Nicolai Gedda |

Nicolai gedda

Nikolaj Gedda sa narodil v Štokholme 11. júla 1925. Jeho učiteľom bol ruský organista a zbormajster Michail Ustinov, v rodine ktorého chlapec žil. Ustinov sa stal aj prvým učiteľom budúceho speváka. Mikuláš prežil detstvo v Lipsku. Tu sa vo veku piatich rokov začal učiť hrať na klavíri, ako aj spievať v zbore ruskej cirkvi. Viedol ich Ustinov. „V tomto čase,“ spomínal neskôr umelec, „som sa naučil dve veľmi dôležité veci: po prvé, že vášnivo milujem hudbu a po druhé, že mám absolútnu výšku tónu.

… Už nespočetnekrát sa ma pýtali, kde mám taký hlas. Na to môžem odpovedať len jedno: dostal som to od Boha. Po dedovi z matkinej strany som mohol zdediť črty umelca. Ja sám som svoj spevácky hlas vždy považoval za niečo, čo treba ovládať. Preto som sa vždy snažil o svoj hlas starať, rozvíjať ho, žiť tak, aby som nepoškodil svoj dar.

V roku 1934 sa Nikolai spolu so svojimi adoptívnymi rodičmi vrátil do Švédska. Vyštudoval gymnázium a začal pracovať.

„...Jedného leta som pracovala pre prvého manžela Sarah Leanderovej, Nilsa Leandera. Mal vydavateľstvo na Regeringsgatan, vydali veľkú referenčnú knihu o filmároch, nielen o režiséroch a hercoch, ale aj o pokladníkoch v kinách, mechanikoch a kontrolóroch. Mojou úlohou bolo zabaliť toto dielo do poštového balíka a poslať ho na dobierku po celej republike.

V lete 1943 si môj otec našiel prácu v lese: rúbal drevo pre roľníka neďaleko mesta Mersht. Išiel som s ním a pomohol. Bolo úžasne krásne leto, vstávali sme o piatej ráno, v ten najpríjemnejší čas – ešte nebolo teplo a ani komáre. Pracovali sme do tretej a išli sme oddychovať. Bývali sme v sedliackom dome.

V lete 1944 a 1945 som pracoval vo firme Nurdiska, na oddelení, ktoré pripravovalo darovacie balíky na odoslanie do Nemecka – to bola organizovaná pomoc, na čele ktorej stál gróf Folke Bernadotte. Spoločnosť Nurdiska mala na to špeciálne priestory na Smålandsgatan – balili sa tam balíky a ja som písal oznámenia…

… Skutočný záujem o hudbu prebudilo rádio, keď som počas vojnových rokov celé hodiny ležal a počúval – najprv Gigliho, potom Jussiho Björlinga, Nemca Richarda Taubera a Dána Helgeho Rosvengea. Pamätám si na svoj obdiv k tenoristovi Helgemu Roswengeovi – počas vojny mal skvelú kariéru v Nemecku. Najbúrlivejšie pocity však vo mne vyvolal Gigli, zaujal ho najmä jeho repertoár – árie z talianskych a francúzskych opier. Veľa večerov som trávil v rádiu, počúval a počúval donekonečna.

Po službe v armáde vstúpil Nikolai ako zamestnanec do Štokholmskej banky, kde pracoval niekoľko rokov. Naďalej však sníval o kariére speváka.

„Dobrí priatelia mojich rodičov mi poradili, aby som chodil na hodiny k lotyšskej učiteľke Marii Vintere, pred príchodom do Švédska spievala v opere v Rige. Jej manžel bol dirigentom v tom istom divadle, s ktorým som neskôr začala študovať hudobnú teóriu. Maria Wintere po večeroch vyučovala v prenajatej zborovni školy, cez deň si musela zarábať na živobytie obyčajnou prácou. Učil som sa u nej rok, no nevedela rozvinúť to najpotrebnejšie pre mňa – techniku ​​spevu. Očividne som s ňou nepokročil.

Hovoril som s niektorými klientmi v banke o hudbe, keď som im pomáhal odomykať trezory. Predovšetkým sme sa rozprávali s Bertilom Strangeom – bol hornistom v Dvornej kaplnke. Keď som mu povedal o problémoch s učením sa spevu, pomenoval Martina Emana: „Myslím, že sa ti bude hodiť.“

… Keď som zaspieval všetky svoje čísla, sršal z neho mimovoľný obdiv, povedal, že ešte nikoho nepočul spievať tieto veci tak krásne – samozrejme, okrem Gigli a Björling. Bol som šťastný a rozhodol som sa s ním spolupracovať. Povedal som mu, že pracujem v banke, že peniaze, ktoré zarobím, idú na živobytie mojej rodiny. "Nerobme si problém z platenia hodín," povedal Eman. Prvýkrát mi ponúkol, že bude u mňa študovať zadarmo.

