Giovanni Battista Viotti |
Giovanni Battista Viotti
Teraz je ťažké si predstaviť, akej sláve sa Viotti počas svojho života tešil. S jeho menom je spojená celá epocha vo vývoji svetového husľového umenia; bol akýmsi štandardom, podľa ktorého sa merali a hodnotili husliari, z jeho diel sa učili generácie interpretov, jeho koncerty slúžili skladateľom ako vzor. Aj Beethoven sa pri tvorbe Husľového koncertu riadil Viottiho dvadsiatym koncertom.
Talian podľa národnosti sa stal Viotti vedúcim francúzskej klasickej husľovej školy, čo ovplyvnilo rozvoj francúzskeho violončelového umenia. Z Viottiho vo veľkej miere pochádzal Jean-Louis Duport mladší (1749-1819), ktorý mnohé princípy slávneho huslistu preniesol do violončela. Rode, Baio, Kreutzer, študenti a obdivovatelia Viottiho, mu vo svojej Škole venovali tieto nadšené riadky: v rukách veľkých majstrov nadobudol iný charakter, ktorý mu chceli dať. Jednoduché a melodické pod prstami Corelliho; harmonický, jemný, plný milosti pod lukom Tartiniho; príjemné a čisté u Gavigniera; grandiózne a majestátne v Punyani; plný ohňa, plný odvahy, úbohý, skvelý v rukách Viottiho, dosiahol dokonalosť, aby vyjadril vášne s energiou a s tou noblesou, ktorá zabezpečuje miesto, ktoré zaujíma, a vysvetľuje moc, ktorú má nad dušou.
Viotti sa narodil 23. mája 1753 v meste Fontanetto, neďaleko Crescentina, v okrese Piemontese, v rodine kováča, ktorý vedel hrať na roh. Syn dostal prvé hodiny hudby od svojho otca. Chlapcove hudobné schopnosti sa prejavili skoro, vo veku 8 rokov. Otec mu na jarmoku kúpil husle a mladý Viotti sa na nich začal učiť, v podstate samouk. Istý úžitok priniesol jeho štúdiá u lutnistu Giovanniniho, ktorý sa na rok usadil v ich dedine. Viotti mal vtedy 11 rokov. Giovannini bol známy ako dobrý hudobník, ale krátke trvanie ich stretnutia naznačuje, že Viottimu nemohol dať veľa.
V roku 1766 odišiel Viotti do Turína. Nejaká flautistka Pavia ho predstavila biskupovi zo Strombie a toto stretnutie dopadlo pre mladého hudobníka priaznivo. Biskup, ktorý mal záujem o talent huslistu, sa mu rozhodol pomôcť a odporučil mu markíza de Voghera, ktorý hľadal „spoločníka do vyučovania“ pre svojho 18-ročného syna, princa della Cisternu. V tom čase bolo v šľachtických domoch zvykom vziať si do domu talentovaného mladíka, aby tak prispeli k rozvoju svojich detí. Viotti sa usadil v princovom dome a bol poslaný študovať k slávnemu Punyanimu. Následne sa princ della Cisterna pochválil, že Viottiho tréning s Pugnanim ho stál vyše 20000 XNUMX frankov: „Tieto peniaze však neľutujem. Existencia takého umelca sa nedala príliš draho zaplatiť.
Pugnani vynikajúco „vyleštil“ Viottiho hru a urobil z neho úplného majstra. Svojho talentovaného žiaka zrejme veľmi miloval, pretože hneď ako bol dostatočne pripravený, zobral ho so sebou na koncertnú cestu do miest Európy. Stalo sa tak v roku 1780. Pred cestou, od roku 1775, Viotti pôsobil v orchestri turínskej dvornej kaplnky.
Viotti koncertoval v Ženeve, Berne, Drážďanoch, Berlíne a prišiel aj do Petrohradu, kde však nemal verejné vystúpenia; hral len na kráľovskom dvore, daroval ho Potemkin Kataríne II. Koncerty mladého huslistu sa konali s neustálym a stále väčším úspechom a keď Viotti okolo roku 1781 dorazil do Paríža, jeho meno už bolo všeobecne známe.
Paris stretla Viottiho s búrlivým kypením spoločenských síl. Absolutizmus prežíval svoje posledné roky, všade sa ozývali plamenné reči, demokratické myšlienky vzrušovali mysle. A Viotti nezostal ľahostajný k tomu, čo sa deje. Fascinovali ho myšlienky encyklopedistov, najmä Rousseaua, pred ktorým sa skláňal do konca života.
