Merač |

z gréckeho metron – miera alebo miera

V hudbe a poézii rytmická usporiadanosť založená na dodržiavaní určitej miery, ktorá určuje veľkosť rytmických konštrukcií. V súlade s týmto opatrením, verbálnym a hudobným, sa text okrem sémantickej (syntaktickej) členitosti člení na metrický. jednotky – verše a strofy, takty a pod.. V závislosti od znakov, ktoré tieto jednotky definujú (trvanie, počet prízvukov a pod.), sa systémy hudobných nástrojov líšia (metrické, slabičné, tonické atď. – vo veršovaní, menzúre a pod. hodiny – v hudbe), z ktorých každý môže obsahovať mnoho čiastkových metrov (schémy na zostavenie metrických jednotiek) spojených spoločným princípom (napríklad v systéme hodín sú veľkosti 4/4, 3/2, 6/8, atď.). V metrike schéma obsahuje iba povinné znaky metriky. jednotky, kým iné rytmické. prvky zostávajú voľné a vytvárajú rytmus. odroda v rámci daného metra. Je možný rytmus bez metra – rytmus prózy, na rozdiel od verša („meraná“, „meraná“ reč), voľný rytmus gregoriánskeho chorálu atď. V hudbe modernej doby existuje označenie pre voľný rytmus senza misura. Moderné predstavy o M. v hudbe znamená. do istej miery závisia od koncepcie básnickej hudby, ktorá však sama vznikla v štádiu nerozlučnej jednoty verša a hudby a bola pôvodne v podstate hudobná. S rozpadom hudobno-veršovej jednoty, špecifických systémov poézie a hudby. M., podobný v tom, že M. v nich reguluje zvýraznenie, a nie trvanie, ako v starovekej metrike. versifikácia alebo v stredoveku menzúrová (z lat. menzúra – miera) hudba. Početné nezhody v chápaní M. a jeho vzťahu k rytmu majú na svedomí Ch. arr. skutočnosť, že charakteristickým znakom jedného zo systémov sa pripisuje univerzálny význam (u R. Westphala je takýto systém prastarý, u X. Riemanna – hudobný beat novej doby). Zároveň sú rozdiely medzi systémami zakryté a to, čo je skutočne spoločné pre všetky systémy, mizne z dohľadu: rytmus je schematizovaný rytmus, premenený na stabilný vzorec (často tradičný a vyjadrený vo forme súboru pravidiel) určuje čl. norma, ale nie psychofyziologická. tendencie vlastné ľudskej povahe vo všeobecnosti. Umenie sa mení. problémy spôsobujú vývoj systémov M. Tu môžeme rozlíšiť dva hlavné. typu.

Antich. systém, ktorý dal vznik pojmu „M“. patrí k typu príznačnému pre javisko hudobné a poetické. jednota. M. v nej vystupuje vo svojej primárnej funkcii, podriaďuje reč a hudbu všeobecnej estetike. princíp miery, vyjadrený v porovnateľnosti časových hodnôt. Pravidelnosť, ktorá odlišuje verš od bežnej reči, je založená na hudbe a pravidlách metrickej alebo kvantitatívnej verzie (okrem starodávnej, ako aj indickej, arabskej atď.), ktorá určuje postupnosť dlhých a krátkych slabík bez toho, aby sa zohľadňujúc slovné prízvuky, slúžia vlastne na vkladanie slov do hudobnej schémy, ktorých rytmus je zásadne odlišný od prízvukového rytmu novej hudby a možno ho nazvať kvantitatívnym alebo časovo meracím. Súmerateľnosť znamená prítomnosť elementárneho trvania (grécky xronos protos – „chronos protos“, latinsky mora – mora) ako mernej jednotky hlavného. zvukové (slabičné) trvania, ktoré sú násobkami tejto elementárnej hodnoty. Takýchto dôb je málo (v antickej rytmike je ich 5 – od l do 5 mora), ich pomery vždy ľahko vyhodnotí naše vnímanie (na rozdiel od porovnávania celých nôt s tridsiatimi sekundami a pod., povolených v tzv. nová rytmika). Hlavná metrika jednotka – noha – je tvorená kombináciou trvania, rovnakých aj nerovnakých. Kombinácie zastávok do veršov (hudobných fráz) a veršov do strof (hudobné obdobia) sa tiež skladajú z proporcionálnych, ale nie nevyhnutne rovnakých častí. Ako komplexný systém časových proporcií, v kvantitatívnom rytme, rytmus podmaňuje rytmus do takej miery, že v starovekej teórii je zakorenený jeho rozšírený zmätok s rytmom. Avšak v dávnych dobách boli tieto pojmy jasne odlišné a možno načrtnúť niekoľko interpretácií tohto rozdielu, ktoré sú aj dnes relevantné:

