Trombón: čo to je, zloženie nástroja, zvuk, história, typy

Počas archeologických vykopávok v Pompejách, pochovaných pod sopečným popolom Vezuvu v roku 79 pred Kristom, historici objavili bronzové trúby so zlatými náustkami starostlivo zabalenými v puzdrách. Predpokladá sa, že tento hudobný nástroj je predchodcom trombónu. „Trombon“ sa z taliančiny prekladá ako „veľká fajka“ a tvar starovekého nálezu pripomínal moderný dychový hudobný nástroj.

Čo je trombón

Žiadny symfonický orchester sa nezaobíde bez mohutného zvuku, ktorý slúži na sprostredkovanie tragických momentov, hlbokých emócií, pochmúrnych dotykov. Túto funkciu zvyčajne vykonáva trombón. Patrí do skupiny medených nástenných bastenorových registrov. Rúrka nástroja je dlhá, zakrivená, rozširuje sa v objímke. Rodina je zastúpená niekoľkými odrodami. Tenorový trombón sa aktívne používa v modernej hudbe. Alto a bas sa používajú veľmi zriedka.

Nástrojové zariadenie

Hlavným rozdielom od ostatných predstaviteľov medenej veternej skupiny je vybavenie puzdra s backstageom. Ide o zakrivenú trubicu, ktorá umožňuje meniť objem vzduchu. Hudobník tak môže extrahovať zvuky chromatickej stupnice. Špeciálna štruktúra robí nástroj technickejším, otvára možnosti pre plynulý prechod z tónu na tón, prevedenie chromatíz a glissanda. Na trúbke, klaksóne, tube sú krídla nahradené ventilmi.

Zvuk sa vytvára pretláčaním vzduchu cez náustok v tvare pohára, ktorý je vložený do trúbky. Zákulisná váha môže mať rovnakú alebo rôznu veľkosť. Ak je priemer oboch trubíc rovnaký, potom sa trombón nazýva jednorúrkový. S iným priemerom mierky sa model bude nazývať dvojrozmerný.

Ako znie trombón?

Nástroj znie silne, jasne, lákavo. Rozsah je v protioktáve „G“ až „F“ druhej oktávy. V prítomnosti protiventilu sa vyplní medzera medzi „b-flat“ protioktávy a „mi“ veľkej oktávy. Absencia dodatočného prvku vylučuje zvukovú produkciu tohto radu, nazývaného „mŕtva zóna“.

V strednom a hornom registri znie trombón jasne, nasýtene, v dolných – pochmúrne, rušivo, zlovestne. Nástroj má jedinečnú schopnosť kĺzať z jedného zvuku do druhého. Ostatní zástupcovia medenej veternej skupiny takúto vlastnosť nemajú. Sklz zvuku zabezpečuje vahadlo. Táto technika sa nazýva „glissando“.

Na stlmenie zvuku sa často používa stlmenie. Jedná sa o dýzu v tvare hrušky, ktorá vám umožňuje meniť zvuk zafarbenia, tlmiť intenzitu zvuku, pridávať rozmanitosť jedinečnými zvukovými efektmi.

História trombónu

V polovici XNUMX storočia sa v európskych kostolných zboroch objavili rockerské píšťaly. Ich zvuk bol podobný ľudskému hlasu, vďaka pohyblivej trubici mohol umelec získať chromatickú stupnicu napodobňujúcu timbrové črty kostolného spevu. Takéto nástroje sa začali nazývať sakbuts, čo znamená „tlačiť pred sebou“.

Po malých vylepšeniach sa sakbuty začali používať v orchestroch. Až do konca XNUMX storočia sa trombón naďalej používal hlavne v kostoloch. Jeho zvuk dokonale kopíroval spevácke hlasy. Pochmúrny timbre nástroja v nízkom registri bol výborný na pohrebné obrady.

Inovatívni skladatelia zároveň upozornili na zvuk rockerskej píšťaly. Veľkí Mozart, Beethoven, Gluck, Wagner používali v operách, aby upriamili pozornosť poslucháča na dramatické epizódy. A Mozart v „Requiem“ dokonca zveril sólo na trombón. Wagner ho používal na vyjadrenie milostných textov.