Svetonázor huslistu však nebol ustálený; to potvrdzujú fakty z jeho životopisu. Pred revolúciou plnil povinnosti dvorného hudobníka najprv u princa Gameneta, potom u princa zo Soubise a nakoniec u Márie Antoinetty. Heron Allen cituje Viottiho lojálne výroky z jeho autobiografie. Po prvom vystúpení pred Máriou Antoinettou v roku 1784 som sa „rozhodol,“ píše Viotti, „už nebudem hovoriť s verejnosťou a budem sa venovať výlučne službe tejto panovníčke. Za odmenu mi zaobstarala počas pôsobenia ministra Colonnu dôchodok 150 libier šterlingov.
Viottiho biografie často obsahujú príbehy, ktoré svedčia o jeho umeleckej hrdosti, ktorá mu nedovolila skloniť sa pred mocnosťami. Fayol napríklad číta: „Francúzska kráľovná Mária Antoinetta si priala, aby Viotti prišla do Versailles. Prišiel deň koncertu. Prišli všetci dvorania a koncert sa začal. Hneď prvé takty sóla vzbudili veľkú pozornosť, keď sa zrazu vo vedľajšej miestnosti ozval výkrik: „Miesto pre monsignora Comte d'Artois!“. Uprostred zmätku, ktorý nasledoval, vzal Viotti do ruky husle a vyšiel von, pričom na veľké rozpaky prítomných opustil celé nádvorie. A tu je ďalší prípad, ktorý tiež rozprával Fayol. Je zvedavý na prejav hrdosti iného druhu – muža „tretieho stavu“. V roku 1790 žil v jednom z parížskych domov na piatom poschodí člen Národného zhromaždenia, Viottiho priateľ. Slávny huslista súhlasil s koncertom u neho doma. Všimnite si, že aristokrati bývali výlučne v nižších poschodiach budov. Keď sa Viotti dozvedel, že na jeho koncert bolo pozvaných niekoľko aristokratov a dám z vysokej spoločnosti, povedal: „Dosť sme sa k nim sklonili, teraz nech vstanú k nám.“
15. marca 1782 sa Viotti prvýkrát objavil pred parížskou verejnosťou na otvorenom koncerte v Concert spirituel. Išlo o starú koncertnú organizáciu spojenú najmä s aristokratickými kruhmi a veľkou buržoáziou. V čase Viottiho vystúpenia Concert spirituel (Duchovný koncert) súperil s „Koncerty amatérov“ (Concerts des Amateurs), ktoré v roku 1770 založil Gossec a v roku 1780 premenovali na „Koncerty olympijskej lóže“ („Concerts de la Loge Olimpique“). Zišlo sa tu prevažne meštiacke publikum. Napriek tomu, až do svojho zatvorenia v roku 1796, bola „Concert spiriuel“ najväčšou a svetoznámou koncertnou sálou. Viottiho účinkovanie v ňom preto okamžite zaujalo. Riaditeľ koncertu spirituel Legros (1739-1793) v zázname z 24. marca 1782 uviedol, že „koncertom, ktorý sa konal v nedeľu, Viotti posilnil veľkú slávu, ktorú už získal vo Francúzsku“.
Na vrchole slávy Viotti náhle prestal vystupovať na verejných koncertoch. Eimar, autor Viottiho Anekdot, vysvetľuje túto skutočnosť tým, že huslista zaobchádzal s pohŕdavým potleskom verejnosti, ktorá hudbe nerozumela. Ako však vieme z citovanej autobiografie hudobníka, Viotti vysvetľuje svoje odmietnutie z verejných koncertov povinnosťami dvornej hudobníčky Márie Antoinetty, ktorej službe sa v tom čase rozhodol venovať.
Jedno však neprotirečí druhému. Viotti bola skutočne znechutená povrchnosťou chutí verejnosti. V roku 1785 bol blízkym priateľom Cherubiniho. Usadili sa spolu na rue Michodière, č. 8; ich príbytok navštevovali hudobníci a milovníci hudby. Pred takýmto publikom hral Viotti ochotne.
V predvečer revolúcie, v roku 1789, gróf z Provensálska, kráľovský brat, spolu s Leonardom Otierom, podnikavým kaderníkom Márie Antoinetty, zorganizovali Divadlo kráľa brata, do ktorého pozvali Martiniho a Viottiho ako riaditeľov. Viotti vždy inklinoval ku všetkým druhom organizačných aktivít a spravidla to pre neho skončilo neúspechom. V Tuilerijskej sále sa začali hrať talianska a francúzska komická opera, komédia v próze, poézia a vaudeville. Centrom nového divadla bol taliansky operný súbor, ktorý živil Viotti, ktorý sa pustil do práce s nadšením. Revolúcia však spôsobila krach divadla. Martini bol „v najbúrlivejšom momente revolúcie dokonca nútený skrývať sa, aby sa zabudlo na jeho spojenie so súdom“. S Viotti to nebolo o nič lepšie: „Keďže som takmer všetko, čo som mal, umiestnil do podniku talianskeho divadla, pocítil som hrozný strach pri priblížení sa k tomuto hroznému prúdu. Koľko problémov som mal a aké dohody som musel uzavrieť, aby som sa dostal z ťažkej situácie! Viotti spomína vo svojej autobiografii citovanej E. Heron-Allenom.