1) Jasné rozlíšenie slabík podľa zemepisnej dĺžky povolené wok. hudba nenaznačuje časové vzťahy, ktoré boli celkom jasne vyjadrené v básnickom texte. Múzy. rytmus by sa teda dal merať textom („To, že reč je kvantita, je jasné: veď sa meria krátkou a dlhou slabikou“ – Aristoteles, „Kategórie“, M., 1939, s. 14), ktorý sám od seba dal metriku. schéma abstrahovaná od iných prvkov hudby. To umožnilo vyčleniť metriku z teórie hudby ako náuku o veršových metroch. Z toho pramení protiklad medzi poetickou melodikou a hudobným rytmom, s ktorým sa dodnes stretávame (napr. v prácach o hudobnom folklóre B. Bartóka a KV Kvitku). R. Westphal, ktorý definoval M. ako prejav rytmu v rečovom materiáli, ale namietal proti použitiu termínu „M“. k hudbe, ale veril, že v tomto prípade sa stáva synonymom rytmu.

2) Antich. rétorika, ktorá požadovala, aby v próze bol rytmus, nie však M., ktorý ju premieňa na verše, svedčí o rozdiele medzi rytmom reči a. M. – rytmický. usporiadanosť, ktorá je charakteristická pre verš. Takáto opozícia správneho M. a voľného rytmu sa v modernej dobe neraz stretla (napr. nemecký názov pre voľný verš je freie Rhythmen).

3) V správnom verši bol rozlíšený aj rytmus ako pohybový vzorec a rytmus ako samotný pohyb, ktorý tento vzorec napĺňa. V antickom verši tento pohyb spočíval v akcentácii a v súvislosti s tým v delení metriky. jednotky na vzostupné (arsis) a zostupné (tézy) časti (pochopeniu týchto rytmických momentov značne bráni túžba prirovnať ich k silným a slabým úderom); rytmické akcenty nie sú spojené so slovnými prízvukmi a nie sú priamo vyjadrené v texte, hoci ich umiestnenie nepochybne závisí od metriky. schémy.

4) Postupné oddeľovanie poézie od jej múz. formy vedie už na prelome porov. storočia k vzniku nového typu poézie, kde sa neberie do úvahy zemepisná dĺžka, ale počet slabík a umiestnenie prízvukov. Na rozdiel od klasických „metrov“ sa básne nového typu nazývali „rytmy“. Táto čisto verbálna verzia, ktorá sa naplno rozvinula už v novoveku (keď sa poézia v nových európskych jazykoch zasa oddelila od hudby), sa niekedy aj dnes (najmä francúzskymi autormi) stavia proti metrike ako „rytmickej“ (pozri , napríklad Zh. Maruso, Slovník lingvistických termínov, M., 1960, s. 253).

Posledné kontrapozície vedú k definíciám, ktoré sa často vyskytujú medzi filológmi: M. – rozdelenie trvania, rytmus – rozdelenie prízvukov. Takéto formulácie sa uplatňovali aj v hudbe, no od čias M. Hauptmanna a X. Riemanna (v Rusku po prvý raz v učebnici elementárnej teórie GE Konyusa, 1892) prevládalo opačné chápanie týchto pojmov, ktoré je konzistentnejší s rytmickým. Hudbu a poéziu staviam v štádiu ich samostatnej existencie. „Rytmická“ poézia sa ako každá iná líši od prózy určitým rytmickým spôsobom. rádu, ktorý dostáva aj názov size alebo M. (termín sa nachádza už v G. de Machaux, 14. storočie), hoci sa netýka merania trvania, ale počtu slabík alebo prízvukov – čisto rečových množstvá , ktoré nemajú konkrétne trvanie . Úloha M. nie je v estetike. pravidelnosť hudby ako takej, ale v zdôrazňovaní rytmu a umocňovaní jeho emocionálneho pôsobenia. Prenášanie metriky servisnej funkcie. schémy strácajú svoju nezávislú estetiku. záujem a stať sa chudobnejšími a monotónnejšími. Zároveň na rozdiel od metrického verša a na rozdiel od doslovného významu slova „veršovanie“ sa verš (riadok) neskladá z menších častí, b.ch. nerovnaké, ale rozdelené na rovnaké podiely. Názov „dolniki“, aplikovaný na verše s konštantným počtom prízvukov a rôznym počtom neprízvučných slabík, by sa mohol rozšíriť na iné systémy: v slabikách. každá slabika je „dule“ vo veršoch, sylabotonické verše sa v dôsledku správneho striedania prízvučných a neprízvučných slabík delia na identické slabičné skupiny – nohy, ktoré treba považovať za počítanie častí, nie za pojmy. Metrické jednotky sa tvoria opakovaním, nie porovnávaním pomerných hodnôt. Akcent M., na rozdiel od kvantitatívneho, nedominuje rytmu a nevedie k zámene týchto pojmov, ale k ich protikladu, až po formuláciu A. Belyho: rytmus je odchýlka od M. (čo je spojené so zvláštnosťami slabikovo-tonického systému, kde sa za určitých podmienok reálne zvýraznenie odchyľuje od metrického). Jednotná metrika schéma hrá vo verši sekundárnu úlohu v porovnaní s rytmickou. odroda, o čom svedčí aj vznik v 18. stor. voľný verš, kde táto schéma vôbec absentuje a rozdiel od prózy je len v čisto grafickom. rozdelenie do riadkov, ktoré nezávisí od syntaxe a vytvára „inštaláciu na M.“.

