Anatolij Ivanovič Vedernikov (Anatolij Vedernikov) |

Anatolij Vedernikov

Tento umelec sa často nazýva pedagóg hudobník. A právom. Pri pohľade na programy jeho koncertov nie je ťažké vypichnúť určitý vzorec: takmer na každom z nich bola novinka – či už premiéra, alebo obnovenie nezaslúžene zabudnutej skladby. Napríklad pri systematickom oslovovaní S. Prokofieva hrá klavirista aj tie diela, ktoré sa na koncertných pódiách objavujú pomerne zriedka, napr. skladby „Myšlienky“, Štvrtý koncert (u nás po prvý raz), vlastnú úpravu Scherza z Piatej symfónie.

Ak si spomenieme na premiéry sovietskej klavírnej literatúry, spomeňme sonáty G. Ustvolskej, N. Sidelnikova, „Sedem koncertných skladieb“ G. Sviridova, „Uhorský album“ G. Frida. „Anatolij Vedernikov,“ zdôrazňuje L. Polyakova, „je premýšľavý umelec, ktorý miluje sovietsku hudbu a vie, ako si zvyknúť na svet jej obrazov.

Bol to Vedernikov, kto predstavil nášmu publiku množstvo príkladov zahraničnej hudby XNUMX. storočia – rôzne diela P. Hindemitha, A. Schoenberga, B. Bartoka, K. Shimanovského. B. Martin, P. Vladigerov. V klasickej sfére upútavajú umelcovu prvoradú pozornosť diela Bacha, Mozarta, Schumanna, Debussyho.

Medzi najlepšie počiny klaviristu patrí interpretácia Bachovej hudby. V recenzii magazínu Musical Life sa píše: „Anatolij Vedernikov odvážne rozširuje timbrálno-dynamický arzenál klavíra a približuje sa buď k rovnomerne zvonivému zvuku čembala, alebo k viacfarebnému organu, ktorý pojme najlepšie pianissimo a silné forte...jeho hra je charakterizovaný prísnym vkusom, nedostatkom vypočítavosti k akejkoľvek vonkajšej okázalosti... Vedernikovova interpretácia zdôrazňuje múdre osvietenie Bachovej hudby a prísnosť jej štýlu.“ Zároveň zámerne málokedy hrá „zvyčajné“ opusy Chopina, Liszta, Rachmaninova. Taký je sklad jeho talentu.

„Nadaný hudobník Anatolij Vedernikov má bystré a originálne interpretačné schopnosti, vynikajúce ovládanie nástroja,“ napísal N. Peiko. „Štýlovo konzistentné programy jeho koncertov svedčia o prísnom vkuse. Ich cieľom nie je ukázať technické vymoženosti interpreta, ale priblížiť poslucháčom diela, ktoré sa na našom koncertnom pódiu uvádzajú pomerne zriedka.

Samozrejme, nielen kognitívne momenty lákajú Vedernikovove koncerty. V jeho hre sa podľa kritika Y. Oleneva „logickosť, úplnosť a dokonca určitá racionalita umeleckých myšlienok organicky spája so vzácnym zvukovým majstrovstvom, veľkou klaviristickou slobodou, univerzálnou technikou a dokonalým vkusom“. K tomu sa pridávajú vynikajúce ansámblové kvality klaviristu. Mnoho ľudí si pamätá spoločné vystúpenia Vedernikova a Richtera, keď na dvoch klavíroch uviedli diela Bacha, Chopina, Rachmaninova, Debussyho a Bartóka. (Vedernikov, podobne ako Richter, študoval na moskovskom konzervatóriu u GG Neuhausa a absolvoval ho v roku 1943). Neskôr v duete so speváčkou V. Ivanovou vystúpil Vedernikov s Bachovým programom. Repertoár umelca zahŕňa viac ako dve desiatky klavírnych koncertov.

Asi 20 rokov klavirista pokračoval vo svojej pedagogickej práci na Gnessinovom inštitúte, potom na Moskovskom konzervatóriu.

Grigoriev L., Platek Ya.