Nikolai Rubinstein (Nikolai Rubinstein) |

Nikolaj Rubinstein

Ruský klavirista, dirigent, pedagóg, hudobný a verejný činiteľ. Brat AG Rubinsteina. Od 4 rokov sa učil hrať na klavíri pod vedením svojej mamy. V rokoch 1844-46 žil s matkou a bratom v Berlíne, kde sa učil u T. Kullaka (klavír) a Z. Dehna (harmónia, polyfónia, hudobné formy). Po návrate do Moskvy študoval u AI Villuana, s ktorým absolvoval prvé koncertné turné (1846-47). Začiatkom 50. rokov. vstúpil na právnickú fakultu Moskovskej univerzity (promoval v roku 1855). V roku 1858 obnovil koncertnú činnosť (Moskva, Londýn). V roku 1859 inicioval otvorenie moskovskej pobočky RMS, od roku 1860 až do konca života bol jej predsedom a dirigentom symfonických koncertov. Ním organizované hudobné kurzy na RMS sa v roku 1866 pretransformovali na Moskovské konzervatórium (do roku 1881 jeho profesor a riaditeľ).

Rubinstein je jedným z najvýznamnejších klaviristov svojej doby. Jeho interpretačné umenie však bolo mimo Ruska málo známe (jednou z výnimiek boli jeho triumfálne vystúpenia na koncertoch Svetovej výstavy v Paríži 1878, kde uviedol 1. klavírny koncert PI Čajkovského). Väčšinou koncertoval v Moskve. Jeho repertoár bol osvetového charakteru, pozoruhodný svojou šírkou: koncerty pre klavír a orchester JS Bacha, L. Beethovena, F. Chopina, F. Liszta, AG Rubinsteina; diela pre klavír od Beethovena a ďalších klasických a najmä romantických skladateľov – R. Schumanna, Chopina, Liszta (posledný považoval Rubinsteina za najlepšieho interpreta svojho „Tanca smrti“ a svoju „Fantasy na témy zrúcanín Atén“ venoval on). Rubinstein, propagátor ruskej hudby, opakovane predvádzal Balakirevovu klavírnu fantáziu „Islamey“ a ďalšie skladby ruských skladateľov, ktoré mu venovali. Úloha Rubinsteina je výnimočná ako interpret klavírnej hudby Čajkovského (prvý interpret mnohých jeho skladieb), ktorý Rubinsteinovi venoval 2. koncert pre klavír a orchester „Ruské Scherzo“, romancu „No a čo! …“, napísalo klavírne trio „Memory“ o Rubinsteinovej smrti veľkého umelca.“

Rubinsteinova hra sa vyznačovala rozsahom, technickou dokonalosťou, harmonickou kombináciou emocionálneho a racionálneho, štýlovou úplnosťou, zmyslom pre proporcie. Nemalo to spontánnosť, ktorá bola zaznamenaná v hre AG Rubinshtein. Rubinstein účinkoval aj v komorných súboroch s F. Laubom, LS Auerom a i.

Aktivity Rubinsteina ako dirigenta boli intenzívne. Pod jeho vedením sa uskutočnilo vyše 250 koncertov RMS v Moskve, množstvo koncertov v Petrohrade a ďalších mestách. V Moskve pod vedením Rubinsteina zazneli veľké oratóriá a symfonické diela: kantáty, omša JS Bacha, úryvky z oratórií GF Händela, symfónie, operné predohry a Requiem od WA ​​Mozarta, symfonické predohry, klavír a husľové koncerty (s orchestrom) od Beethovena, všetky symfónie a väčšinu hlavných diel F. Mendelssohna, Schumanna, Liszta, predohry a úryvky z opier R. Wagnera. Rubinstein ovplyvnil vznik národnej interpretačnej školy. Do svojich programov neustále zaraďoval diela ruských skladateľov – MI Glinku, AS Dargomyžského, AG Rubinsteina, Balakireva, AP Borodina, NA Rimského-Korsakova. Mnohé z Čajkovského diel zazneli po prvý raz pod Rubinsteinovou taktovkou: 1. – 4. symfónia (prvá je venovaná Rubinsteinovi), 1. suita, symfonická báseň „Fatum“, predohra-fantasy „Rómeo a Júlia“, symfonická fantázia „Francesca da Rimini“, „Talianske capriccio“, hudba k jarnej rozprávke AN Ostrovského „Snehulienka“ atď. Bol tiež hudobným režisérom a dirigentom operných predstavení na Moskovskom konzervatóriu, vrátane prvej inscenácie z opery „Eugene Onegin“ (1). Rubinstein ako dirigent sa vyznačoval veľkou vôľou, schopnosťou rýchlo sa učiť nové skladby s orchestrom, presnosťou a plasticitou gesta.