Do určitého obdobia vo vývoji udalostí sa Viotti zrejme snažil vydržať. Odmietol emigrovať a v uniforme národnej gardy zostal v divadle. Divadlo bolo zatvorené v roku 1791 a potom sa Viotti rozhodol opustiť Francúzsko. V predvečer zatknutia kráľovskej rodiny utiekol z Paríža do Londýna, kam dorazil 21. alebo 22. júla 1792. Tu ho srdečne privítali. O rok neskôr, v júli 1793, bol v súvislosti so smrťou svojej matky nútený odísť do Talianska a postarať sa o svojich bratov, ktorí boli ešte deti. Riemann však tvrdí, že Viottiho cesta do vlasti je spojená s túžbou vidieť otca, ktorý čoskoro zomrel. Tak či onak, ale mimo Anglicka, bol Viotti až do roku 1794, pričom v tomto období navštívil nielen Taliansko, ale aj Švajčiarsko, Nemecko, Flámsko.
Po návrate do Londýna dva roky (1794-1795) viedol intenzívnu koncertnú činnosť, účinkoval takmer na všetkých koncertoch, ktoré organizoval slávny nemecký huslista Johann Peter Salomon (1745-1815), ktorý sa v anglickom hlavnom meste usadil od roku 1781. Salomonove koncerty boli veľmi obľúbené.
Z Viottiho vystúpení je kuriózny jeho koncert v decembri 1794 so slávnym kontrabasistom Dragonettim. Predviedli duet Viotti, pričom Dragonetti hral druhý husľový part na kontrabase.
Viotti žijúci v Londýne sa opäť zapojil do organizačných aktivít. Podieľal sa na vedení Kráľovského divadla, preberal záležitosti Talianskej opery a po odchode Wilhelma Kramera z postu riaditeľa Kráľovského divadla ho na tomto poste vystriedal.
V roku 1798 bola jeho pokojná existencia náhle narušená. Bol obvinený z policajného obvinenia z nepriateľských návrhov proti Adresáru, ktorý nahradil revolučný dohovor, a že bol v kontakte s niektorými vodcami Francúzskej revolúcie. Bol požiadaný, aby opustil Anglicko do 24 hodín.
Viotti sa usadil v mestečku Schoenfeldts neďaleko Hamburgu, kde žil asi tri roky. Tam intenzívne komponoval hudbu, dopisoval si s jedným zo svojich najbližších anglických priateľov Chinnerym a študoval u Friedricha Wilhelma Piksisa (1786-1842), neskoršieho slávneho českého huslistu a pedagóga, zakladateľa husľovej školy v Prahe.
V roku 1801 dostal Viotti povolenie vrátiť sa do Londýna. Ale nemohol sa zapojiť do hudobného života hlavného mesta a na radu Chinneryho sa dal na obchod s vínom. Bol to zlý krok. Viotti sa ukázal ako neschopný obchodník a skrachoval. Z Viottiho testamentu z 13. marca 1822 sa dozvedáme, že nesplatil dlhy, ktoré si vytvoril v súvislosti s nešťastným obchodom. Napísal, že jeho duša bola odtrhnutá od vedomia, že umiera bez splatenia dlhu Chinnery vo výške 24000 XNUMX frankov, ktoré mu požičala na obchod s vínom. "Ak zomriem bez zaplatenia tohto dlhu, žiadam ťa, aby si predal všetko, čo len ja nájdem, uvedomil som si to a poslal to Chinnery a jej dedičom."
V roku 1802 sa Viotti vracia k hudobnej činnosti a trvale žijúci v Londýne občas cestuje do Paríža, kde je jeho hra dodnes obdivovaná.
O Viottiho živote v Londýne v rokoch 1803 až 1813 sa vie len veľmi málo. V roku 1813 sa aktívne podieľal na organizácii London Philharmonic Society, pričom sa o túto poctu podelil s Clementim. Otvorenie Spoločnosti sa konalo 8. marca 1813, dirigoval Salomon, kým Viotti hral v orchestri.
