Carl Philipp Emanuel Bach (Carl Philipp Emanuel Bach) |

Carl Philipp Emmanuel Bach

Z klavírnych diel Emanuela Bacha mám len niekoľko skladieb a niektoré z nich by nepochybne mali slúžiť každému pravému umelcovi nielen ako predmet vysokej radosti, ale aj ako materiál na štúdium. L. Beethoven. List G. Hertelovi z 26. júla 1809

Z celej rodiny Bachovcov iba Carl Philipp Emanuel, druhý syn JS Bacha, a jeho mladší brat Johann Christian dosiahli počas svojho života titul „veľký“. Hoci história robí svoje vlastné úpravy hodnotenia významu toho či onoho hudobníka súčasníkom, dnes už nikto nespochybňuje úlohu FE Bacha v procese formovania klasických foriem inštrumentálnej hudby, ktorý dosiahol svoj vrchol v diele I. Haydn, WA ​​Mozart a L. Beethoven. Synom JS Bacha bolo predurčené žiť v prechodnej dobe, keď sa v hudbe črtali nové cesty spojené s hľadaním jej vnútornej podstaty, samostatného miesta medzi ostatnými umeniami. Do tohto procesu sa zapojili mnohí skladatelia z Talianska, Francúzska, Nemecka a Čiech, ktorých úsilie pripravilo umenie viedenských klasikov. A v tejto sérii hľadajúcich umelcov vyniká najmä postava FE Bacha.

Súčasníci videli hlavnú zásluhu Philippa Emanuela vo vytvorení „expresívneho“ alebo „citlivého“ štýlu klavírnej hudby. Následne sa zistilo, že pátos jeho Sonáty f mol je v súlade s umeleckou atmosférou Sturm und Drang. Poslucháčov dojala veselosť a elegancia Bachových sonát a improvizačných fantázií, „hovoriacich“ melódií a autorovho expresívneho spôsobu hry. Prvým a jediným učiteľom hudby Filipa Emanuela bol jeho otec, ktorý však nepovažoval za potrebné špeciálne pripravovať svojho ľavorukého syna, ktorý hral len na klávesových nástrojoch, na dráhu hudobníka (Johann Sebastian videl vhodnejšie nástupca svojho prvorodeného Wilhelma Friedemanna). Po absolvovaní Školy svätého Tomáša v Lipsku študoval Emanuel právo na univerzitách v Lipsku a Frankfurte nad Odrou.

V tom čase už napísal množstvo inštrumentálnych skladieb vrátane piatich sonát a dvoch klavírnych koncertov. Po skončení univerzity v roku 1738 sa Emanuel bez váhania venoval hudbe a v roku 1741 dostal miesto čembalistu v Berlíne na dvore Fridricha II. Pruského, ktorý nedávno nastúpil na trón. Kráľ bol v Európe známy ako osvietený panovník; podobne ako jeho mladšia súčasníčka, ruská cisárovná Katarína II., aj Friedrich si dopisoval s Voltairom a podporoval umenie.

Krátko po jeho korunovácii bola v Berlíne postavená budova opery. Celý dvorný hudobný život bol však do najmenších detailov regulovaný vkusom kráľa (až do takej miery, že pri operných predstaveniach kráľ osobne sledoval výkon z partitúry – cez rameno kapelníka). Tieto vkusy boli zvláštne: korunovaný milovník hudby si nepotrpel na cirkevnú hudbu a fúgové predohry, pred všetkými druhmi hudby uprednostňoval taliansku operu, flautu pred všetkými druhmi nástrojov, svoju flautu pred všetkými flautami (podľa Bacha zrejme skutočné hudobné náklonnosti kráľa sa neobmedzovali len naň). ). Známy flautista I. Kvanz napísal pre svojho vznešeného študenta okolo 300 flautových koncertov; Počas roka každý večer kráľ v paláci Sanssouci odohral všetky (niekedy aj vlastné skladby), bezchybne v prítomnosti dvoranov. Emanuelovou povinnosťou bolo sprevádzať kráľa. Túto monotónnu službu len občas prerušili nejaké incidenty. Jednou z nich bola návšteva v roku 1747 na pruskom dvore JS Bacha. Keďže už bol starší, svojím umením na klavíri a organovou improvizáciou doslova šokoval kráľa, ktorý pri príležitosti príchodu starého Bacha zrušil jeho koncert. Po smrti svojho otca FE Bach starostlivo uchovával rukopisy, ktoré zdedil.