Rubinstein ako učiteľ vychoval nielen virtuózov, ale aj vzdelaných hudobníkov. Bol autorom učebných osnov, v súlade s ktorými sa dlhé roky vyučovalo v klavírnych triedach Moskovského konzervatória. Základom jeho pedagogiky bolo hlboké štúdium hudobného textu, pochopenie obrazovej štruktúry diela a v ňom vyjadrených historických a štýlových vzorov rozborom prvkov hudobného jazyka. Veľké miesto bolo venované osobnému vystaveniu. Medzi študentmi Rubinsteina sú SI Taneev, AI Ziloti, E. Sauer, NN Kalinovskaya, F. Friedenthal, RV Genika, NA Muromtseva, A. Yu. Zograf (Dulova) a ďalší. Tanejev venoval kantátu „Ján z Damasku“ pamiatke učiteľa.

Rubinsteinove hudobné a spoločenské aktivity, spojené so spoločenským rozmachom 50. a 60. rokov, sa vyznačovali demokratickou, výchovnou orientáciou. V snahe sprístupniť hudbu širokému okruhu poslucháčov zorganizoval tzv. folklórne koncerty. Ako riaditeľ Moskovského konzervatória dosiahol Rubinshtein vysokú profesionalitu pedagógov a študentov, premenu konzervatória na skutočne vyššiu vzdelávaciu inštitúciu, kolektívne vedenie (veľký význam prikladal umeleckej rade), výchovu všestranne vzdelaných hudobníkov (pozornosť hudobnej a teoretické disciplíny). V obavách o tvorbu domáceho hudobného a pedagogického zboru pritiahol k učiteľstvu spolu s Laubom, B. Kosmanom, J. Galvanim a ďalšími Čajkovskij, GA Laroche, ND Kashkin, AI Dyubyuk, NS Zverev, AD Aleksandrov-Kochetov, DV Razumovský, Taneev. Rubinstein riadil aj hudobné oddelenia polytechnickej (1872) a celoruskej (1881) výstavy. Veľa účinkoval na charitatívnych koncertoch, v rokoch 1877-78 absolvoval turné po mestách Ruska v prospech Červeného kríža.

Rubinstein je autorom klavírnych skladieb (napísaných v mladosti), vrátane mazurky, bolera, tarantely, polonézy atď. (vydavateľstvo Jurgenson), orchestrálnej predohry, hudby k hre VP Begicheva a AN Kanshina “Mačka a myš (orchestr. a zborové čísla, 1861, Divadlo Maly, Moskva). Bol redaktorom ruského vydania Mendelssohnových kompletných klavírnych diel. Prvýkrát v Rusku vydal vybrané romance (piesne) Schuberta a Schumanna (1862).

S vysokým zmyslom pre povinnosť, pohotovosťou, nezáujmom sa tešil veľkej obľube v Moskve. Na Moskovskom konzervatóriu a RMO sa každý rok po mnoho rokov konali koncerty na pamiatku Rubinsteina. V roku 1900 tu bol Rubinsteinov kruh.

LZ Korabelnikova