Keďže nedokázal vyrovnať sa s narastajúcimi finančnými ťažkosťami, v roku 1819 sa presťahoval do Paríža, kde bol s pomocou svojho starého patróna grófa z Provence, ktorý sa stal francúzskym kráľom pod menom Ľudovít XVIII., vymenovaný za riaditeľa talianskej Opera. 13. februára 1820 bol v divadle zavraždený vojvoda z Berry a dvere tejto inštitúcie boli pre verejnosť zatvorené. Talianska opera sa niekoľkokrát presťahovala z jednej miestnosti do druhej a prežila biednu existenciu. V dôsledku toho sa Viotti namiesto toho, aby posilnil svoju finančnú pozíciu, úplne zmiatol. Na jar 1822, vyčerpaný neúspechmi, sa vrátil do Londýna. Jeho zdravotný stav sa rapídne zhoršuje. 3. marca 1824 o 7. hodine ráno zomrel v dome Caroline Chinnery.
Zostalo po ňom málo majetku: dva rukopisy koncertov, dvoje husle – Klotz a nádherné Stradivarky (posledné žiadal predať, aby splatil dlhy), dve zlaté tabatierky a zlaté hodinky – to je všetko.
Viotti bol skvelý huslista. Jeho výkon je najvyšším vyjadrením štýlu hudobného klasicizmu: hra sa vyznačovala výnimočnou noblesou, patetickou vznešenosťou, veľkou energiou, ohňom a zároveň prísnou jednoduchosťou; vyznačovala sa intelektualizmom, zvláštnou mužnosťou a rečníckym povznesením. Viotti mal silný zvuk. Mužská prísnosť výkonu bola zdôraznená miernymi, zdržanlivými vibráciami. „Na jeho výkone bolo niečo také majestátne a inšpiratívne, že sa mu vyhýbali aj tí najkvalifikovanejší umelci a zdalo sa, že sú priemerní,“ píše Heron-Allen a cituje Miela.
Výkon Viottiho zodpovedal jeho tvorbe. Napísal 29 husľových koncertov a 10 klavírnych koncertov; 12 sonát pre husle a klavír, veľa husľových duet, 30 trií pre dvoje huslí a kontrabas, 7 zbierok sláčikových kvartet a 6 kvartet pre ľudové melódie; množstvo violončelových diel, niekoľko vokálnych skladieb – spolu asi 200 skladieb.
Z jeho pozostalosti sú najznámejšie husľové koncerty. V dielach tohto žánru vytvoril Viotti príklady hrdinského klasicizmu. Závažnosť ich hudby pripomína obrazy Davida a spája Viottiho s takými skladateľmi ako Gossec, Cherubini, Lesueur. Občianske motívy v prvých častiach, elegický a zasnený pátos v adagiu, kypiaci demokratizmus záverečných rond, naplnený intonáciami piesní parížskych robotníckych predmestí, priaznivo odlišujú jeho koncerty od husľovej kreativity jeho súčasníkov. Viotti mal celkovo skromný skladateľský talent, no dokázal citlivo reflektovať dobové trendy, čo jeho skladbám dodávalo hudobný a historický význam.
Podobne ako Lully a Cherubini, aj Viotti možno považovať za skutočného predstaviteľa národného francúzskeho umenia. Viotti vo svojej tvorbe nevynechal jediný národný štýlový znak, o ktorého zachovanie sa s úžasným zápalom starali skladatelia revolučnej doby.
Viotti sa dlhé roky zaoberal aj pedagogikou, hoci vo všeobecnosti nikdy nezastávala ústredné miesto v jeho živote. Medzi jeho žiakov patria takí vynikajúci huslisti ako Pierre Rode, F. Pixis, Alde, Vache, Cartier, Labarre, Libon, Maury, Pioto, Roberecht. Pierre Baio a Rudolf Kreutzer sa považovali za Viottiho žiakov, napriek tomu, že sa od neho neučili.
Zachovalo sa niekoľko obrazov Viottiho. Jeho najznámejší portrét namaľovala v roku 1803 francúzska umelkyňa Elisabeth Lebrunová (1755-1842). Heron-Allen opisuje svoj vzhľad takto: „Príroda Viottiho štedro odmenila fyzicky aj duchovne. Majestátna, odvážna hlava, tvár, hoci nemala dokonalú pravidelnosť čŕt, bola výrazná, príjemná, vyžarovala svetlo. Jeho postava bola veľmi proporčná a pôvabná, jeho spôsoby vynikajúce, jeho rozhovor živý a rafinovaný; bol zručný rozprávač a v jeho prenose sa zdalo, že udalosť opäť ožila. Napriek atmosfére rozkladu, v ktorej žil Viotti na francúzskom dvore, nikdy nestratil svoju jasnú láskavosť a úprimnú nebojácnosť.
Viotti zavŕšil rozvoj husľového umenia osvietenstva, pričom vo svojom vystúpení a diele spojil veľké tradície Talianska a Francúzska. Nastupujúca generácia huslistov otvorila novú stránku v dejinách huslí, spojenú s novou dobou – dobou romantizmu.
L. Raaben
