Nadežda Zabela-Vrubel |

Nadežda Zabela-Vrubel

Nadežda Ivanovna Zabela-Vrubel sa narodila 1. apríla 1868 v rodine starej ukrajinskej rodiny. Jej otec Ivan Petrovič, štátny úradník, sa zaujímal o maľbu, hudbu a pričinil sa o všestranné vzdelanie svojich dcér – Kataríny a Nadeždy. Od desiatich rokov študovala Nadežda na Kyjevskom inštitúte pre šľachtické panny, ktorý ukončila v roku 1883 s veľkou striebornou medailou.

V rokoch 1885 až 1891 študovala Nadežda na konzervatóriu v Petrohrade v triede profesorky NA Iretskej. „Umenie potrebuje hlavu,“ povedala Natalia Alexandrovna. Aby vyriešila otázku prijatia, vždy si doma kandidátov vypočula, bližšie sa s nimi zoznámila.

Tu je to, čo píše LG. Barsova: „Celá paleta farieb bola postavená na dokonalých vokáloch: čistý tón akoby nekonečne a nepretržite tečie a rozvíja sa. Tvorba tónu nebránila artikulácii úst: „Súhlásky spievajú, nezamykajú, spievajú!“ vyzvala Iretskaja. Za najväčšiu chybu považovala falošnú intonáciu a za najväčšiu katastrofu vynútený spev – dôsledok nepriaznivého dýchania. Nasledujúce požiadavky Iretskej boli celkom moderné: „Musíte byť schopní zadržať dych, keď spievate frázu – ľahko sa nadýchnite, zadržte bránicu, keď spievate frázu, vnímajte stav spievania. Zabela sa dokonale naučila lekcie Iretskej...“

Už účasť na študentskom predstavení „Fidelio“ od Beethovena 9. februára 1891 upriamila pozornosť odborníkov na mladú speváčku, ktorá stvárnila rolu Leonory. Recenzenti poznamenali „dobrú školu a hudobné porozumenie“, „silný a dobre vyškolený hlas“, pričom poukázali na nedostatok „schopnosti zostať na pódiu“.

Po absolvovaní konzervatória Nadezhda na pozvanie AG Rubinstein absolvuje koncertné turné po Nemecku. Potom odchádza do Paríža – prilepšiť sa k M. Marchesimu.

Zabelova divadelná kariéra začala v roku 1893 v Kyjeve na I.Ya. Setov. V Kyjeve účinkuje v úlohách Neddy (Leoncavallovi Komedianti), Elizabeth (Wagnerov Tannhäuser), Mikaely (Bizetova Carmen), Mignon (Thomasov Mignon), Tatiany (Čajkovského Eugen Onegin), Gorislavy (Ruslan a Ľudmila), Glink Krízy („Nero“ od Rubinsteina).

Za zmienku stojí najmä rola Marguerite (Gounodov Faust), jednej z najkomplexnejších a najobjavnejších v opernej klasike. Zabela neustále pracuje na obraze Margarity a interpretuje ho čoraz jemnejšie. Tu je jedna z recenzií z Kyjeva: „Ms. Zabela, s ktorou sme sa v tomto predstavení stretli po prvý raz, vytvorila taký poetický javiskový obraz, po vokálnej stránke bola taká bezchybne dobrá, že už od prvého vystúpenia na javisku v druhom dejstve a od prvého, ale od nôty jej úvodu recitatív, bezchybne zaspievaný, až po záverečnú scénu v žalári posledného dejstva úplne upútala pozornosť a dispozície verejnosti.

Po Kyjeve sa Zabela predstavila v Tiflise, kde mala v repertoári úlohy Gildy (Verdiho Rigoletto), Violetty (Verdiho La Traviata), Júlie (Gounodov Rómeo a Júlia), Inei (Meyerbeerov Afričan), Tamary (Démon” od Rubinsteina) , Maria („Mazepa“ od Čajkovského), Lisa („Piková dáma“ od Čajkovského).

V roku 1896 Zabela vystupoval v Petrohrade, v Panaevského divadle. Na jednej zo skúšok Humperdinckovho Hansel and Gretel sa Nadezhda Ivanovna zoznámila so svojím budúcim manželom. Takto o tom povedala: „Bola som ohromená a dokonca trochu šokovaná, že ku mne pribehol nejaký pán a pobozkal mi ruku a zvolal: „Očarujúci hlas! TS Lyubatovich sa ponáhľal, aby ma predstavil: „Náš umelec Michail Alexandrovič Vrubel“ – a povedal mi nabok: „Veľmi expanzívna osoba, ale celkom slušná.

