Veronika Ivanovna Borisenko |

Veronika Borisenko

Speváčkin hlas je dobre známy milovníkom opery staršej a strednej generácie. Nahrávky Veroniky Ivanovny boli často reedované na gramofónových platniach (niekoľko nahrávok teraz vychádza na CD), počuť v rozhlase, na koncertoch.

Vera Ivanovna sa narodila v roku 1918 v Bielorusku, v dedine Bolshiye Nemki, okres Vetka. Dcéra železničiara a bieloruského tkáča spočiatku nesnívala o tom, že sa stane speváčkou. Pravda, na javisko ju to ťahalo a po absolvovaní sedemročného obdobia nastupuje Veronika do divadla pracujúcej mládeže v Gomeli. Počas skúšok zboru, ktorí sa učili omšové piesne na októbrové prázdniny, jej jasný nízky hlas ľahko zablokoval zvuk zboru. Vedúci zboru, riaditeľ Gomelskej hudobnej školy, upozorňuje na vynikajúce vokálne schopnosti dievčaťa, ktorý trval na tom, aby sa Vera Ivanovna naučila spievať. Hudobné vzdelávanie budúceho speváka sa začalo v stenách tejto vzdelávacej inštitúcie.

Pocit vďačnosti a lásky k svojej prvej učiteľke Vere Valentinovne Zaitsevovej Veronike Ivanovne sa niesol celým jej životom. „V prvom roku štúdia som nesmela spievať nič okrem cvičení, ktoré som opakovala nekonečne veľakrát,“ povedala Veronika Ivanovna. – A len preto, aby som sa aspoň trochu rozptýlila a vymenila, mi Vera Valentinovna dovolila spievať Dargomyžského romancu „Som smutný“ v prvom ročníku. Svojmu prvému a obľúbenému učiteľovi vďačím za schopnosť na sebe pracovať.“ Potom Veronika Ivanovna vstupuje na Bieloruské štátne konzervatórium v ​​Minsku, kde sa naplno venuje spevu, ktorý sa v tom čase stal jej povolaním. Veľká vlastenecká vojna tieto hodiny prerušila a Borisenko bol súčasťou koncertných tímov a odišiel na front, aby tam vystúpil pred našimi vojakmi. Potom bola poslaná, aby dokončila štúdium v ​​Sverdlovsku na Uralskom konzervatóriu pomenovanom po poslancovi Musorgskom. Veronika Ivanovna začína účinkovať na scéne Sverdlovského divadla opery a baletu. Debutuje ako Ganna v „May Night“ a pozornosť poslucháčov upútava nielen širokým rozsahom, ale najmä nádherným zafarbením jej hlasu. Postupne začal mladý spevák získavať javiskové skúsenosti. V roku 1944 sa Borisenko presťahovala do Kyjevského divadla opery a baletu a v decembri 1946 bola prijatá do Veľkého divadla, kde s krátkou trojročnou prestávkou pôsobila až do roku 1977, na scéne ktorého úspešne spievala časti Ganny. („Májová noc“), Polina („Piková dáma“), Lyubasha „Cárova nevesta“), Gruni („Nepriateľská sila“). Najmä Vera Ivanovna v počiatočnej fáze predstavení na Bolshoi bola úspešná v časti a obraze Konchakovny v princovi Igorovi, čo si od herečky vyžadovalo obzvlášť tvrdú prácu. V jednom z listov AP Borodin naznačil, že ho „ťahá spev, kantiléna“. Táto ašpirácia veľkého skladateľa sa živo a svojsky prejavila v slávnej Končakovnovej cavatine. Táto cavatina, ktorá patrí k najlepším stránkam svetovej opery, je pozoruhodná svojou úžasnou krásou a flexibilitou ornamentálnej melódie. Borisenkov výkon (záznam sa zachoval) je dôkazom nielen úplnosti vokálneho majstrovstva, ale aj jemného zmyslu pre štýl, ktorý je spevákovi vlastný.