Na jeseň 1949 som začal študovať u Martina Emana. O pár mesiacov mi dal skúšobný konkurz na štipendium Christiny Nilsson, vtedy to bolo 3000 korún. Martin Eman sedel v porote s vtedajším šéfdirigentom opery Joelom Berglundom a dvornou speváčkou Marianne Merner. Následne Eman povedal, že Marianne Merner sa potešila, čo sa o Berglundovi povedať nedalo. Ale dostal som bonus, a jeden, a teraz som mohol zaplatiť Eman za lekcie.

Kým som odovzdával šeky, Eman zavolal jednému z riaditeľov Škandinávskej banky, ktorého osobne poznal. Požiadal ma, aby som prijal prácu na čiastočný úväzok, aby som mal príležitosť naozaj, vážne pokračovať v spievaní. Preložili ma do hlavnej kancelárie na Námestí Gustáva Adolfa. Martin Eman mi zorganizoval aj nový konkurz na VŠMU. Teraz ma prijali ako dobrovoľníka, čo znamenalo, že som na jednej strane musel robiť skúšky a na druhej strane som bol oslobodený od povinnej dochádzky, keďže som musel stráviť pol dňa v banke.

Pokračoval som v štúdiu s Emanom a každý deň toho času, od roku 1949 do roku 1951, bol naplnený prácou. Tieto roky boli najkrajšie v mojom živote, potom sa mi toho zrazu otvorilo toľko...

... Martin Eman ma v prvom rade naučil, ako „pripraviť“ hlas. A to nielen vďaka tomu, že smerom k „o“ stmavnete a využijete aj zmenu šírky otvoru hrdla a pomoc podpery. Spevák väčšinou dýcha ako všetci ľudia nielen hrdlom, ale aj hlbšie, pľúcami. Dosiahnutie správnej techniky dýchania je ako naplnenie karafy vodou, treba začať odspodu. Plnia pľúca hlboko – tak, že vystačia na dlhú frázu. Potom je potrebné vyriešiť problém, ako používať vzduch opatrne, aby ste nezostali bez neho až do konca frázy. To všetko ma mohol Eman dokonale naučiť, pretože on sám bol tenoristom a tieto problémy dôkladne poznal.

8. apríla 1952 debutovala Hedda. Na druhý deň začali mnohé švédske noviny hovoriť o veľkom úspechu nováčika.

Anglická nahrávacia spoločnosť EMAI práve v tom čase hľadala speváka pre rolu Predvádzača v Musorgského opere Boris Godunov, ktorá mala byť uvedená v ruštine. Známy zvukový inžinier Walter Legge prišiel do Štokholmu hľadať speváka. Vedenie opery pozvalo Leggeho, aby zorganizoval konkurz na najtalentovanejších mladých spevákov. VV rozpráva o prejave Geddy. Timokhin:

„Spevák predviedol pre Leggeho „Áriu s kvetom“ z „Carmen“, v ktorej sa blysol nádherným B-bytom. Potom Legge mladíka požiadal, aby zaspieval rovnakú frázu podľa autorovho textu – diminuendo a pianissimo. Umelec toto želanie splnil bez akejkoľvek námahy. V ten istý večer Gedda zaspievala, teraz pre Dobrovijna, opäť „áriu s kvetom“ a dve árie od Ottavia. Legge, jeho manželka Elisabeth Schwarzkopf a Dobrovein sa zhodli v názore – mali pred sebou vynikajúceho speváka. Okamžite s ním bola podpísaná zmluva o výkone úlohy Predkladateľa. Tým sa však vec neskončila. Legge vedel, že Herbert Karajan, ktorý inscenoval Mozartovho Dona Giovanniho v La Scale, má veľké problémy s výberom interpreta pre rolu Ottavia, a poslal zo Štokholmu krátky telegram priamo dirigentovi a riaditeľovi divadla Antoniovi Ghiringellimu: „Našiel som ideálny Ottavio“. Ghiringelli okamžite zavolal Geddu na konkurz do La Scala. Giringelli neskôr povedal, že za štvrťstoročie svojho pôsobenia na poste režiséra ešte nestretol zahraničného speváka, ktorý by tak dokonale ovládal taliansky jazyk. Gedda bola okamžite pozvaná do úlohy Ottavia. Jeho vystúpenie malo veľký úspech a skladateľ Carl Orff, ktorého trilógia Triumfy sa práve pripravovala na uvedenie do La Scala, mladému umelcovi okamžite ponúkol rolu Ženícha v záverečnej časti trilógie, Afroditin triumf. Takže len rok po prvom vystúpení na pódiu si Nikolai Gedda získal povesť speváka s európskym menom.

V roku 1954 Gedda spievala v troch veľkých európskych hudobných centrách naraz: v Paríži, Londýne a Viedni. Nasleduje koncertné turné po mestách Nemecka, vystúpenie na hudobnom festivale vo francúzskom meste Aix-en-Provence.

V polovici päťdesiatych rokov má Gedda už medzinárodnú slávu. V novembri 1957 sa prvýkrát objavil v Gounodovom Faustovi v Metropolitnej opere v New Yorku. Ďalej tu spieval ročne viac ako dvadsať sezón.