Po premiére Hansel and Gretel Zabela priviedla Vrubela do Geovho domu, kde potom bývala. Jej sestra „poznamenala, že Nadia bola nejako obzvlášť mladá a zaujímavá, a uvedomila si, že je to kvôli atmosfére lásky, ktorú ju obklopoval tento konkrétny Vrubel. Vrubel neskôr povedal, že „keby ho odmietla, vzal by si život“.

28. júla 1896 sa vo Švajčiarsku konala svadba Zabela a Vrubela. Šťastná novomanželka napísala svojej sestre: „V Mich[ail Alexandrovič] nachádzam každý deň nové cnosti; po prvé, je nezvyčajne mierny a milý, jednoducho dojemný, okrem toho sa s ním vždy bavím a prekvapivo ľahko. Určite verím v jeho kompetenciu ohľadom spevu, bude mi veľmi užitočný a zdá sa, že ho budem vedieť ovplyvniť.

Ako najobľúbenejšia si Zabela vybrala úlohu Tatiany v Eugenovi Oneginovi. Prvýkrát ju spievala v Kyjeve, v Tiflise si túto časť vybrala pre svoje benefičné vystúpenie a v Charkove ako debut. M. Dulová, vtedy mladá speváčka, o svojom prvom vystúpení na javisku charkovského operného divadla 18. septembra 1896 vo svojich memoároch povedala: „Nadežda Ivanovna urobila na každého príjemný dojem: svojím vzhľadom, kostýmom, vystupovaním... hmotnosťou Taťána – Zábela. Nadezhda Ivanovna bola veľmi pekná a štýlová. Hra „Onegin“ bola vynikajúca. Jej talent prekvital v Mamontovovom divadle, kam ju na jeseň roku 1897 s manželom pozval Savva Ivanovič. Čoskoro došlo k jej stretnutiu s hudbou Rimského-Korsakova.

Prvýkrát Rimskij-Korsakov počul speváka 30. decembra 1897 v časti Volchova v Sadku. „Viete si predstaviť, aké som mal obavy, keď som hovoril pred autorom v takej náročnej hre,“ povedal Zabela. Obavy sa však ukázali ako prehnané. Po druhom obrázku som sa stretol s Nikolajom Andrejevičom a dostal som od neho plný súhlas.

Obraz Volkhovej zodpovedal osobnosti umelca. Ossovsky napísal: „Keď spieva, zdá sa, že sa vám pred očami hojdajú a zmietajú nehmotné vízie, krotké a… takmer nepolapiteľné… Keď musia zažiť smútok, nie je to smútok, ale hlboký vzdych, bez reptania a nádejí.“

Sám Rimsky-Korsakov po Sadkovi píše umelcovi: „Samozrejme, že si tým zložil Morskú princeznú, že si vytvoril jej obraz v speve a na javisku, ktorý ti navždy zostane v mojej fantázii...“

Čoskoro sa Zabela-Vrubel začala nazývať „Korsakovovým spevákom“. Stala sa hrdinkou inscenácie takých majstrovských diel Rimského-Korsakova ako Pskovská žena, Májová noc, Snehulienka, Mozart a Salieri, Cárska nevesta, Vera Sheloga, Príbeh o cárovi Saltanovi, „Koschei nesmrteľný“.

Rimsky-Korsakov sa netajil vzťahom so spevákom. O Slúžke z Pskova povedal: „Vo všeobecnosti považujem Olgu za vašu najlepšiu rolu, aj keď som nebol podplatený ani prítomnosťou samotného Chaliapina na javisku. Za rolu Snehulienky sa Zabela-Vrubelovi dostalo aj najvyššieho uznania autora: „Nikdy predtým som nepočul tak spievanú Snehulienku ako Nadeždu Ivanovnu.“

Rimskij-Korsakov okamžite napísal niektoré zo svojich romancí a operných úloh na základe umeleckých možností Zabela-Vrubela. Tu je potrebné pomenovať Veru („Boyarina Vera Sheloga“) a labutiu princeznú („Príbeh o cárovi Saltanovi“) a princeznú milovanú krásku („Koschei nesmrteľný“) a, samozrejme, Marfu v r. "Cárova nevesta".

22. októbra 1899 mala premiéru Cárska nevesta. V tejto hre sa prejavili najlepšie vlastnosti talentu Zabela-Vrubela. Niet divu, že ju súčasníci nazývali speváčkou ženskej duše, ženských tichých snov, lásky a smútku. A zároveň krištáľová čistota zvukovej techniky, krištáľová transparentnosť zafarbenia, zvláštna jemnosť kantilény.

