Formalizmus |

Estetický pojem založený na uznaní sebestačného významu formy v umení, jej nezávislosti od ideového a obrazového obsahu. F. popiera spojenie umenia s realitou a považuje ho za zvláštny druh duchovnej činnosti, ktorá sa scvrkáva na tvorbu autonómneho umenia. štruktúry. Teoretická prezentácia formalistického konceptu v hudbe bola namierená proti romantike. estetická kniha E. Hanslika „O hudobne krásnom“ („Vom Musikalisch-Schönen“, 1854). Hanslick tvrdil, že „hudba sa skladá zo zvukových sekvencií, zvukových foriem, ktoré nemajú žiadny iný obsah ako oni sami“. Nepopieral, že hudba môže v poslucháčovi vyvolať určité emócie a obrazné asociácie, no považoval ich za subjektívne. Hanslikove názory mali zmysel. vplyv na ďalší vývoj západnej Európy. hudobnej vedy, čo sa prejavilo najmä vo vymedzení objektívneho vedeckého. analýza z estetiky. odhady. Identifikácia umeleckej krásy v hudbe. claim-ve je podľa G. Adlera mimo dosah vedeckých. vedomosti. V 60-70 rokoch. 20. storočia na Západe, tzv. metóda štrukturálnej analýzy, s Krom múzami. forma je posudzovaná z hľadiska systému číselných vzťahov a mení sa tak na abstraktnú konštrukciu, zbavenú expresívneho a sémantického významu. To však neznamená, že by definícia mala obsahovať akúkoľvek analýzu jednotlivých prvkov alebo všeobecných štruktúrnych vzorcov hudby. historickej etape svojho vývoja, je formalistický. Nemusí to byť samoúčelné a slúžiť úlohám širšej estetiky. a kultúrne a historické. objednať.

Hypertrofia formálneho princípu vzniká v umení. tvorivosť zvyčajne v období krízy. V niektorých prúdoch moderny dosahuje extrémny stupeň. avantgarda, pre ktorú je hlavným princípom snaha o vonkajšie inovácie. Skutočný nárok nemôže byť zbavený obsahu a nemôže byť obmedzený na formálnu „hru zvukov“.

Pojem F. bol niekedy interpretovaný príliš široko a stotožňovaný so zložitosťou múz. písmená, novosť vyjadrí. fondov, čo viedlo k neprimerane negatívnemu hodnoteniu radu veľkých moderných. skladatelia, zahraniční aj domáci, sa bez rozdielu hlásili do formalistického tábora a podporovali zjednodušujúce tendencie v kreativite. V 60-70 rokoch. 20. storočia tieto chyby, ktoré bránili rastu sov. hudobná kreativita a veda. premýšľali o hudbe, boli silne kritizovaní.

Yu.V. Keldysh

Formalizmus v balete, podobne ako v iných umeniach, je sebestačná forma-tvorba, bez obsahu. V dekadentnom buržoáznom umení 20. storočia sa F. rozvíja v dôsledku duchovnej devastácie a dehumanizácie umenia. kreativita, strata ideálneho umenia a spoločnosti. Ciele. Vyjadruje sa v odmietaní klasického jazyka. a Nar. tanec, z historicky ustálených tancov. formy, v pestovaní škaredej plasticity, v nezmyselných kombináciách pohybov, zámerne zbavených expresivity. F. sa vyvíja pod vlajkou pseudoinovácií, jeho priaznivci tvrdia, že sa snažia o obohatenie formy. Forma zbavená obsahu sa však rozpadá, stráca ľudskosť a krásu. F. tendencie sú charakteristické aj pre tie výrobky, ktoré neporušujú tradíciu. tanečný slovník, ale redukujú význam umenia na čistú „hru foriem“, na prázdnu kombináciu prvkov, na holú technológiu. F. v choreografii súvisí s takými fenoménmi dekadentného modernistického umenia, ako je abstrakcionizmus v maľbe, divadlo absurdna atď.

balet. Encyklopédia, SE, 1981