Balakirevovo klavírne dielo
4

Balakirevovo klavírne dielo

Balakirev je jedným z predstaviteľov „Mighty Handful“, hudobnej komunity, ktorá spájala najtalentovanejších a najprogresívnejších ľudí svojej doby. Prínos Balakireva a jeho spolupracovníkov k rozvoju ruskej hudby je nepopierateľný; V tvorbe skladateľskej galaxie z konca 19. storočia sa mnohé tradície a techniky kompozície a interpretácie naďalej zdokonaľovali.

Royal je verný spojenec

Balakirevova klavírna tvorba

Mily Alekseevič Balakirev – ruský skladateľ a klavirista

Mily Balakirev sa v mnohom stal pokračovateľom Lisztových tradícií v klavírnej tvorbe. Súčasníci si všimli jeho mimoriadny spôsob hry na klavíri a jeho dokonalý pianizmus, ktorý zahŕňal virtuóznu techniku ​​a hlboký vhľad do významu toho, čo sa hral, ​​a do štylistiky. Napriek tomu, že mnohé jeho neskoršie klavírne diela sa stratili v prachu stáročí, práve tento nástroj mu umožnil presadiť sa už na začiatku tvorivej kariéry.

Pre skladateľa a interpreta je veľmi dôležité v ranom štádiu dostať príležitosť ukázať svoj talent a nájsť si svoje publikum. V prípade Balakireva bolo prvým krokom uvedenie klavírneho koncertu fs mol na univerzitnej scéne v Petrohrade. Táto skúsenosť mu umožnila navštevovať tvorivé večery a otvorila cestu do sekulárnej spoločnosti.

Prehľad klavírneho dedičstva

Balakirevovu klavírnu tvorbu možno rozdeliť do dvoch oblastí: virtuózne koncertné skladby a salónne miniatúry. Balakirevove virtuózne hry sú predovšetkým úpravami námetov z diel ruských a zahraničných skladateľov, či rozvíjaním ľudových námetov. Jeho pero obsahuje adaptácie Glinkovej „Aragonese Jota“, jeho „Black Sea March“, Cavatina z Beethovenovho kvarteta a Glinkovu známu „Song of the Lark“. Tieto kusy dostali povolanie verejnosti; využili bohatosť klavírnej palety naplno a boli plné zložitých technických techník, ktoré dodali vystúpeniu jas a pocit vzrušenia.

Michail Pletnev hrá Glinka-Balakirev The Lark - video 1983

Výskumne zaujímavé sú aj koncertné úpravy pre klavír na 4 ruky, sú to „Princ Kholmsky“, „Kamarinskaya“, „Aragonese Jota“, „Night in Madrid“ od Glinky, 30 ruských ľudových piesní, suita v 3 častiach, hra „On Volga“.

Charakteristika tvorivosti

Azda za základnú črtu Balakirevovej tvorby možno považovať záujem o ľudovú tematiku a národné motívy. Skladateľ sa nielen dôkladne zoznámil s ruskými piesňami a tancami, ich motívy potom vtĺkal do svojej tvorby, ale z ciest si priniesol aj námety iných národov. Obzvlášť sa mu páčila melódia čerkeského, tatárskeho, gruzínskeho ľudu a orientálna príchuť. Tento trend neobišiel ani Balakirevovu klavírnu tvorbu.

“Islamey”

Balakirevovým najslávnejším a dodnes hraným dielom pre klavír je fantasy „Islamey“. Bola napísaná v roku 1869 a autor ju v tom istom čase uviedol. Táto hra mala úspech nielen doma, ale aj v zahraničí. Franz Liszt si ju veľmi cenil, predvádzal ju na koncertoch a predstavil ju svojim mnohým študentom.

„Islamey“ je živé, virtuózne dielo, ktoré je založené na dvoch kontrastných témach. Dielo začína jednohlasnou linkou s témou kabardského tanca. Jeho energický rytmus dáva pružnosť a pocit nepretržitého vývoja hudobného materiálu. Postupne sa textúra stáva komplexnejšou, obohatenou o dvojité tóny, akordy a techniky martellato.

Balakirevova klavírna tvorba

Po dosiahnutí vrcholu, po prechode poetickej modulácie, skladateľ uvádza pokojnú orientálnu tému, ktorú počul od predstaviteľa tatárskeho ľudu. Vine sa melódia, obohatená o ornamentiku a striedanie harmónií.

Balakirevova klavírna tvorba

Postupným dosiahnutím vrcholu lyrický pocit preruší naliehavý pohyb pôvodnej témy. Hudba sa pohybuje s rastúcou dynamikou a zložitosťou textúry, až na konci skladby dosahuje svoju apoteózu.

Menej známe diela

Spomedzi skladateľovho klavírneho dedičstva stojí za zmienku jeho klavírna sonáta b mol, napísaná v roku 1905. Pozostáva zo 4 častí; z vlastností charakteristických pre Balakireva stojí za zmienku rytmy mazurky v 2. časti, prítomnosť virtuóznych kadencií, ako aj tanečný charakter finále.

Menej výraznú časť jeho klavírneho dedičstva tvoria individuálne salónne skladby neskorého obdobia, vrátane valčíkov, mazuriek, poliek a lyrických skladieb („Dumka“, „Pieseň gondoliera“, „V záhrade“). V umení nepovedali nové slovo, iba zopakovali autorove obľúbené kompozičné postupy – variačné rozvíjanie, melódiu tém, viackrát použité harmonické obraty.

Balakirevovo klavírne dielo si zaslúži veľkú pozornosť muzikológov, pretože nesie odtlačok doby. Interpreti môžu objaviť stránky virtuóznej hudby, ktoré im pomôžu zvládnuť umenie techniky na klavíri.

Nechaj odpoveď