Andrej Pavlovič Petrov |

Andrej Petrov

A. Petrov patrí k skladateľom, ktorých tvorivý život sa začal v povojnových rokoch. V roku 1954 absolvoval Leningradské štátne konzervatórium v ​​triede profesora O. Evlakhova. Odvtedy sa jeho mnohostranné a plodné hudobné a hudobno-spoločenské aktivity odpočítavajú. Osobnosť Petrova, skladateľa a človeka, určuje jeho vnímavosť, pozornosť k práci svojich kolegov remeselníkov a ich každodenným potrebám. Zároveň sa Petrov vďaka svojej prirodzenej spoločenskosti cíti dobre v akomkoľvek publiku, vrátane neprofesionálneho, s ktorým ľahko nájde spoločnú reč. A takýto kontakt vyplýva zo základnej podstaty jeho umeleckého talentu – je jedným z mála majstrov, ktorí spájajú prácu vo vážnom hudobnom divadle a v žánroch koncertných a filharmonických s úspešnou tvorbou v oblasti masových žánrov, určených pre publikum miliónov. Jeho piesne „A ja kráčam, kráčam po Moskve“, „Modré mestá“ a mnoho ďalších melódií, ktoré zložil, získali veľkú popularitu. Petrov sa ako skladateľ podieľal na tvorbe takých úžasných filmov ako „Pozor na auto“, „Starý, starý príbeh“, „Pozor, korytnačka!“, „Krotenie ohňa“, „Biele Bim Black Ear“, „Kancelárska romantika“, „Jesenný maratón“, „Garáž“, „Stanica pre dvoch“ atď. Vytrvalá a vytrvalá práca v kine prispela k rozvoju intonačnej štruktúry našej doby, piesňových štýlov, ktoré existujú medzi mladými ľuďmi. A to sa svojím spôsobom prejavilo v tvorbe Petrova v iných žánroch, kde je hmatateľný dych živej, „spoločenskej“ intonácie.

Hudobné divadlo sa stalo hlavnou oblasťou uplatnenia Petrovových tvorivých síl. Už jeho prvý balet Pobrežie nádeje (libr. Y. Slonimsky, 1959) zaujal sovietsku hudobnú obec. Mimoriadnu popularitu však získal balet Stvorenie sveta (1970), založený na satirických kresbách francúzskeho karikaturistu Jeana Effela. Libretisti a režiséri tohto vtipného predstavenia V. Vasilev a N. Kasatkina sa na dlhý čas stali hlavnými spolupracovníkmi skladateľa v rade jeho diel pre hudobné divadlo, napríklad v hudbe k hre „My chcieť tancovať“ („Do rytmu srdca“) s textom V. Konstantinova a B. Racera (1967).

Najvýznamnejším Petrovom dielom bola akási trilógia, zahŕňajúca 3 scénické kompozície súvisiace s kľúčovými, zlomovými momentmi ruských dejín. Opera Peter Veľký (1975) patrí do žánru opera-oratórium, v ktorom sa uplatňuje princíp freskovej kompozície. Nie náhodou vychádzal z už skôr vytvorenej vokálno-symfonickej skladby – fresiek „Peter Veľký“ pre sólistov, zbor a orchester na pôvodné texty historických dokumentov a starých ľudových piesní (1972).

Na rozdiel od svojho predchodcu M. Musorgského, ktorý sa v opere Chovanščina obrátil k udalostiam tej istej éry, sovietskeho skladateľa zaujala grandiózna a rozporuplná postava reformátora Ruska – veľkosť veci tvorcu novej ruskej zdôrazňuje štátnosť a zároveň tie barbarské metódy, ktorými dosahoval svoje ciele.

Druhým článkom trilógie je vokálno-choreografická symfónia „Puškin“ pre čitateľa, sólistu, zbor a symfonický orchester (1979). V tomto syntetickom diele hrá hlavnú úlohu choreografická zložka – hlavnú akciu uvádzajú baletky, recitovaný text a vokálne zvuky vysvetľujú a komentujú dianie. Rovnakú techniku ​​reflektovania doby prostredníctvom vnímania vynikajúceho umelca použila aj operná extravaganza Mayakovsky Begins (1983). Formáciu básnika revolúcie odhaľuje aj porovnanie scén, kde sa objavuje v spojenectve s priateľmi a podobne zmýšľajúcimi ľuďmi, v konfrontácii s protivníkmi, v dialógoch-súbojoch s literárnymi hrdinami. „Majakovskij začína“ od Petrova odráža moderné hľadanie novej syntézy umenia na javisku.

Petrov sa prejavil aj v rôznych žánroch koncertnej a filharmonickej hudby. Medzi jeho diela patria symfonické básne (najvýznamnejšia Báseň pre organ, sláčiky, štyri trúbky, dva klavíry a bicie nástroje, venovaná pamiatke padlých pri obliehaní Leningradu – 1966), Koncert pre husle a orchester (1980), komorný vokálne a zborové diela.

Medzi dielami 80. rokov. najvýznamnejšou je Fantastická symfónia (1985), inšpirovaná obrazmi románu M. Bulgakova Majster a Margarita. V tomto diele sa sústredili charakteristické črty Petrovho tvorivého talentu – divadelnosť a plastickosť jeho hudby, duch živého hrania, ktorý podnecuje aktivitu poslucháčovej fantázie. Skladateľ je verný túžbe spájať nespojiteľné, spájať zdanlivo nesúrodé, dosiahnuť syntézu hudobných a nehudobných princípov.

M. Tarakanovom