Krátko po svojom debute v Metropolitan sa Nikolai Gedda stretol s ruskou speváčkou a učiteľkou vokálu Polinou Novikovou, ktorá žila v New Yorku. Gedda svoje lekcie veľmi ocenila: „Verím, že vždy hrozia malé chyby, ktoré sa môžu stať osudnými a postupne speváčku zviesť na zlú cestu. Spevák sa ako inštrumentalista nepočuje, a preto je nevyhnutné neustále sledovanie. Len to šťastie, že som stretol učiteľa, pre ktorého sa umenie spevu stalo vedou. Svojho času bola Novikova v Taliansku veľmi slávna. Jej učiteľom bol samotný Mattia Battistini. Mala dobrú školu a slávneho basbarytonistu Georgea Londona.

Mnoho jasných epizód umeleckej biografie Nikolaja Geddy je spojených s Metropolitným divadlom. V októbri 1959 jeho výkon v Massenetovej Manon vyvolal nadšené recenzie v tlači. Kritici nezabudli na eleganciu frázovania, úžasnú ladnosť a noblesu spevákovho vystupovania.

Medzi úlohami, ktoré Gedda spieva na newyorskej scéne, vynikajú Hoffmann („Hoffmannove rozprávky“ od Offenbacha), Duke („Rigoletto“), Elvino („Námesačník“), Edgar („Lucia di Lammermoor“). O stvárnení úlohy Ottavia jeden z recenzentov napísal: „Ako mozartovský tenorista má Hedda na modernej opernej scéne len málo konkurentov: dokonalú slobodu predstavenia a vycibrený vkus, obrovskú umeleckú kultúru a pozoruhodný dar virtuóza. spevákovi umožnili dosiahnuť úžasné výšky v Mozartovej hudbe.“

V roku 1973 Gedda spievala v ruštine časť Hermana v Pikovej dáme. Jednohlasnú radosť amerických poslucháčov vyvolalo aj ďalšie „ruské“ dielo speváčky – part Lenského.

„Lensky je moja obľúbená časť,“ hovorí Gedda. "Je v tom toľko lásky a poézie a zároveň toľko skutočnej drámy." V jednom z komentárov k vystúpeniu speváka čítame: „Keď hovoríme v Eugenovi Oneginovi, Gedda sa ocitá v emocionálnom prvku tak blízkom sebe, že lyrizmus a poetické nadšenie, ktoré sú vlastné obrazu Lenského, sú obzvlášť dojemné a hlboké. vzrušujúce stelesnenie od umelca. Zdá sa, že samotná duša mladého básnika spieva a jasný impulz, jeho sny, myšlienky o rozlúčke so životom, umelec sprostredkúva s podmanivou úprimnosťou, jednoduchosťou a úprimnosťou.

V marci 1980 Gedda prvýkrát navštívil našu krajinu. Vystupoval na javisku Veľkého divadla ZSSR práve v úlohe Lenského as veľkým úspechom. Odvtedy spevák často navštevoval našu krajinu.

Umelecká kritika Svetlana Savenko píše:

„Bez preháňania možno švédskeho tenoristu nazvať univerzálnym hudobníkom: má k dispozícii množstvo štýlov a žánrov – od renesančnej hudby po Orffovu a ruské ľudové piesne, rôzne národné spôsoby. Rovnako presvedčivý je v Rigolettovi a Borisovi Godunovovi, v Bachovej omši aj v Griegových romanciach. Možno to odráža flexibilitu tvorivej povahy, príznačnú pre umelca, ktorý vyrastal na cudzej pôde a bol nútený vedome sa prispôsobovať okolitému kultúrnemu prostrediu. Ale koniec koncov, flexibilitu je tiež potrebné zachovať a pestovať: kým Gedda dozrel, mohol pokojne zabudnúť na ruský jazyk, jazyk svojho detstva a mladosti, ale nestalo sa tak. Párty Lenského v Moskve a Leningrade znela v jeho interpretácii mimoriadne zmysluplne a foneticky bezchybne.

Výkonný štýl Nikolaja Geddu šťastne kombinuje vlastnosti niekoľkých, najmenej troch národných škôl. Vychádza z princípov talianskeho belcanta, ktorého zvládnutie je nevyhnutné pre každého speváka, ktorý sa chce venovať opernej klasike. Heddin spev sa vyznačuje širokým dýchaním melodickej frázy typickej pre belcanto v kombinácii s dokonalou rovnomernosťou zvukovej produkcie: každá nová slabika plynule nahrádza predchádzajúcu, bez porušenia jedinej vokálnej polohy, bez ohľadu na to, aký emotívny je spev. . Odtiaľ pochádza timbrová jednota Hedinho hlasového rozsahu, absencia „švov“ medzi registrami, ktorá sa niekedy vyskytuje aj u veľkých spevákov. Jeho tenor je rovnako krásny v každom registri.“