Podobný vývoj prebieha aj v hudbe. Menzurálny rytmus 11.-13. storočia. (tzv. modal), podobne ako antika, vzniká v tesnom spojení s poéziou (trubadúr a trouvr) a vzniká opakovaním určitého sledu trvania (modus), podobne ako antické nohy (najbežnejšie sú 3 mody, prenášané sem podľa modernej notácie: 1- tis

, 2nd

a 3

). Od 14. storočia sa postupnosť trvania v hudbe, postupne sa oddeľujúca od poézie, uvoľňuje a rozvoj polyfónie vedie k vzniku stále menších trvania, takže najmenšia hodnota raného menzurálneho rytmického semibrevis sa mení na „celú notu“. “, vo vzťahu ku ktorému takmer všetky ostatné noty už nie sú násobkami, ale deliteľmi. „Miera“ trvania zodpovedajúca tejto poznámke, označená ťahmi ruky (lat. menzúra), alebo „miera“, sa delí ťahmi s menšou silou atď. do začiatku 17. storočia existuje moderný takt, kde sú údery na rozdiel od 2 častí starého taktu, z ktorých jeden mohol byť dvakrát väčší ako druhý, rovnaké a môže ich byť aj viac ako 2 (v r. najtypickejší prípad – 4). Pravidelné striedanie silných a slabých (ťažkých a ľahkých, nosných a nepodporných) taktov v hudbe modernej doby vytvára meter alebo meter podobný veršovému metru – formálnemu rytmickému rytmu. schéma, vypĺňanie roja s rôznymi dĺžkami nôt tvorí rytm. kresba alebo „rytmus“ v užšom zmysle.

Špecifickou hudobnou formou hudby je takt, ktorý sa formoval ako hudba oddelená od príbuzných umení. Výrazné nedostatky konvenčných predstáv o hudbe. M. vyplývajú zo skutočnosti, že táto historicky podmienená forma je uznávaná ako vlastná hudbe „od prírody“. Pravidelné striedanie ťažkých a ľahkých momentov sa pripisuje starovekej, stredovekej hudbe, folklóru atď. To veľmi sťažuje pochopenie nielen hudby raných období a múz. folklór, ale aj ich odrazy v hudbe modernej doby. V ruskom nár. pieseň pl. folkloristi používajú barline na označenie nie silných úderov (ktoré tam nie sú), ale hraníc medzi frázami; takéto „ľudové beaty“ (termín PP Sokalského) sa často vyskytujú v ruštine. Prednášal prof. hudby, a to nielen v podobe nezvyčajných metrov (napríklad 11/4 od Rimského-Korsakova), ale aj v podobe dvojdielnych. tripartitné cykly atď. To sú témy finále 1. fp. koncert a Čajkovského 2. symfónia, kde prijatie barline ako označenia silného taktu vedie k úplnému skresleniu rytmiky. štruktúry. Taktový zápis maskuje iný rytmus. organizácie a v mnohých tancoch západoslovanského, maďarského, španielskeho a iného pôvodu (polonéza, mazurka, polka, bolero, habanera atď.). Tieto tance sa vyznačujú prítomnosťou vzorcov – určitá postupnosť trvania (umožňujúca variácie v rámci určitých hraníc), hrany by sa nemali považovať za rytmické. vzor, ​​ktorý vypĺňa mieru, ale ako M. kvantitatívneho typu. Tento vzorec je podobný metrickej stope. verifikácia. V čistom tanci. Východná hudba. ľudové vzorce môžu byť oveľa komplikovanejšie ako vo veršoch (pozri Usul), ale princíp zostáva rovnaký.

