Čo je tempo v hudbe?

Ak ste v hudbe nováčik, sledovanie hry iného hudobníka na ich nástroji môže byť vzrušujúce a zároveň odstrašujúce. Ako sa im darí tak presne sledovať hudbu? Kde sa naučili balansovať medzi rytmom, melódiou a hlasom zároveň?

Je to jednoduchšie, ako by ste si mysleli. Hudobníci sa spoliehajú na koncept zvaný tempo, ktorý dáva hudbe štruktúru a chytľavú kadenciu, ktorá zvyšuje celkový zvukový zážitok. Ale čo je tempo v hudbe? A ako ho môžeme použiť na vyjadrenie rôznych pocitov v hudbe?

Nižšie to všetko rozoberieme a pozrieme sa na niektoré z najdôležitejších tempových konvencií, aby ste mohli začať využívať silu načasovania vo svojich skladbách. Začnime!

čo je tempo?

V najjednoduchšom zmysle tempo v hudbe znamená tempo alebo rýchlosť skladby. Tempo v preklade z taliančiny znamená „čas“, čo naznačuje schopnosť tohto hudobného prvku držať kompozíciu pohromade. Rovnako ako sa spoliehame na hodiny, ktoré nám povedia, kedy sa máme presunúť z jedného miesta na druhé, hudobníci používajú tempo, aby vedeli, kde majú hrať rôzne časti hudby.

V klasickejších skladbách sa tempo meria v úderoch za minútu alebo BPM a tiež s tempovou značkou alebo značkou metronómu. Toto je zvyčajne číslo, ktoré určuje, koľko úderov za minútu je v hudobnom diele. Na notách je správne tempo naznačené nad prvým taktom.

V modernej hudbe majú piesne často konštantné tempo, až na pár svetlých výnimiek. Tempo sa však môže zmeniť. V tradičnejších skladbách klasickej hudby sa tempo môže v priebehu skladby niekoľkokrát meniť. Napríklad prvá časť môže mať jeden rytmus a druhá časť môže mať iné tempo, aj keď ide o tú istú skladbu.

Tempo zostáva rovnaké, kým nezaznamenáte jasnú úpravu. Tempo skladby sa dá prirovnať k tlkotu ľudského srdca. Tempo zostáva konštantné a rovnomerné, ale ak začnete zvyšovať svoju energiu, údery budú rýchlejšie a spôsobia zmeny v tempe.

Tempo verzus BPM

Možno ste vo svojom DAW narazili na počet úderov za minútu, skrátene bpm. V západnej hudbe slúži BPM ako spôsob merania tempa v rovnomerne rozložených úderoch pri rovnakej rýchlosti. Čím vyššie číslo, tým rýchlejšie budú prístupy, pretože na segment je viac prístupov.

Je však dôležité poznamenať, že počet úderov za minútu nie je to isté ako rytmus. Môžete hrať rôzne rytmy v rovnakom rytme alebo tempe. Tempo teda nie je nevyhnutne explicitné v hudobnom diele, ale slúži ako centrálna štruktúra piesne a je cítiť. Je možné mať rovnaký rytmus, ktorý sa zhoduje s údermi vášho tempa, ale nie je potrebné držať sa v čase.

Údery za minútu zvyčajne nájdete v hornej lište ponuky vášho DAW, v Abletone je to v ľavom hornom rohu:

Stručne povedané, počet úderov za minútu je spôsob merania tempa. Tempo je komplexnejší pojem, zahŕňajúci rôzne formy tempa a kvality kadencie.

BPM v populárnej hudbe

BPM v hudbe dokáže sprostredkovať rôzne pocity, frázy a dokonca celé žánre. Skladbu môžete vytvoriť v akomkoľvek žánri v akomkoľvek tempe, existujú však určité všeobecné rozsahy tempa, do ktorých spadajú určité žánre a ktoré môžu byť užitočným sprievodcom. Vo všeobecnosti platí, že rýchlejšie tempo znamená energickejšiu skladbu, zatiaľ čo pomalšie tempo vytvára uvoľnenejšiu skladbu. Tu je návod, ako vyzerajú niektoré z hlavných žánrov z hľadiska úderov za minútu:

• Rock: 70-95 úderov za minútu
• Hip Hop: 80-130 úderov za minútu
• R&B: 70-110 úderov za minútu
• Pop: 110-140 bpm
• EDM: 120-145 bpm
• Techno: 130-155 bpm

Samozrejme, tieto odporúčania treba brať s rezervou. Je v nich veľa odchýlok, no vidíte, ako tempo dokáže určovať nielen skladby, ale aj žánre, v ktorých existujú. Tempo je rovnaký hudobný prvok ako melódia a rytmus.