Kritik I. Lipaev napísal: „Pani. Zabela sa ukázala ako krásna Marfa, plná krotkých pohybov, holubičej pokory a v hlase vrúcna, výrazná, nezahanbená výškou party, všetko uchvátené muzikálnosťou a krásou... Zabela je v scénach neporovnateľná s Dunyasha s Lykovom, kde má len lásku a nádej na ružovú budúcnosť a ešte viac dobra v poslednom dejstve, keď už elixír úbohú otrávil a správa o Lykovovej poprave ju privádza do šialenstva. A vôbec, Marfa našla v osobe Zabela vzácneho umelca.

Spätná väzba od ďalšieho kritika Kaškina: „Zabela spieva [Marthinu] áriu prekvapivo dobre. Toto číslo si vyžaduje skôr výnimočné hlasové prostriedky a len máloktorý spevák má v najvyššom registri také milé mezza voche, ako sa oháňa Zabela. Je ťažké si predstaviť túto áriu zaspievanú lepšie. Scénu a áriu bláznivej Marthy predviedla Zabela neobyčajne dojemne a poeticky, s veľkým citom pre proporcie. Engel pochválil aj Zabelin spev a hru: „Marfa [Zabela] bola veľmi dobrá, koľko vrúcnosti a dojímavosti bolo v jej hlase a v jej javiskovom prejave! Vo všeobecnosti bola nová úloha pre herečku takmer úplne úspešná; takmer celú časť strávi v akomsi mezza voche, dokonca aj na vysokých tónoch, čo Marfe dodáva tú aureolu miernosti, pokory a odovzdanosti osudu, ktorá, myslím, bola nakreslená v básnikovej fantázii.

Zabela-Vrubel v úlohe Marthy urobila veľký dojem na OL Knippera, ktorý Čechovovi napísal: „Včera som bol v opere, druhýkrát som počúval Cárovu nevestu. Aká úžasná, jemná, pôvabná hudba! A ako krásne a jednoducho Marfa Zabela spieva a hrá. V poslednom dejstve som tak dobre plakal – dotkla sa ma. Prekvapivo jednoducho vedie scénu šialenstva, jej hlas je čistý, vysoký, jemný, bez jediného hlasného tónu a kolíska. Celý obraz Marty je plný takej nehy, lyriky, čistoty – len tak mi nejde z hlavy. “

Samozrejme, Zabelov operný repertoár sa neobmedzoval len na hudbu autora Cárovej nevesty. Bola vynikajúcou Antonidou v Ivanovi Susaninovi, oduševnene spievala Iolantu v rovnomennej Čajkovského opere, uspela dokonca s obrazom Mimi v Pucciniho Bohéme. A predsa, najväčší ohlas v jej duši vyvolali ruské ženy Rimského-Korsakova. Je príznačné, že jeho romance tvorili základ aj komorného repertoáru Zabela-Vrubela.

V najsmutnejšom osude speváka bolo niečo z hrdiniek Rimského-Korsakova. V lete 1901 mala Nadezhda Ivanovna syna Savvu. O dva roky neskôr však ochorel a zomrel. K tomu sa pridala duševná choroba jej manžela. Vrubel zomrela v apríli 1910. A jej samotná tvorivá dráha, prinajmenšom divadelná, bola nespravodlivo krátka. Po piatich rokoch skvelých vystúpení na javisku Moskovskej súkromnej opery pôsobil Zabela-Vrubel v rokoch 1904 až 1911 v Mariinskom divadle.

Mariinské divadlo malo vyššiu profesionálnu úroveň, chýbala mu však atmosféra osláv a lásky, ktorá vládla v Mamontovovom divadle. MF Gnesin s rozhorčením napísal: „Keď som sa raz dostal do divadla na Sadko s jej účasťou, nemohol som sa ubrániť jej neviditeľnosti v predstavení. Jej vzhľad a jej spev boli pre mňa stále očarujúce, a predsa to bol v porovnaní s tým prvým akoby jemný a trochu nudný akvarel, ktorý pripomínal iba obraz maľovaný olejovými farbami. Navyše jej javiskové prostredie bolo bez poézie. Suchosť, ktorá je vlastná inscenáciám v štátnych divadlách, bolo cítiť vo všetkom.

Na cisárskej scéne nikdy nemala šancu stvárniť postavu Fevronie v opere Rimského-Korsakova Rozprávka o neviditeľnom meste Kitezh. A súčasníci tvrdia, že na koncertnom pódiu jej táto časť znela výborne.

No komorné večery Zabela-Vrubel naďalej pútali pozornosť skutočných fajnšmekrov. Jej posledný koncert sa konal v júni 1913 a 4. júla 1913 Nadežda Ivanovna zomrela.