Альдо Чикколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

Bolo to v Paríži v lete 1949. Publikum búrlivým potleskom privítalo rozhodnutie poroty Tretej medzinárodnej súťaže Marguerite Long udeliť Grand Prix (spolu s Y. Bukovom) peknému, štíhlemu Talianovi, ktorý podpísal do súťaže na poslednú chvíľu. Jeho inšpirovaná, ľahká, mimoriadne veselá hra zaujala publikum a najmä iskrivý výkon Čajkovského Prvého koncertu.

• Klavírna hudba v internetovom obchode OZON.ru

Súťaž rozdelila život Alda Ciccoliniho na dve časti. Za – roky štúdia, ktoré sa začali, ako sa často stáva, v ranom detstve. Ako deväťročný chlapec bol výnimočne prijatý na konzervatórium v ​​Neapole do klavírnej triedy Paola Denzu; paralelne študoval kompozíciu a za jeden zo svojich skladateľských experimentov dokonca dostal ocenenie. V roku 1940 už absolvoval neapolské konzervatórium a Ciccoliniho prvý samostatný koncert sa konal v roku 1942 v sále slávneho divadla San Carlo a čoskoro ho uznali v mnohých talianskych mestách. Akadémia „Santa Cecilia“ mu udelila výročnú cenu.

A potom Paríž. Hlavné mesto Francúzska si získalo srdce umelca. „Nemohol som žiť nikde na svete okrem Paríža. Toto mesto ma inšpiruje,“ povie neskôr. Usadil sa v Paríži, po svojich turné sa sem vždy vracal a stal sa profesorom na Národnom konzervatóriu (1970 – 1983).

Na lásku, ktorú k nemu francúzska verejnosť stále chová, Ciccolini odpovedá vášnivou oddanosťou francúzskej hudbe. Len málokto urobil v našom storočí toľko pre propagáciu klavírnych skladieb vytvorených francúzskymi skladateľmi. Po predčasnej smrti Samsona Francoisa je právom považovaný za najväčšieho francúzskeho klaviristu, najlepšieho interpreta impresionistov. Ciccolini sa neobmedzuje len na zahrnutie takmer všetkých diel Debussyho a Ravela do svojich programov. V jeho podaní bolo všetkých päť koncertov Saint-Saens a jeho „Karneval zvierat“ (s. A. Weissenbergom) ozvučené a zaznamenané na platne; celé albumy nahrávok venuje dielam Chabriera, de Severaca, Satieho, Dukea, oživuje aj klavírnu hudbu operných skladateľov – Wiese („Suita“ a „Španielske úryvky“) a Massenet (Koncert a „Charakteristické skladby“) “). Klavirista ich hrá vážne, s nadšením, svoju povinnosť vidí v ich propagande. A medzi Ciccoliniho obľúbených autorov patrí jeho krajan D. Scarlatti, Chopin, Rachmaninov, Liszt, Musorgskij a napokon Schubert, ktorého portrét je jediný na jeho klavíri. Klavirista oslávil 150. výročie smrti svojho idolu Schubertovými clavierabends.

Ciccolini raz definoval svoje tvorivé krédo takto: „Hudba je hľadanie pravdy obsiahnutej v hudobnom obale, hľadanie pomocou technológie, formy a architektonika. V tejto trochu vágnej formulácii umelca, ktorý má rád filozofiu, je podstatné jedno slovo – hľadanie. Hľadá sa pre neho každý koncert, každá hodina so študentmi, je to nezištná práca pred verejnosťou a všetok čas, ktorý zostáva triedam z maratónskych zájazdov – v priemere 20 koncertov mesačne. A nie je prekvapujúce, že kreatívna paleta majstra je vo vývoji.

V roku 1963, keď Ciccolini navštívil Sovietsky zväz, bol už celkom zrelým, dobre formovaným hudobníkom. „Tento klavirista je textár, oduševnený a zasnený, s bohatou zvukovou paletou. Jeho hlboký, bohatý tón sa vyznačuje zvláštnou matnou farbou,“ napísala vtedy Sovetskaja Kultura, pričom si všimla jeho pokojné jarné farby v Schubertovej Sonáte (op. 120), jasnú a veselú virtuozitu v de Fallových skladbách a jemnú poetickú farebnosť v Debussyho interpretácii. Odvtedy sa Ciccoliniho umenie prehĺbilo, zdramatizovalo, no zachováva si svoje hlavné črty. Čisto klaviristicky povedané, umelec dosiahol akúsi dokonalosť. Nápadná je ľahkosť, transparentnosť zvuku, zvládnutie prostriedkov klavíra, flexibilita melodickej linky. Hra je presiaknutá emóciami, silou zážitku, niekedy však prechádzajúcou do citlivosti. Ale Ciccolini pokračuje v hľadaní a snaží sa neopakovať. V jeho parížskej pracovni sa hrá na klavíri takmer každý deň do piatej hodiny rannej. A nie je náhoda, že mladí ľudia tak veľmi túžia navštevovať jeho koncerty a budúci klaviristi – na jeho parížsku triedu. Vedia, že tento fešák, elegán s tvárou unavenej filmovej postavy tvorí skutočné umenie a učí o ňom ostatných.

V roku 1999, pri príležitosti 50. výročia svojej kariéry vo Francúzsku, mal Ciccolini samostatný koncert v Théâtre des Champs Elysées. V roku 2002 mu bola udelená cena Zlatý rozsah za nahrávky diel Leoša Janáčka a Roberta Schumanna. Urobil tiež viac ako sto nahrávok pre EMI-Pathe Marconi a ďalšie nahrávacie spoločnosti.

Grigoriev L., Platek Ya.