Luigi Cherubini |

Luigi Cherubini

V roku 1818 L. Beethoven na otázku, kto je teraz najväčším skladateľom (okrem samotného Beethovena), odpovedal: „Cherubini“. Taliansky maestro G. Verdi nazval „vynikajúcou osobou“. Cherubinievove diela obdivovali R. Schumann a R. Wagner. Brahms mal silnú príťažlivosť k hudbe Cherubiniho, operu „Medea“ nazval „krásnym dielom“, ktoré ho nezvyčajne zaujalo. Zaslúžili sa oňho F. Liszt a G. Berlioz – veľkí umelci, ktorí však s Cherubinim nemali najlepší osobný vzťah: Cherubini (ako riaditeľ) nedovolil prvému (ako cudzincovi) študovať na parížskom Konzervatórium síce prijal XNUMX. jeho múry, ale silne sa mu nepáčilo.

Základné hudobné vzdelanie získal Cherubini pod vedením svojho otca Bartolomea Cherubiniho, ako aj B. a A. Feliciových, P. Bizzariho, J. Castrucciho. Cherubini pokračoval v štúdiu v Bologni u G. Sartiho, najznámejšieho skladateľa, pedagóga a autora hudobných a teoretických diel. V komunikácii s veľkým umelcom mladý skladateľ chápe komplexné umenie kontrapunktu (polyfónne polyfónne písanie). Postupne a dokonale si ju osvojuje, zapája sa do živej praxe: ovláda cirkevné žánre omše, litánie, motetá, ako aj najprestížnejšie svetské žánre šľachtickej opery a opery buffa, ktorá je hojne využívaná na mestské operné scény a javisko. Objednávky prichádzajú z talianskych miest (Livorno, Florencia, Rím, Benátky. Mantova, Turín), z Londýna – tu Cherubini pôsobí ako dvorný skladateľ v rokoch 1784-86. Talent hudobníka získal širšie európske uznanie v Paríži, kde sa Cherubini usadil v roku 1788.

Celá jeho ďalšia životná a tvorivá cesta je spojená s Francúzskom. Cherubini je výraznou osobnosťou Francúzskej revolúcie, s jeho menom sa spája zrod parížskeho konzervatória (1795). Jeho organizácii a zdokonaľovaniu venoval hudobník veľa energie a talentu: najprv ako inšpektor, potom ako profesor a napokon ako riaditeľ (1821-41). Medzi jeho žiakov patria významní operní skladatelia F. Ober a F. Halevi. Cherubini zanechal niekoľko vedeckých a metodologických prác; to prispelo k vytvoreniu a posilneniu autority konzervatória, ktoré sa nakoniec stalo vzorom odbornej prípravy pre mladšie konzervatóriá v Európe.

Cherubini zanechal bohatý hudobný odkaz. Nielenže vzdal hold takmer všetkým súčasným hudobným žánrom, ale aktívne prispel aj k formovaniu nových.

V 1790. rokoch XNUMX. storočia tvorí skladateľ spolu so svojimi súčasníkmi – F. Gossecom, E. Megulom, I. Pleyelom, J. Lesueurom, A. Jadenom, A. Burtonom, B. Sarretom hymny a piesne, pochody, hry pre slávnostné sprievody, slávnosti, smútočné obrady Revolúcie („Republikánska pieseň“, „Hymna na bratstvo“, „Hymna na Panteón“ atď.).

Hlavný tvorivý počin skladateľa, ktorý určil miesto umelca v dejinách hudobnej kultúry, je však spojený s operou. Cherubini opery v 1790. rokoch XNUMX. storočia a v prvých desaťročiach XNUMX. storočia. sumarizuje najvýraznejšie črty talianskej opernej série, francúzskej lyrickej tragédie (akési veľkolepé dvorné hudobné predstavenie), francúzskej komickej opery a najnovšej hudobnej drámy reformátora operného divadla KV Glucka. Ohlasujú zrod nového žánru opery: „Operu spásy“ – akčné predstavenie, ktoré oslavuje boj proti násiliu a tyranii za slobodu a spravodlivosť.

Práve Cherubiniho opery pomohli Beethovenovi pri výbere hlavnej témy a námetu jeho jedinej a slávnej opery Fidelio, v jej hudobnom stvárnení. Ich črty spoznávame v opere G. Spontiniho Panna vestálka, ktorou sa začala éra veľkej romantickej opery.

Ako sa volajú tieto diela? Lodoiska (1791), Eliza (1794), Dva dni (alebo Vodník, 1800). Nemenej známe sú dnes Medea (1797), Faniska (1806), Abenseraghi (1813), ktorých postavy a hudobné obrazy nám pripomínajú mnohé z opier, piesní a inštrumentálnych diel KM Webera, F. Schuberta, F. Mendelssohna.

Cherubiniho hudba vlastnila v 30. storočí. veľkú príťažlivú silu, o čom svedčí aj veľký záujem o ňu ruských hudobníkov: M. Glinku, A. Serova, A. Rubinsteina, V. Odoevského. Autor vyše 6 opier, 77 kvartet, symfónií, 2 romancí, 11 rekviem (jedno z nich – c mol – bolo uvedené na pohrebe Beethovena, ktorý v tomto diele videl jediný možný vzor), XNUMX omší, motet, antifóny a iné diela, na Cherubiniho sa v XNUMX. storočí nezabudlo. Jeho hudba sa hrá na najlepších operných scénach a javiskách, nahratá na gramofónové platne.

S. Rytsarev