Ako funguje tempo s časovými znakmi?

Tempo sa meria v úderoch za minútu alebo BPM. Pri predvádzaní hudobného diela je však potrebné počítať aj s dočasným podpisom piesne. Pri vytváraní rytmu v hudbe sú rozhodujúce takty, ktoré označujú počet úderov na takt. Vyzerajú ako dve čísla naukladané na seba, napríklad 3/4 alebo 4/4.

Horné číslo ukazuje, koľko úderov je na takt, a spodné číslo ukazuje, ako dlho každý úder trvá. V prípade 4/4, známeho aj ako spoločný čas, existujú 4 údery na takt, z ktorých každý je reprezentovaný ako štvrťová nota. Skladba zahraná v 4/4 takte pri 120 úderoch za minútu bude mať dostatok miesta pre 120 štvrťových nôt za minútu.

Označenia tempa sú celkom konštantné, s výnimkou prechodu z jedného pohybu do druhého. Dočasné podpisy sa na druhej strane odpočítavajú rôzne v závislosti od potrieb diela. Takto nám tempo slúži ako stály, zväzujúci prvok, ktorý nám umožňuje byť na iných miestach jemnejší a slobodnejší.

Keď sa tempo zmení, skladateľ môže použiť dvojitú prerušovanú čiaru v notovom zápise, čím zavedie nový zápis tempa, často s novým kľúčovým podpisom a možno aj dočasným podpisom.

Aj keď ste v hudobnej teórii nováčikom, intuitívne pochopíte, ako fungujú rôzne tempá. Preto dokážete zabúchať takmer akúkoľvek pesničku tak, aby mala „význam“. Všetci vieme, ako chytiť tempo a pracovať v kontexte daných parametrov tempa.

Tempo a BPM môžete dokonca porovnať s tikaním hodín. Keďže minúta má 60 sekúnd, hodiny tikajú presne 60 BPM. Čas a tempo sú neoddeliteľne spojené. Logicky, skladba hraná v tempe nad šesťdesiatkou v nás vyvoláva energiu. Doslova vstupujeme do nového, rýchlejšieho tempa.

Hudobníci často používajú nástroje ako metronóm alebo klikaciu stopu v najlepších DAW, aby pomohli udržať čas a rytmus pri hraní hudobnej skladby, hoci vo väčšine prípadov toto počítanie vykonáva dirigent.

Klasifikácia tempových typov pomocou tempového zápisu

Tempá možno tiež klasifikovať do špecifických rozsahov nazývaných značky tempa. Tempo zápis je zvyčajne reprezentovaný talianskym, nemeckým, francúzskym alebo anglickým slovom, ktoré môže pomôcť pri určovaní rýchlosti a nálady.

Nižšie sa budeme venovať niektorým z tradičných zápisov tempa, ale majte na pamäti, že rôzne výrazy tempa môžete navzájom kombinovať. Jeden z najvýraznejších príkladov klasickej hudby možno nájsť v skladbách Gustava Mahlera. Tento skladateľ niekedy kombinoval nemecké notácie tempa s tradičnými talianskymi, aby vytvoril opisnejší smer.

Keďže hudba je univerzálny jazyk, je dobré porozumieť každému z nasledujúcich výrazov, aby ste mohli skladbu zahrať tak, ako bola zamýšľaná, s rýchlym prevedením, pokiaľ ide o tempo.

Talianska značka tempa

Všimnete si, že niektoré z tradičných talianskych zápisov tempa majú špecifický rozsah. Ostatné hudobné výrazy sa týkajú skôr kvality tempa ako danej rýchlosti. Pamätajte, že označenie tempa môže odkazovať nielen na určitý rozsah, ale aj na iné slová, ktoré označujú všeobecnú kvalitu tempa diela.

• vážne: Pomaly a slávnostne, 20 až 40 úderov za minútu
• Dlhé: Všeobecne povedané, 45-50 úderov za minútu
• Pomaly: Pomaly, 40-45 úderov za minútu
• príslovie: Pomaly, 55-65 úderov za minútu
• Adante: tempo chôdze od 76 do 108 úderov za minútu
• Adagietto: Pomerne pomalý, 65 až 69 úderov za minútu
• Moderato: mierny, 86 až 97 úderov za minútu
• Allegretto: stredne rýchly, 98 – 109 úderov za minútu
• Allegro: Rýchly, rýchly, radostný 109 až 132 úderov za minútu
• Vivas: Živý a rýchly, 132-140 úderov za minútu
• Čoskoro: Extrémne rýchly, 168-177 úderov za minútu
• Pretissimo: Rýchlejšie ako presto

