Antonio Pappano |
Antonio Pappano
taliansky americký. Trochu trápne. A s vtipným priezviskom: Pappano. Jeho umenie si však podmanilo viedenskú operu. O tom, že mu meno nepomohlo, niet pochýb. Vyzerá to ako karikatúra talianskeho požierača cestovín. Neznie to lepšie, ani keď sa to hovorí po anglicky. Tým, ktorí v menách hľadajú realitu vecí, sa to môže zdať podobné ako meno šalianskej postavičky z Čarovnej flauty, teda Papageno.
Štyridsaťtriročný Antonio (Anthony) Pappano, narodený v Londýne v rodine emigrantov z Kampánie (hlavné mesto je Neapol), je napriek svojmu vtipnému menu jedným z vynikajúcich dirigentov poslednej generácie. Na to, aby sme to dokázali s úplnou istotou, by stačili jemné farby, krehké rytmické nuansy sláčikov, ktoré pripravujú slávnu áriu „Recondita armonia“, ktorú Roberto Alagna spieva vo filmovej opere Tosca režiséra Benoita Jacota. Žiadny iný dirigent od čias Herberta von Karajana nedokázal zachytiť ozveny impresionizmu „a la Debussy“ na tejto nesmrteľnej stránke hudby. Stačí si vypočuť úvod tejto árie a každý fanúšik Pucciniho hudby môže zvolať: „Tu je skvelý dirigent!“.
O talianskych emigrantoch, ktorí našli šťastie v zahraničí, sa často hovorí, že ich majetok je zväčša nečakaný a improvizovaný. Antonio medzi nich nepatrí. Má za sebou roky tvrdej driny. Mentoroval ho jeho otec, ktorý bol aj jeho prvým učiteľom, skúseným učiteľom spevu v Connecticute. V Spojených štátoch Antonio študoval hru na klavíri, kompozíciu a orchestrálne dirigovanie u Normy Verrilli, Gustava Mayera a Arnolda Franchettiho, jedného z posledných študentov Richarda Straussa. Jeho stáž – jedna z najprestížnejších – v divadlách v New Yorku, Chicagu, Barcelone a Frankfurte. Bol asistentom Daniela Barenboima v Bayreuthe.
Príležitosť dokázať sa mu naskytla v marci 1993 vo Viedenskej opere: Christoph von Dohnany, vynikajúci európsky dirigent, na poslednú chvíľu odmietol dirigovať Siegfrieda. V tej chvíli bol nablízku len mladý a nádejný Talian-Američan. Keď ho vybraná a dobre zbehlá hudobná verejnosť videla vchádzať do orchestrálnej jamy, neubránili sa úsmevu: bacuľatý, s tmavými hustými vlasmi, ktoré mu pri náhlych pohyboch padali do čela. A áno, je to meno! Antonio urobil niekoľko krokov, vystúpil na pódium, otvoril partitúru... Jeho magnetický pohľad padol na pódium a vlna energie, elegancie gesta, nákazlivá vášeň mala na spevákov úžasný účinok: spievali lepšie ako kedykoľvek predtým. Na konci predstavenia mu publikum, kritici a, čo sa stáva málokedy, aj hudobníci orchestra venovali búrlivý potlesk. Odvtedy už Antonio Pappano obsadil kľúčové pozície. Najprv ako hudobný riaditeľ v Oslo Opera House, potom v La Monnaie v Bruseli. V sezóne 2002/03 ho uvidíme na kontrolách londýnskej Covent Garden.
Všetci ho poznajú ako operného dirigenta. V podstate miluje aj iné hudobné žánre: symfónie, balety, komorné skladby. Rád vystupuje ako klavirista v súbore s interpretmi Lied. A priťahuje ho hudba všetkých čias: od Mozarta po Brittena a Schoenberga. Ale na otázku, aký je jeho vzťah k talianskej hudbe, odpovedá: „Milujem melodrámu rovnako ako nemeckú operu, Verdi ako Wagner. Ale musím priznať, že keď interpretujem Pucciniho, niečo sa vo mne na podvedomej úrovni chveje.
Riccardo Lenzi časopis L'Espresso, 2. máj 2002 Preklad z taliančiny
Aby sme mali obsiahlejšiu predstavu o Pappanovom umeleckom štýle a osobnosti, uvádzame malý fragment z článku od Niny Alovert, uverejneného v amerických novinách Russkiy Bazaar. Je venovaný inscenácii Eugen Onegin v Metropolitnej opere v roku 1997. Predstavenie dirigoval A. Pappano. Bol to jeho divadelný debut. Na produkcii sa podieľali ruskí speváci V. Černov (Onegin), G. Gorčaková (Tatiana), M. Tarasová (Olga), V. Ognovenko (Gremin), I. Arkhipova (Nanny). N. Alovert hovorí s Černovom:
„Chýba mi ruská atmosféra,“ povedal Černov, „pravdepodobne režiséri necítili Puškinovu poéziu a hudbu (predstavenie režíroval R. Carsen – pozn. red.). S dirigentom Pappanom som sa stretol na skúške poslednej scény s Tatianou. Dirigent máva taktovkou, ako keby dirigoval koncertné vystúpenie symfonického orchestra. Povedal som mu: „Počkaj, tu sa musíš zastaviť, tu znie každé slovo oddelene, ako keď kvapkajú slzy: „Ale šťastie… bolo to… tak možné… tak blízko…“. A dirigent odpovedá: "To je ale nuda!" Prichádza Galya Gorčaková a bez toho, aby sa so mnou rozprávala, mu hovorí to isté. Rozumieme, ale dirigent nie. Toto pochopenie nestačilo."
Aj táto epizóda svedčí o tom, ako neadekvátne je niekedy na Západe vnímaná ruská operná klasika.
operanews.ru
