Harmonium: čo to je, história, typy, zaujímavé fakty

V polovici XNUMX storočia bolo v domoch európskych miest často vidieť úžasný hudobný nástroj, harmónium. Navonok pripomína klavír, ale má úplne inú vnútornú plnosť. Patrí do triedy aerofónov alebo harmonických. Zvuk vzniká pôsobením prúdu vzduchu na jazýčky. Tento nástroj je základným atribútom katolíckych cirkví.

Čo je to harmónium

Dizajnom je klávesový dychový nástroj podobný klavíru alebo organu. Harmónium má aj klávesy, ale tam sa podobnosť končí. Pri hre na klavír sú za extrakciu zvuku zodpovedné kladivá, ktoré udierajú do strún. Zvuk orgánu vzniká v dôsledku prechodu prúdov vzduchu cez potrubia. Harmónium je bližšie k organu. Prúdy vzduchu sú čerpané mechmi, prechádzajú rúrkami rôznych dĺžok a ovládajú kovové jazýčky.

Nástroj je umiestnený na podlahe alebo na stole. Strednú časť zaberá klávesnica. Môže byť jednoradový alebo usporiadaný v dvoch radoch. Pod ním sú dvere a pedále. Pôsobením na pedále hudobník reguluje prívod vzduchu do kožušín, klapky ovládajú kolená. Sú zodpovedné za dynamické odtiene zvuku. Rozsah prehrávania hudby je päť oktáv. Možnosti nástroja sú rozsiahle, možno ho použiť na vykonávanie programových prác, aranžovanie improvizácií.

Telo harmónia je vyrobené z dreva. Vo vnútri sú hlasové lišty s jazykmi. Klávesnica je rozdelená na pravú a ľavú časť, ktoré sa ovládajú páčkami umiestnenými nad klávesnicou. Klasický nástroj má pôsobivé rozmery – jeden a pol metra na výšku a 130 centimetrov na šírku.

História nástroja

Metóda extrakcie zvukov, na ktorej je založené harmónium, sa objavila dávno pred vynálezom tohto „orgánu“. Pred Európanmi sa Číňania naučili používať kovové jazyky. Na tomto princípe sa vyvinul akordeón a ústna harmonika. Na konci XNUMX storočia dosiahol český majster F. Kirschnik efekt „espressivo“ na vynájdenom novom mechanizme. Umožňoval zosilniť alebo zoslabiť zvuk v závislosti od hĺbky stlačenia klávesy.

Nástroj zdokonalil žiak českého majstra pomocou klzných plátkov. Začiatkom 1818. storočia G. Grenier, I. Bushman urobili ich zmeny, názov „harmonium“ vyslovil viedenský majster A. Heckel v roku 1840. Názov vychádza z gréckych slov, ktoré sa prekladajú ako „ kožušina“ a „harmónia“. Patent na nový vynález získal až v XNUMX A. Deben. V tomto čase už nástroj aktívne využívali interpreti v domácich hudobných salónoch.

odrody

Harmónium prešlo štrukturálnymi zmenami a zlepšilo sa v priebehu XNUMX-XNUMX storočia. Majstri z rôznych krajín robili úpravy založené na národných tradíciách tvorby hudby. Dnes v rôznych kultúrach existujú samostatné odrody nástroja:

• akordeónová flauta – tak sa volalo úplne prvé harmónium, ktoré podľa jednej verzie vytvoril A. Heckel a podľa druhej M. Busson. Bol inštalovaný na stojane a kožušiny boli poháňané pedálmi. Rozsah zvuku nebol rozsiahly – iba 3-4 oktávy.
• Indické harmónium – hrajú na ňom hinduisti, Pakistanci, Nepálci, sediaci na podlahe. Nohy nie sú zapojené do extrakcie zvuku. Umelec jednej ruky aktivuje kožušinu, druhá stláča klávesy.
• enharmonické harmónium – experimentovaním s klávesovým nástrojom rozdelil oxfordský profesor Robert Bosanquet oktávy zovšeobecnenej klaviatúry na 53 rovnakých krokov, čím získal presný zvuk. Jeho vynález sa už dlho používa v nemeckom hudobnom umení.

Neskôr sa objavili elektrifikované kópie. Organola a multimonica sa stali predchodcami moderných syntetizátorov.

Použitie harmónia

Vďaka jemnému výraznému zvuku si nástroj získal obľubu. Až do začiatku XNUMX storočia sa hralo v ušľachtilých hniezdach, v domoch urodzených pánov. Pre harmónium bolo napísaných veľa diel. Skladby sa vyznačujú melodickosťou, melodikou, pokojom. Najčastejšie hrali interpreti transkripcie vokálnych, klavírnych diel.

Nástroj prišiel do Ruska masovo spolu s prisťahovalcami z Nemecka na západnú a východnú Ukrajinu. Potom to bolo vidieť takmer v každom dome. Pred vojnou začala obľuba harmónia prudko klesať. Dnes na nej hrajú len skutoční fanúšikovia a učia sa na nej aj hudobné diela napísané pre organ.

Zaujímavosti

1. Harmónium požehnal pápež Pius 10. na vykonávanie liturgií, podľa jeho názoru tento nástroj „mal dušu“. Začal sa inštalovať do všetkých kostolov, ktoré nemali možnosť zakúpiť si organ.
2. V Rusku bol jedným z popularizátorov harmónia VF Odoevsky, slávny mysliteľ a zakladateľ ruskej hudobnej vedy.
3. Astrakhan Museum-Reserve predstavuje expozíciu venovanú nástroju a prínosu Yu.G. Zimmerman vo vývoji hudobnej kultúry. Telo harmónia zdobí kvetinový ornament a značkový štítok označujúci príslušnosť výrobcu.

Dnes sa aerofóny takmer vôbec nepredávajú. Skutoční fajnšmekri si jeho osobnú produkciu objednávajú v hudobných továrňach.