Nemecké označenie tempa

• Kräftig: Energický alebo silný
• Langsam: Pomaly
• Lebhaft: Veselá nálada
• Mäßig: Mierna rýchlosť
• Rasch: rýchlo
• Schnell: rýchlo
• Bewegt: Animované, naživo

Francúzske označenie tempa

• príspevok: Pomalá rýchlosť
• Modere: Mierne tempo
• rýchle: rýchlo
• Vif: Nažive
• Vite: rýchlo

Anglické označenie tempa

Tieto výrazy sú vo svete hudobnej produkcie bežné a nepotrebujú ďalšie vysvetľovanie, ale stojí za to ich vymenovať, pretože možno budete prekvapení, že niektoré z týchto slov majú špecifické tempo.

• Pomaly
• balada
• Laid Back
• médium: To je porovnateľné s tempom chôdze alebo andante
• stabilný kameň
• Stredne hore
• energický
• svetlo
• Up
• rýchly

Dodatočné podmienky

Vyššie uvedený zápis tempa sa väčšinou zaoberá normálnou rýchlosťou tempa, ale existujú aj iné slová na expresívne účely. V skutočnosti nie je nezvyčajné vidieť označenie tempa a jedno alebo viac slov uvedených nižšie, ktoré sa používajú spolu na presnejšie označenie tempa.

Napríklad allegro agitato znamená rýchly, vzrušený tón. Molto allegro znamená veľmi rýchlo. S kombinovanými výrazmi ako Meno Mosso, Marcia moderato, Pio Mosso, motion pic Mosso je obloha limitom. Zistíte, že niektoré skladby z obdobia klasicizmu a baroka boli pomenované iba podľa ich tempa.

Tieto dodatočné talianske slová poskytujú viac hudobného kontextu, takže je možné zahrať akúkoľvek skladbu, aby vyjadrila pôvodný význam a dojem zo skladby.

• Picard: Pre zábavu
• Agitato: Nadšeným spôsobom
• Kon Moto: S pohybom
• Assai: Veľmi
• Energico: s energiou
• L'istesso: S rovnakou rýchlosťou
• Ma non troppo: Nie príliš veľa
• Marcia: V štýle pochodu
• Molto: Veľmi
• Meno: Menej rýchle
• Mosso: Animovaný Rapid
• Piu: viac
• krátko: Málo
• Subito: Zrazu
• Komodo tempo: S pohodlnou rýchlosťou
• Tempo Di: V rýchlosti
• Tempo Giusto: S konštantnou rýchlosťou
• Tempo Semplice: Normálna rýchlosť

Zmena tempa

Hudba môže meniť tempo medzi jednotlivými časťami, no dá sa aj ľubovoľne upravovať, pričom bpm plynulo prechádza z jednej časti do druhej. Je ťažké nájsť moderné príklady, ale na tejto temnej popovej skladbe od ASHWARYA môžete cítiť zmenu tempa medzi veršami a refrénmi:

Zmeny tempa sa vyskytujú vo všetkých klasických skladbách:

Vo vyššie uvedenom príklade sa tempo zvýši po prvom pohybe skladby. Existujú aj ďalšie talianske slová, ktoré môžu hudobníkom pomôcť pochopiť, ako hrať tú či onú zmenu tempa. Mnoho skladateľov používa tieto výrazy aj dnes, takže sa im oplatí porozumieť, ak chcete pri hraní uprednostniť väčšiu výraznosť:

• Accelerando: Rýchlejšie
• Allargando: Znížte tempo ku koncu skladby
• Doppio più mosso: Dvojnásobná rýchlosť
• Doppio più lento: polovičná rýchlosť
• Lentando: Postupne pomalšie a mäkšie
• Meno mosso: Menej pohybu
• Meno moto: Menej pohybu
• Rallentando: Postupné spomaľovanie
• Ritardando: Spomalte
• Rubato: Voľne úprava tempa podľa aktuálnych potrieb
• Tempo Primo alebo A Tempo: vrátiť sa k pôvodnému tempu

Všetci intuitívne rozumieme tempu, ale môžete objaviť mnoho nových hudobných možností, ak si nájdete čas na pochopenie toho, ako to funguje, a integráciu hudobnej teórie do našej každodennej produkcie. Taliansky výraz vám bude prirodzene znieť neznáme, ale čím viac budete hudbu hrať a stretávať sa s týmito odvekými tempovými konvenciami, tým viac sa stanú druhou prirodzenosťou vašej hry a prejavu.

Bavte sa hraním s tempom vo svojej hudbe a určite si pozrite naše ďalšie zdroje o porozumení hudobnej teórie.