Hudba a rétorika: Reč a zvuky
Vplyv vedy oratória – rétoriky na hudbu je charakteristický pre obdobie baroka (XVI. – XVIII. storočie). V týchto časoch dokonca vznikla doktrína hudobnej rétoriky, ktorá predstavila hudbu ako priamu analógiu k umeniu výrečnosti.
Hudobná rétorika
Tri úlohy vyjadrené rétorikou už v staroveku – presvedčiť, potešiť, nadchnúť – sú v barokovom umení vzkriesené a stávajú sa hlavnou organizačnou silou tvorivého procesu. Tak ako pre klasického rečníka bolo najdôležitejšie sformovať určitú emocionálnu reakciu publika na jeho prejav, tak pre hudobníka barokovej éry išlo predovšetkým o maximálne zasiahnutie pocitov poslucháčov.
V barokovej hudbe preberá miesto rečníka na pódiu sólový spevák a koncertný inštrumentalista. Hudobná reč sa snaží napodobňovať rétorické debaty, rozhovory a dialógy. Inštrumentálny koncert bol napríklad chápaný ako akási súťaž medzi sólistom a orchestrom s cieľom odhaliť publiku schopnosti oboch strán.
V 17. storočí začali na javisku hrať vedúcu úlohu speváci a huslisti, ktorých repertoár charakterizovali také žánre ako sonáta a veľký koncert (concerto grosso, založené na striedaní zvuku celého orchestra a skupiny sólisti).
Hudobné a rétorické figúry
Rétorika sa vyznačuje stabilnými štylistickými obratmi, vďaka ktorým je oratorická výpoveď mimoriadne expresívna, čím sa výrazne zvyšuje jej obrazový a emocionálny dosah. V hudobných dielach baroka sa objavujú určité zvukové vzorce (hudobné a rétorické figúry), ktoré majú vyjadrovať rôzne pocity a myšlienky. Väčšina z nich dostala latinské názvy svojich rétorických prototypov. Figúry prispeli k výrazovému pôsobeniu hudobných kreácií a poskytli inštrumentálnym a vokálnym dielam sémantický a figurálny obsah.
Napríklad to vytvorilo pocit otázky a spolu vyjadrili povzdych, smútok. mohol znázorniť pocit prekvapenia, pochybnosti, slúžiť ako imitácia prerušovanej reči.
Rétorické prostriedky v dielach IS Bacha
Diela geniálneho JS Bacha sú hlboko späté s hudobnou rétorikou. Znalosť tejto vedy bola pre cirkevného hudobníka dôležitá. Organista v luteránskom uctievaní hral jedinečnú úlohu ako „hudobný kazateľ“.
V náboženskej symbolike vysokej omše majú veľký význam rétorické postavy JS Bacha zostup, vzostup a kruh.
- skladateľ ho používa pri oslave Boha a zobrazovaní neba.
- symbolizujú vzostup, vzkriesenie a sú spojené s umieraním a smútkom.
- v melódii sa spravidla používali na vyjadrenie smútku a utrpenia. Smutný pocit vytvára chromatickosť témy fúgy f mol (JS Bach „The Well-Tempered Clavier“ Volume I).
- Vzostup (figúra – výkrik) v téme fúgy C dur (Bach „HTK“ I. zväzok) sprostredkúva radostné vzrušenie.
Do začiatku 19. stor. postupne sa stráca vplyv rétoriky na hudbu a ustupuje hudobnej estetike.