Kontrast melodickej (prízvukové pomery) s rytmom (dĺžkové pomery – Riemann), ktorý je neaplikovateľný na kvantitatívny rytmus, si vyžaduje aj úpravy v prízvukovom rytme modernej doby. Trvanie v prízvukových rytmoch sa stáva prostriedkom akcentácie, čo sa prejavuje tak v agogike, ako aj v rytmike. postava, ktorej štúdium začal Riemann. Agogická príležitosť. zvýraznenie je založené na skutočnosti, že pri počítaní úderov (ktoré nahradilo meranie času ako M.) sa intervaly medzi výbojmi, bežne brané ako rovnaké, môžu natiahnuť a zmenšiť v najširších medziach. Takt ako isté silovo rozdielne zoskupenie prízvukov nezávisí od tempa a jeho zmien (zrýchlenie, spomalenie, fermat), v notách naznačených aj nenaznačených a hranice tempovej voľnosti možno len ťažko stanoviť. Formatívne rytmické. trvanie poznámok nakreslenia, merané počtom dielikov na metriku. mriežky bez ohľadu na ich faktické. trvanie zodpovedá aj gradácii stresu: spravidla dlhšie trvanie pripadá na silné údery, menšie na slabé údery taktu a odchýlky od tohto poradia sú vnímané ako synkopy. V kvantitatívnom rytme takáto norma neexistuje; naopak vzorce s prízvučným krátkym prvkom typu

(antický jamb, 2. režim menzúrovej hudby),

(staroveký anapaest) atď., ktoré sú pre ňu veľmi charakteristické.

„Metrická kvalita“, ktorú Riemann pripisuje pomerom prízvuku, im patrí len vďaka ich normatívnemu charakteru. Barline neoznačuje prízvuk, ale normálne miesto prízvuku a tým aj charakter skutočných prízvukov, ukazuje, či sú normálne alebo posunuté (synkopy). „Správna“ metrika. akcenty sa najjednoduchšie vyjadria v opakovaní taktu. Ale okrem toho, že sa v žiadnom prípade nerešpektuje rovnosť opatrení v čase, často dochádza k zmenám veľkosti. Takže v Skrjabinovej básni op. 52 No l na 49 cyklov takýchto zmien 42. V 20. stor. objavia sa „voľné takty“, kde nie je takt a takty rozdeľujú hudbu na nerovnaké segmenty. Na druhej strane možno periodicky. opakovanie nemetrické. akcenty, ktoré nestrácajú charakter „rytmických disonancií“ (pozri Beethovenove veľké konštrukcie s akcentmi na slabom takte vo finále 7. symfónie, „prekrížené“ dvojdobé rytmy v trojdobých taktoch v 1. časti r. 3. symfónia atď.). Pri odchýlkach od M. v hl. v hlasoch sa v mnohých prípadoch zachováva v sprievode, no niekedy sa mení na sériu pomyselných otrasov, ktorých korelácia dáva skutočnému zvuku vytesnený charakter.

„Imaginárny sprievod“ môže byť podporený rytmickou zotrvačnosťou, ale na začiatku Schumannovej „Manfredovej“ predohry stojí mimo akéhokoľvek vzťahu k predchádzajúcemu a nasledujúcemu:

Synkopa na začiatku je možná aj vo voľných baroch:

SV Rachmaninov. Romantika „V noci v mojej záhrade“, op. 38 nie 1.

Rozdelenie na takty v notovom zápise vyjadruje rytmiku. zámer autora a pokusy Riemanna a jeho nasledovníkov „opraviť“ autorské usporiadanie v súlade so skutočným zvýraznením naznačujú nepochopenie podstaty M., miešania daného taktu so skutočným rytmom.