Na začiatku XNUMX storočia na tento nástroj upozornili jazzoví interpreti. V ére dixielandu hudobníci prišli na to, že trombón je schopný vytvárať sólové improvizácie aj kontramelódie. Turné jazzové kapely priniesli škótsku trúbku do Latinskej Ameriky, kde sa stala hlavným jazzovým sólistom.

Typy

Rodina trombónov zahŕňa niekoľko odrôd. Tenorový nástroj je najčastejšie používaný. Dizajnové prvky umožňujú rozlíšiť ďalších predstaviteľov skupiny:

• vysoká;
• BAS;
• soprán;
• BAS.

Posledné dve nemajú takmer žiadne využitie. Mozart ako posledný použil v omši v C-dur sopránovú rockerskú trúbku.

Basový a tenorový trombón sú v rovnakom ladení. Rozdiel je len v širšom meradle prvého. Rozdiel je 16 palcov. Zariadenie basového kolegu sa vyznačuje prítomnosťou dvoch ventilov. Umožňujú znížiť zvuk o štvrtinu alebo zvýšiť o pätinu. Nezávislé štruktúry majú viac príležitostí.

Tenorové trombóny zase môžu mať rozdiel aj v priemere menzúry. Najmenší priemer úzkych je menší ako 12,7 milimetra. Rozdiel vo veľkosti umožňuje použitie rôznych zdvihov, určuje technickú mobilitu nástroja.

Tenorové škótske trúbky majú jasnejší zvuk, široký rozsah zvuku a sú vhodné na hranie sólových partov. Sú schopní nahradiť al alebo bas v orchestri. Preto sú v modernej hudobnej kultúre najrozšírenejšie.

Technika trombónu

Hra na rockerskú trúbku sa vyučuje na hudobných školách, vysokých školách a konzervatóriách. Hudobník si ľavou rukou drží nástroj pri ústach, pravou hýbe krídlami. Dĺžka vzduchového stĺpca sa mení pohybom trubice a zmenou polohy pier.

Backstage je možné umiestniť do 7 pozícií. Každý sa od nasledujúceho líši o pol tónu. V prvom je úplne zasunutý; v siedmom je plne vysunutý. Ak je trombón vybavený dodatočnou korunkou, hudobník má možnosť znížiť celú stupnicu o štvrtinu. V tomto prípade sa používa palec ľavej ruky, ktorý stláča štvrťventil.

V XNUMX storočí bola technika glissanda široko používaná. Zvuk je dosiahnutý na kontinuálnej extrakcii zvuku, počas ktorej účinkujúci plynule pohybuje javiskom.

Vynikajúci trombonisti

Zástupcovia rodiny Neuschel patria k prvým virtuózom v hre na rockerskú fajku. Členovia dynastie tento nástroj nielen vynikajúco ovládali, ale otvorili si aj vlastnú dielňu na jeho výrobu. Bola veľmi populárna medzi kráľovskými rodinami Európy v XNUMX-XNUMX storočí.

Najväčší počet vynikajúcich trombonistov tradične produkuje francúzske a nemecké hudobné školy. Pri absolvovaní francúzskych konzervatórií sú budúci skladatelia povinní predložiť niekoľko skladieb pre trombón. Zaujímavý fakt bol zaznamenaný v roku 2012. Vtedy vo Washingtone na bejzbalovom ihrisku simultánne vystupovalo 360 trombonistov.

Medzi domácich virtuózov a znalcov tohto nástroja patrí AN Morozov. V 70. rokoch bol popredným sólistom orchestra Veľkého divadla a opakovane sa zúčastňoval v porotách medzinárodných súťaží trombonistov.

Osem rokov bol najlepším hráčom Sovietskeho zväzu VS Nazarov. Opakovane sa zúčastňoval na medzinárodných festivaloch, stal sa víťazom medzinárodných súťaží, bol popredným sólistom orchestra Olega Lundstrema.

Napriek tomu, že od svojho vzniku sa trombón konštrukčne takmer nezmenil, niektoré vylepšenia umožnili rozšírenie jeho schopností. Dnes je bez tohto nástroja plnohodnotný zvuk symfonických, popových a jazzových orchestrov nemožný.