Paródia |

Grécka paródia, z para – proti, napriek a ódy – pieseň

1) Prehnané, komické. napodobňovanie nejakej hudby. štýl, žáner, individuálna hudba. práca. P. tohto druhu sa formoval od 17. storočia. Zároveň je použitý nový podtext, ktorý svojim obsahom koliduje s charakterom hudby, ako aj vyostrenie, prehnané zdôrazňovanie akýchkoľvek čŕt, výrazových techník, melódií typických pre danú školu, skladateľov štýl a samostatná práca. a harmonické. revolúcie. To. parodovaný rozdiel. žánre wok.-instr. hudba. V minulosti boli P. distribuované do dekomp. ukážky operného umenia. Francúzsko v 17. a 18. storočí. takmer všetky populárne opery boli parodované; Operné divadlá vznikali aj v iných krajinách. 7 P. sú známi Lullyho operou Attis. P. po taliansky. operný štýl a operný seriál GF Händela – „Žobrácka opera“ od J. Gaya a J. Pepusha znamenala začiatok angl. baladická opera. Operné predstavenia často vznikali v žánri operety (Offenbachov Orfeus v pekle). Ruské vzorky. operné paródie – Vampuka (uverejnená v roku 1909), ako aj Bogatyrs od Borodina (vydaná v roku 1867). Rusi boli stvorení. P. a iné žánre. Medzi nimi sú romantika „Classic“ a wok. Musorgského cyklus Rayok, wok. kvarteto „Serenáda štyroch gentlemanov jednej dáme“ od Borodina, „Rkverie d'un faune apris la lektor de son journal“ („Sny fauna po prečítaní novín“) Cui pre klavír. (paródia na ork. op. Debussy „Predhra? Faunovo popoludnie“ “). Predmety tohto typu si zachovali svoj význam aj v 20. storočí. Do domény P. cyklov E. Satie možno priradiť množstvo funkcií. P. sa vo svojej op. DD Šostakovič (balety Zlatý vek a Bolt, opera Kateřina Izmailová, opereta Moskva, Čeryomushki, vokálny cyklus Satira na texty S. Chernyho atď.). P. sa používa v varietnom umení (napr. P. na pečiatky piesní), v bábkových predstaveniach (napr. v T-re bábok pod vedením SV Obrazcova), v hudbe. filmy.

2) V širšom zmysle P. podľa akceptovaného cudzieho jazyka. terminológia muzikológia – vytvorenie na základe akéhokoľvek diela novej skladby, ktorá sa od svojho prototypu odlišuje účelom, štýlom, charakterom a pod. Predstavuje druh spracovania. Rozdiel je v tom, že spracovanie sa vykonáva za účelom výkonu práce iného výkonného umelca. kompozície, pričom P. je jeho tvorivý. aktualizovať. V porovnaní s parafrázou je bližšie k svojmu pôvodnému zdroju. Jedným z prostriedkov vzniku piesne je nový podtext určitej melódie alebo celého diela, ktorý sa v zahraničí zvykne nazývať kontrafakt (z neskorolat. contrafacio – robím opak, napodobňujem). Už v Nar bol rozšírený nový podtext starých melódií. pieseň, vr. pri medzietnickej „výmene“ melódií spojených s prekladmi, často významovo výrazne odlišných od pôvodného textu. Uplatnenie našiel v gregoriánskom choráli, v procese vytvárania protestantského chorálu, keď sa melódie svetských piesní, niekedy veľmi „voľného“ obsahu, spájali s duchovnými textami. Neskôr sa týmto spôsobom mnohí ľudia obrátili od svetských k duchovným. hudobný prod. – šansón, madrigaly, vilanely, kanzonety. Zároveň sa ich vyššie hlasy často stávali duchovnými piesňami. Takéto revízie boli rozšírené až do serv. 17. stor. satirický, charakter („parodická omša“), v Magnificate. Podobnú prax používal vo svojej tvorbe aj JS Bach, množstvo duchovných diel to-rogo predstavuje novú implikáciu jeho svetských diel. (napríklad základom „Veľkonočného oratória“ je „Pastierska kantáta“) a čiastočne GF Händel (ktorý premenil dve časti Utrechtského Te Deum na súbor „Zmiluj sa nado mnou“). Spravidla sa vyrába nový podtext. (napr. motetá a madrigaly, ktoré sa stávajú súčasťou hmoty) sa v P. spájal s väčším či menším prostriedkom. prerábajú svoju hudbu. Pojem maľby sa dlho (až do 14. storočia) rozšíril aj na spracovanie diel, ktoré sú tvorivé. zásahy vo svojej podstate, aj keď neboli spojené s nahradením starého textu novým (zvýšenie alebo zníženie počtu hlasov, nahradenie viachlasných úsekov homofónnymi a naopak zmenšenie alebo zavedenie ďalších úsekov, zmeny melódie a harmónie atď.).