Etienne Mehul |

Etienne Mehul

"Súperi sú na teba hrdí, tvoj vek ťa obdivuje, potomstvo ťa volá." Takto Megül oslovuje jeho súčasník, autor Marseillaisy, Rouget de Lisle. L. Cherubini venuje svojmu kolegovi najlepší výtvor – operu „Medea“ – s nápisom: „Občan Megul.“ „Svojou záštitou a priateľstvom,“ ako sám Megül priznáva, ho poctil veľký reformátor opernej scény KV Gluck. Tvorivá a spoločenská činnosť hudobníka bola ocenená Rádom čestnej légie z rúk Napoleona. Ako veľa znamenal tento muž pre francúzsky národ – jedna z najväčších hudobných postáv Veľkej francúzskej revolúcie XNUMX. storočia – svedčil Megulov pohreb, ktorý vyústil do grandióznej manifestácie.

Megül robil prvé kroky v hudbe pod vedením miestneho organistu. Od roku 1775 v opátstve La Vale-Dieu neďaleko Givetu dostával pravidelnejšie hudobné vzdelanie pod vedením V. Ganzera. Napokon v roku 1779 už v Paríži ukončil vzdelanie pod vedením Glucka a F. Edelmana. Prvé stretnutie s Gluckom, ktoré sama Megül označila za vtipné dobrodružstvo, sa odohralo v reformátorskej pracovni, kam sa mladý hudobník potajomky vkradol pozrieť, ako veľký umelec pracuje.

Život a dielo Megül sú úzko späté s kultúrnymi a historickými udalosťami, ktoré sa odohrali v Paríži koncom 1793. a začiatkom 1790. storočia. Obdobie revolúcie určilo charakter hudobných a spoločenských aktivít skladateľa. Spolu so svojimi slávnymi súčasníkmi F. Gossecom, J. Lesueurom, Ch. Catel, A. Burton, A. Jaden, B. Sarret, tvorí hudbu na oslavy a slávnosti revolúcie. Megül bol zvolený za člena Hudobnej gardy (Sarretov orchester), aktívne propagoval prácu Národného hudobného inštitútu odo dňa jeho založenia (XNUMX) a neskôr, s transformáciou ústavu na konzervatórium, vyučoval kompozičnú triedu. . V XNUMX vznikajú takmer všetky jeho početné opery. Počas rokov napoleonskej ríše a reštaurovania, ktoré nasledovalo, Megül zažívala stále väčší pocit tvorivej apatie, strácala záujem o spoločenské aktivity. Obsadzujú ho len študenti konzervatória (najväčším z nich je operný skladateľ F. Herold) a ... kvety. Megül je vášnivá kvetinárka, v Paríži známa ako brilantná znalkyňa a šľachtiteľka tulipánov.

Hudobné dedičstvo Megül je pomerne rozsiahle. Zahŕňa 45 opier, 5 baletov, hudbu k dramatickým predstaveniam, kantáty, 2 symfónie, klavírne a husľové sonáty, veľké množstvo vokálnych a orchestrálnych diel v žánri masových hymnických piesní. Megülove opery a omšové piesne sa zapísali do dejín hudobnej kultúry. Vo svojich najlepších komických a lyrických operách (Ephrosine a Coraden – 1790, Stratonika – 1792, Joseph – 1807) ide skladateľ cestou, ktorú mu vytýčili starší súčasníci – klasikovia opery Gretry, Monsigny, Gluck. Megül ako jedna z prvých odhaľuje hudbou akútnu dobrodružnú zápletku, zložitý a pulzujúci svet ľudských emócií, ich kontrastov a za tým všetkým sa ukrývajú veľké spoločenské myšlienky a konflikty revolučnej éry. Výtvory Megül si podmanili moderný hudobný jazyk: jeho jednoduchosť a temperament, spoliehanie sa na každému známe zdroje piesní a tancov, jemné a zároveň veľkolepé nuansy orchestrálneho a zborového zvuku.

Megülin štýl je živo zachytený aj v najdemokratickejšom žánri masovej piesne 1790. rokov XNUMX. storočia, ktorej intonácie a rytmy prenikli na stránky Megüliných opier a symfónií. Toto sú „Pieseň pochodu“ (nie je nižšia ako popularita „La Marseillaise“ na konci XNUMX. storočia), „Pieseň návratu, pieseň víťazstva“. Megul, starší súčasník Beethovena, predvídal rozsah zvučnosti, silný temperament Beethovenovej hudby a svojimi harmóniami a orchestráciou aj hudbu mladšej generácie skladateľov, predstaviteľov raného romantizmu.

V. Ilyeva