina z nich skutočne existuje v hudbe 19. – 20. storočia, najmä v diele F. Liszta, NA Rimského-Korsakova, AN Skrjabina. Yavorskij predviedol aj periodicky konštruované stupnice (tzv. mody s obmedzenou transpozíciou), ktoré o mnoho rokov neskôr využil vo svojej tvorivej práci. prax O. Messiaen. Koncept modálnej variability vysvetľuje mnohé. fenomény ľudovej hudby; zároveň pomáha vysvetliť určité aspekty polytonality. Tvrdenie o možnosti modálnych útvarov, ktoré presahujú dur-moll, je zásadne dôležitým protikladom ku konceptom, podľa ktorých dur a mol možno nahradiť len negáciou modálnej organizácie vo všeobecnosti, teda atonality.

Zraniteľnou stránkou Yavorského modálnej teórie je metóda konštrukcie pražcov na tritónovom základe. Nie je dôvod vidieť v tritóne univerzálny zdroj tvorby pražcov; o tom jasne svedčia staré pražce, zbavené tritónu, to-raže, v rozpore s priebehom histórie. vývoj treba interpretovať ako neúplné typy zložitejších útvarov. Prvky dogmatizmu sú prítomné aj vo vysvetľovaní vnútorného. pražcové štruktúry, čo niekedy vedie k rozporom s faktami. Napriek tomu je hodnota Yavorského teórie nepopierateľne určená tak fundamentálnym prístupom k samotnému problému, ako aj rozšírením škály spôsobov, ktoré sa stali známymi.

Ladotonálne vzťahy (pojem „tonalita“ zaviedol Yavorsky) sa posudzujú v súvislosti s formou a rytmikou. proporcie (napríklad „odchýlka v tretej štvrtine formulára“). Najzaujímavejšie je „škálové tonálne porovnanie s výsledkom“, v ktorom dve alebo viac nesúvisiacich tonalít vytvárajú konflikt, ktorého záver sa stáva „výsledkom“ – tonalitou, ktorá spája všetky predchádzajúce. Yavorsky tu rozvinul koncept „zjednocujúcej tonality vyššieho rádu“, ktorý už predtým predložil Taneyev. Princíp „porovnania s výsledkom“ je chápaný aj širšie, ako kolízia vzájomne protichodných momentov so zovšeobecňujúcim výsledkom. Zároveň sa zdôrazňuje kauzalita následných konfliktov v tom predchádzajúcom.

Veľké miesto v teórii L. r. zaberá problém rozkúskovania diela. Yavorsky vyvinul koncept cézúry a jej typov. Na základe analógií s verbálnou rečou koncept cézúrie obohacuje teóriu výkonu, najmä doktrínu frázovania. Opačná strana – artikulácia – našla výraz v „princípe spájania“ (spojenie na diaľku), v koncepte „overlay“ ako faktora adhézie, adhézie. Zavádza sa pojem intonácia ako primárna bunka múz. forma a výraznosť; je založená na interakcii zvukov dekomp. modálny význam. Rozlišuje sa jednočlennosť (stavba na jednej funkcii) a dvojčlennosť (zmena dvoch funkcií); v dvojčlennosti sa rozlišuje predikát – prípravný moment (rozšírený pojem) a ikt – moment konečný a určujúci.

Rytmus je chápaný ako celá oblasť časových vzťahov – od najmenších až po proporcie medzi veľkými časťami. Rytmické javy sú zároveň naplnené modálnym obsahom; zmysel pre rytmus je definovaný ako „schopnosť navigovať v čase v neustále pôsobiacej zvukovej gravitácii“. Odtiaľ vzniká zovšeobecňujúca myšlienka, ktorá dala názov. celá teória: modálny rytmus ako proces rozvíjania režimu v čase.

O forme sa uvažuje aj v úzkej súvislosti so vzťahmi stability a nestability. Prvýkrát sa ukázalo, že formy predstavujú implementáciu všeobecných princípov tvarovania. Vymedzujú sa pojmy formulár ako individuálne jedinečný sklad a schéma ako zovšeobecnená typizovaná štruktúra. Jedným z cenných aspektov teórie L. rieky. – túžba spojiť otázky štruktúry s umením. vnímanie hudby. Napriek prvkom dogmatizmu, ktoré sa objavili aj tu, bola tendencia považovať hudbu za expresívnu ľudskú reč, odhaľovať estetiku. význam foriem, priblížiť ich k podobným. javy iných súdnych sporov. Tieto vlastnosti mali pozitívny vplyv v praxi aplikácie údajov L. river. na hudobnú výchovu, na kurzy „počúvanie hudby“.

Hoci si teda holistický koncept LR, ktorý presne nadväzuje na autorovu prezentáciu, nezachoval svoj význam, mnohé z jeho plodných všeobecných myšlienok atď. špecifických konceptov sú široko využívané. V dielach sov. muzikológovia LV Kulakovsky, ME Tarakanov, VP Dernova prehodnotili alebo oživili metódy analýzy Nar. piesne, koncepty LR, dvojité režimy.

Referencie: Yavorsky BL, Štruktúra hudobnej reči. Materiály a poznámky, časť 1-3, M., 1908; jeho vlastné, Cvičenia pri tvorení modálneho rytmu, 1. časť, M., 1915, M., 1928; jeho, Základné prvky hudby, M., 1923; jeho vlastné, Konštrukcia melodického procesu, v knihe: Belyaeva-Ekzemplyarskaya S., Yavorsky B., Melody structure, M., 1929; Bryusova N., Náuka o hudbe, jej historické cesty a súčasný stav, M., 1910; jej vlastný, Boleslav Leopoldovič Javorskij, v zbierke: B. Javorskij, zv. 1, M., 1964; Kulakovsky L., De-yaki zivchennya BL Yavorsky, „Hudba“, 1924, časť 10-12; jeho vlastné, O teórii modálneho rytmu a jeho úlohách, „Hudobná výchova“, 1930, č. 1; Beljajev V., Analýza modulácií v Beethovenových sonátach, SI Taneev, v zbierke: Ruská kniha o Beethovenovi, M,, 1927; Protopopov S., Prvky stavby hudobnej reči, časti 1-2, M., 1930; Ryžkin I., Teória modálneho rytmu, v knihe: Mazel L., Ryžkin I., Eseje o dejinách teoretickej hudobnej vedy, roč. 2, M.-L., 1939; Listy SI Taneyeva NN Amani, EF Napravnik, IA Vsevolozhsky, SM, 1940, č. 7; Na pamiatku Sergeja Ivanoviča Taneyeva, 1856-1946. So. články a materiály k 90. ​​výročiu narodenia, M.-L., 1947; Zukkerman V., Kulakovsky L., Yavorsky-teoretik, „SM“, 1957, č. 12; Lunacharsky AB, Prejav na konferencii o teórii modálneho rytmu 5. februára 1930 v Moskve, v So: B. Yavorsky, roč. 1, M., 1964; Zukkerman VA, Yavorsky-teoretik, tamtiež; Kholopov Yu. N., Symetrické módy v teoretických systémoch Yavorského a Messiaena, in: Music and Modernity, zv. 7, M., 1971.

VA Zuckerman