Tento posun viedol (nie bez vplyvu analógií s veršom) aj k rozšíreniu pojmu M. na štruktúru fráz, období atď. Ale od všetkých typov poetickej hudby sa takt ako špecificky hudobná hudba odlišuje práve pri absencii metrík. frázovanie. Vo verši partitúra prízvukov určuje umiestnenie hraníc verša, nezrovnalosti to-rykh so syntaktickými (enjambementmi) vytvárajú vo verši „rytmické. disonancie.” V hudbe, kde M. reguluje iba akcentáciu (vopred určené miesta pre koniec obdobia v niektorých tancoch, napr. v polonéze, sú dedičstvom kvantitatívneho M.), sú enjambementy nemožné, ale túto funkciu plnia tzv. synkopy, nemysliteľné vo veršoch (kde chýba sprievod, skutočný ani imaginárny, čo by mohlo odporovať zvýrazneniu hlavných hlasov). Rozdiel medzi poéziou a hudbou. M. sa zreteľne prejavuje v písomných spôsoboch ich vyjadrenia: v jednom prípade členenie na riadky a ich skupiny (strofy), označujúce metrické. pauzy, v ostatných – rozdelenie na cykly, označujúce metrický. akcenty. Spojenie medzi hudobnou hudbou a sprievodom je spôsobené tým, že ako začiatok metriky sa berie silný moment. jednotiek, pretože je to normálne miesto na zmenu harmónie, textúry atď. Význam taktových čiar ako „kostrových“ alebo „architektonických“ hraníc predložil (v trochu prehnanej forme) Konus ako protiváhu k syntaktickému „ krycia“ artikulácia, ktorá dostala v Riemannovej škole názov „metrická“. Catoire pripúšťa aj nesúlad medzi hranicami fráz (syntaktických) a „konštrukcií“ začínajúcich v silnom čase („trocheus 2. druhu“ v jeho terminológii). Zoskupenie taktov v konštrukciách často podlieha tendencii k „kvadratúre“ a správnemu striedaniu silných a slabých taktov, pripomínajúce striedanie taktov v takte, avšak táto tendencia (psychofyziologicky podmienená) nie je metrická. norma, schopná odolať múzam. syntax, ktorá v konečnom dôsledku určuje veľkosť konštrukcií. Napriek tomu sú niekedy malé ukazovatele zoskupené do skutočných metrík. jednota – „bary vyššieho rádu“, o čom svedčí aj možnosť synkopy. dôraz na slabé opatrenia:

L. Beethoven Sonáta pre klavír, op. 110, časť II.

Niekedy autori priamo uvádzajú zoskupenie taktov; v tomto prípade sú možné nielen štvorcové skupiny (ritmo di quattro battute), ale aj trojtakty (ritmo di tre battute v Beethovenovej 9. symfónii, rythme ternaire v vojvodovom Čarodejníkovi učňovi). Grafické prázdne takty v závere diela končiace na silnom takte sú aj súčasťou označení taktov vyššieho rádu, ktoré sú medzi viedenskou klasikou časté, no vyskytujúce sa aj neskôr (F. Liszt, „Mefisto Waltz “ No1, PI Čajkovskij, finále 1. symfónie), ako aj číslovanie taktov v rámci skupiny (Liszt, „Mefisto Waltz“) a ich odpočítavanie začína silným taktom, a nie syntaktickým. hranice. Zásadné rozdiely medzi poetickou hudbou. M. vylučujú priame spojenie medzi nimi vo woku. hudba novej doby. Obidve majú zároveň spoločné znaky, ktoré ich odlišujú od kvantitatívneho M.: prízvukovú povahu, pomocnú úlohu a dynamizujúcu funkciu, zvlášť zreteľne vyjadrenú v hudbe, kde sa spojité hodiny M. (vznikli súčasne s „kontinuálnou basovou “, basso continuo) nerozoberá, ale naopak vytvára „dvojité väzby“, ktoré nedovoľujú, aby sa hudba rozpadla na motívy, frázy a pod.

Referencie: Sokalskij PP, Ruská ľudová hudba, Veľkoruská a Maloruská, vo svojej melodickej a rytmickej štruktúre a odlišnosti od základov modernej harmonickej hudby, Charkov, 1888; Konyus G., Doplnok k zbierke úloh, cvičení a otázok (1001) na praktické štúdium elementárnej hudobnej teórie, M., 1896; ten istý, M.-P., 1924; vlastný, Kritika tradičnej teórie v oblasti hudobnej formy, M., 1932; Yavorsky B., Štruktúra hudobnej reči Materiály a poznámky, časť 2, M., 1908; jeho vlastné, The Basic Elements of Music, „Art“, 1923, No l (existuje samostatná tlač); Sabaneev L., Hudba reči Estetický výskum, M., 1923; Rinagin A., Systematika hudobných a teoretických vedomostí, v knihe. Hudba sobota. Art., vyd. I. Glebová, P., 1923; Mazel LA, Zukkerman VA, Analýza hudobných diel. Prvky muchyka a metódy analýzy malých foriem, M., 1967; Agarkov O., O adekvátnosti vnímania hudobného metra, v So. Hudobné umenie a veda, zv. 1, Moskva, 1970; Kholopova V., Otázky rytmu v tvorbe skladateľov prvej polovice 1971. storočia, M., 1; Harlap M., rytmus Beethovena, v knihe. Beethoven So. st., vydanie. 1971, M., XNUMX. Pozri tiež lit. v čl. Metriky.

MG Harlap