Bandoneon: čo to je, zloženie, zvuk, história nástroja

Každý, kto niekedy počul zvuky argentínskeho tanga, si ich nikdy s ničím nepomýli – jeho prenikavá, dramatická melódia je ľahko rozpoznateľná a jedinečná. Takýto zvuk získala vďaka bandoneonu, jedinečnému hudobnému nástroju s vlastným charakterom a zaujímavou históriou.

Čo je bandoneon

Bandoneon je jazýčkový klávesový nástroj, typ ručnej harmoniky. Hoci je najobľúbenejší v Argentíne, jeho pôvod je nemecký. A kým sa stal symbolom argentínskeho tanga a našiel jeho súčasnú podobu, musel vydržať mnohé zmeny.

História nástroja

V 30. rokoch XNUMX storočia sa v Nemecku objavila ústna harmonika, ktorá má štvorcový tvar s piatimi klávesmi na každej strane. Navrhol ho hudobný majster Karl Friedrich Uhlig. Počas návštevy Viedne Uhlig študoval hru na akordeóne a inšpirovaný ním po návrate vytvoril nemeckú harmoniku. Bola to vylepšená verzia jeho štvorcovej harmoniky.

V 40. rokoch toho istého storočia sa harmonika dostala do rúk hudobníka Heinricha Bandu, ktorý na nej už urobil vlastné zmeny – postupnosť extrahovaných zvukov, ako aj usporiadanie kláves na klaviatúre, ktoré sa stalo vertikálne. Nástroj dostal názov bandoneon na počesť svojho tvorcu. Od roku 1846 sa začal predávať v Bandyho obchode s hudobnými nástrojmi.

Prvé modely bandoneónov boli oveľa jednoduchšie ako moderné, mali 44 alebo 56 tónov. Spočiatku slúžili ako alternatíva organu na bohoslužby, až o štyri desaťročia neskôr bol nástroj náhodou privezený do Argentíny – nemecký námorník ho vymenil buď za fľašu whisky, alebo za oblečenie a jedlo.

Raz na inom kontinente získal bandoneon nový život a zmysel. Jeho uštipačné zvuky dokonale zapadajú do melódie argentínskeho tanga – žiadny iný nástroj nedával rovnaký efekt. Prvá várka bandoneónov dorazila do hlavného mesta Argentíny na konci XNUMX storočia; čoskoro začali znieť v tango orchestroch.

Nová vlna záujmu zasiahla tento nástroj už v druhej polovici XNUMX storočia vďaka svetoznámemu skladateľovi a najjasnejšiemu bandoneonistovi Astorovi Piazzollovi. S jeho ľahkou a talentovanou rukou získali bandoneon a argentínske tango nový zvuk a popularitu po celom svete.

odrody

Hlavným rozdielom medzi bandoneónmi je počet tónov, ich rozsah je od 106 do 148. Za štandard sa považuje najbežnejší 144-tónový nástroj. Aby ste sa naučili hrať na nástroj, je vhodnejší 110-tónový bandoneon.

Existujú aj špecializované a hybridné odrody:

• s rúrkami;
• chromatifón (s obráteným rozložením kláves);
• c-systém, ktorý vyzerá ako ruská ústna harmonika;
• s rozložením, ako na klavíri a iné.

Bandoneon zariadenie

Jedná sa o jazýčkový hudobný nástroj štvoruholníkového tvaru so skosenými hranami. Váži asi päť kilogramov a meria 22*22*40 cm. Kožušina bandoneonu je viacnásobne skladaná a má dva rámy, na ktorých sú krúžky: k nim sú pripevnené konce čipky, ktorá podopiera nástroj.

Klávesnica je umiestnená vo zvislom smere, tlačidlá sú umiestnené v piatich radoch. Zvuk je extrahovaný v dôsledku vibrácií kovových jazýčkov počas prechodu vzduchu čerpaného mechom. Zaujímavé je, že pri zmene pohybu srsti sa vydávajú dva rôzne tóny, to znamená, že zvukov je dvakrát toľko ako tlačidiel na klávesnici.

Pri hraní sa ruky prechádzajú pod remienkami na zápästie umiestnenými na oboch stranách. Hra zahŕňa štyri prsty oboch rúk a palec pravej ruky je na páčke vzduchového ventilu – reguluje prívod vzduchu.

Kde sa nástroj používa

Ako už bolo spomenuté, bandoneon je najpopulárnejší v Argentíne, kde je dlho považovaný za národný nástroj – vyrába sa tam pre tri a dokonca štyri hlasy. S nemeckými koreňmi je bandoneon populárny aj v Nemecku, kde sa vyučuje v kruhoch ľudovej hudby.

Ale vďaka svojim kompaktným rozmerom, jedinečnému zvuku a rastúcemu záujmu o tango je bandoneon žiadaný nielen v týchto dvoch krajinách, ale na celom svete. Znie sólovo, v súbore, v tango orchestroch – počúvať tento nástroj je potešením. Existuje tiež veľa škôl a učebných pomôcok.

Najznámejší bandoneonisti: Anibal Troilo, Daniel Binelli, Juan José Mosalini a ďalší. Ale „Veľký Astor“ je na najvyššej úrovni: čo stojí len za jeho slávne „Libertango“ – prenikavú melódiu, v ktorej sú bezútešné tóny nahradené výbušnými akordmi. Zdá sa, že v ňom znie sám život, ktorý vás núti snívať o nemožnom a veriť v splnenie tohto sna.