Tvorivé úspechy samotného Emanuela Bacha v Berlíne sú celkom pôsobivé. Už v rokoch 1742-44. Vyšlo 12 čembalových sonát („pruské“ a „Württemberské“), 2 triá pre husle a bas, 3 čembalové koncerty; v rokoch 1755-65 – 24 sonát (spolu cca 200) a skladieb pre čembalo, 19 symfónií, 30 trií, 12 sonát pre čembalo so sprievodom orchestra, cca. 50 čembalových koncertov, vokálnych skladieb (kantáty, oratóriá). Najväčšiu hodnotu majú klavírne sonáty – tomuto žánru venoval FE Bach osobitnú pozornosť. Obrazná jasnosť, tvorivá kompozičná voľnosť jeho sonát svedčia o novátorstve a využívaní hudobných tradícií nedávnej minulosti (napr. improvizácia je ozvenou organovej tvorby JS Bacha). Novinkou, ktorú Philippe Emanuel zaviedol do klavírneho umenia, bol zvláštny typ lyrickej kantilénovej melódie, blízky umeleckým princípom sentimentalizmu. Medzi vokálnymi dielami berlínskeho obdobia vyniká Magnificat (1749), ktorý je podobný rovnomennému majstrovskému dielu JS Bacha a zároveň v niektorých témach predvída štýl WA ​​Mozarta.

Atmosféra súdnej služby nepochybne zaťažila „berlínskeho“ Bacha (ako sa nakoniec Philippe Emanuel začal volať). Jeho početné skladby neboli docenené (kráľ pred nimi uprednostnil menej originálnu hudbu Quantza a bratov Graunovcov). FE Bach, ktorý je uznávaný medzi poprednými predstaviteľmi berlínskej inteligencie (vrátane zakladateľa berlínskeho literárneho a hudobného klubu HG Krause, hudobných vedcov I. Kirnbergera a F. Marpurga, spisovateľa a filozofa GE Lessinga), v r. v tomto meste nenašiel využitie pre svoje sily. Jeho jediná práca, ktorá v tých rokoch získala uznanie, bola teoretická: „Skúsenosť skutočného umenia hry na klavír“ (1753-62). V roku 1767 sa FE Bach a jeho rodina presťahovali do Hamburgu a usadili sa tam až do konca svojho života, kde na konkurze zaujal miesto mestského hudobného riaditeľa (po smrti HF Telemanna, jeho krstného otca, ktorý bol v tejto funkcii dlho čas). Keď sa Philippe Emanuel stal „Hamburgským“ Bachom, dosiahol plné uznanie, aké mu v Berlíne chýbalo. Vedie koncertný život v Hamburgu, dohliada na uvádzanie jeho diel, najmä zborových. Sláva prichádza k nemu. Nenáročné, provinčné chúťky Hamburgu však rozladili Philipa Emanuela. „Hamburg, kedysi známy svojou operou, prvou a najslávnejšou v Nemecku, sa stal hudobnou Boiótiou,“ píše R. Rolland. „Philippe Emanuel Bach sa v tom cíti stratený. Keď ho Bernie navštívi, Philippe Emanuel mu povie: „Prišiel si sem o päťdesiat rokov neskôr, ako si mal. Tento prirodzený pocit mrzutosti nemohol zatieniť posledné desaťročia života FE Bacha, ktorý sa stal svetovou celebritou. V Hamburgu sa jeho talent skladateľa-textára a interpreta vlastnej hudby prejavil s novým elánom. „V patetických a pomalých častiach, vždy, keď potreboval dodať expresívnosť dlhému zvuku, dokázal zo svojho nástroja vydolovať doslova výkriky smútku a nárekov, ktoré možno získať len na klavichorde a pravdepodobne len jemu samotnému. “ napísal C. Burney. Philip Emanuel obdivoval Haydna a súčasníci hodnotili oboch majstrov ako rovnocenných. V skutočnosti mnohé z tvorivých objavov FE Bacha prevzali Haydn, Mozart a Beethoven a pozdvihli ich k najvyššej umeleckej dokonalosti.

D. Čechovyč