Podľa spomienok svojich kolegov Veronika Ivanovna s veľkým nadšením pracovala aj na ďalších postavách ruskej klasickej opery. Jej Láska v „Mazepe“ je plná energie, smäd po akcii, to je Kochubeyova skutočná inšpirácia. Herečka tiež tvrdo pracovala na vytvorení pevných a živých obrazov Jarnej červenej v Snehulienke a Grunyi v opere Nepriateľská sila A. Serova, ktorá bola vtedy na scéne Veľkého divadla. Do obrazu Lyubavy sa zamilovala aj Veronika Ivanovna, ktorá o svojej práci v Sadku povedala toto: „Každý deň začínam stále viac milovať a chápať očarujúci obraz Lyubavy Buslaevny, manželky novgorodského guslera Sadka. Pokorná, milujúca, trpiaca, odráža v sebe všetky črty úprimnej a jednoduchej, jemnej a vernej ruskej ženy.

V repertoári VI. Borisenka boli aj časti zo západoeurópskeho repertoáru. Obzvlášť známa bola jej práca v „Aide“ (strana Amneris). Speváčka šikovne ukázala rôzne aspekty tohto zložitého obrazu – arogantnú túžbu po moci pyšnej princeznej a drámu jej osobných zážitkov. Veronika Ivanovna venovala veľkú pozornosť komornému repertoáru. Často uvádzala romance Glinku a Dargomyžského, Čajkovského a Rachmaninova, diela Händela, Webera, Liszta a Masseneta.

Diskografia VI Borisenka:

1. J. Bizet „Carmen“ – part Carmen, druhá sovietska nahrávka opery v roku 1953, zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent VV Nebolsin (partneri – G. Nelepp, E. Shumskaya, Al. Ivanov a i. ). (Momentálne nahrávku vydala domáca firma “Quadro” na CD).
2. A. Borodin „Princ Igor“ – časť Končakovna, druhá sovietska nahrávka opery v roku 1949, zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent – ​​A. Sh. Melik-Pashaev (partneri – An. Ivanov, E. Smolenskaya, S. Lemeshev, A. Pirogov , M. Reizen a ďalší). (Naposledy znovu vydané Melodiya na gramofónových platniach v roku 1981)
3. J. Verdi „Rigoletto“ – časť Maddalena, nahrané 1947, zbor GABT, orchester VR, dirigent SA Samosud (partner — An. Ivanov, I. Kozlovskij, I. Maslennikova, V. Gavrjušov a i.). (Momentálne vychádza na CD v zahraničí)
4. A. Dargomyžskij „Morská panna“ – časť Princezná, nahrané v roku 1958, zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent E. Svetlanov (partneri – Al. Krivchenya, E. Smolenskaya, I. Kozlovský, M. Miglau a ďalší). (Posledné vydanie – „Melody“, polovica 80. rokov na gramofónových platniach)
5. M. Musorgskij „Boris Godunov“ – časť Schinkarka, nahrané v roku 1962, zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev (partneri – I. Petrov, G. Shulpin, M. Reshetin, V. Ivanovsky, I. Arkhipova , E. Kibkalo, Al. Ivanov a ďalší). (Momentálne vychádza na CD v zahraničí)
6. N. Rimskij-Korsakov „Májová noc“ – časť Ganna, nahraná v roku 1948, zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent VV Nebolsin (partneri – S. Lemešev, S. Krasovskij, I. Maslennikova, E. Verbitskaja, P. Volovov atď.). (Vydané na CD v zahraničí)
7. N. Rimsky-Korsakov „Snehulienka“ – časť Jar, nahraná v roku 1957, zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent E. Svetlanov (partneri – V. Firsova, G. Višnevskaja, Al. Krivčenya, L. Avdeeva, Yu. Galkin a ďalší.). (domáce a zahraničné CD)
8. P. Čajkovskij „Piková dáma“ – časť Polina, tretia sovietska nahrávka z roku 1948, zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev (partneri – G. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E. Verbitskaya, Al Ivanov a ďalší). (domáce a zahraničné CD)
9. P. Čajkovskij „Čarodejnica“ – časť Princezná, nahrané 1955, VR zbor a orchester, spoločná nahrávka sólistov Veľkého divadla a VR, dirigent SA Samosud (partneri – N. Sokolova, G. Nelepp, M. Kiselev , A. Korolev, P. Pontryagin a ďalší). (Naposledy vyšlo na gramofónových platniach „Melodiya“ koncom 70-tych rokov)