Mario Lanza (Mario Lanza) |

mario lance

"Toto je najlepší hlas XNUMX storočia!" – povedal raz Arturo Toscanini, keď na javisku Metropolitnej opery počul Lanza v úlohe vojvodu vo Verdiho Rigolettovi. Spevák mal skutočne úžasný dramatický tenor zamatového zafarbenia.

Mario Lanza (vlastným menom Alfredo Arnold Cocozza) sa narodil 31. januára 1921 vo Philadelphii do talianskej rodiny. Freddie sa začal zaujímať o opernú hudbu skoro. S chuťou som počúval a naspamäť nahrávky v podaní talianskych vokálnych majstrov z bohatej zbierky môjho otca. Viac ako chlapec však vtedy miloval hry s rovesníkmi. Ale zrejme mal niečo v génoch. El de Palma, majiteľ obchodu na Vine Street vo Philadelphii, spomína: „Pamätám si jeden večer. Ak ma pamäť neklame, bolo to v tridsiatom deviatom roku. Vo Philadelphii sa strhla poriadna búrka. Mesto zasypal sneh. Všetko je bielo-biele. Chýba mi bar. Nedúfam v návštevníkov... A potom sa dvere otvoria; Pozerám a neverím vlastným očiam: sám môj mladý priateľ Alfredo Cocozza. Všetko v snehu, spod ktorého je ledva vidieť modrý námornícky klobúk a modrý sveter. Freddie má v rukách balík. Bez slova vošiel hlboko do reštaurácie, usadil sa v jej najteplejšom kúte a začal hrať platne s Carusom a Ruffom... To, čo som videl, ma prekvapilo: Freddie plakal, počúval hudbu... Dlho tak sedel. Okolo polnoci som opatrne zavolal na Freddieho, že je čas zavrieť obchod. Freddie ma nepočul a išiel som do postele. Vrátil sa ráno, Freddie na tom istom mieste. Ukázalo sa, že celú noc počúval nahrávky... Neskôr som sa Freddieho spýtal na tú noc. Nesmelo sa usmial a povedal: „Signor de Palma, bol som veľmi smutný. A si taký pohodlný...“

Na túto príhodu nikdy nezabudnem. Vtedy sa mi to všetko zdalo také zvláštne. Koniec koncov, vždy prítomný Freddie Cocozza, pokiaľ si pamätám, bol úplne iný: hravý, zložitý. Vždy robil „výkony“. Pre to sme ho volali Jesse James. Vtrhol do obchodu ako prievan. Ak niečo potreboval, nepovedal, ale zaspieval žiadosť... Nejako prišiel... Zdalo sa mi, že Freddieho niečo veľmi znepokojuje. Ako vždy zaspieval svoju prosbu. Hodila som mu pohár zmrzliny. Freddie to zachytil a zo žartu spieval: "Ak si kráľ prasiat, potom budem kráľom spevákov!"

Freddieho prvým učiteľom bol istý Giovanni Di Sabato. Mal vyše osemdesiat. Zaviazal sa učiť Freddieho hudobnú gramotnosť a solfeggio. Potom boli hodiny s A. Williamsom a G. Garnellom.

Rovnako ako v živote mnohých skvelých spevákov, aj Freddie mal svoju šťastnú prestávku. Lanza hovorí:

„Raz som musel pomôcť dodať klavír na objednávku dopravnej kancelárie. Nástroj bolo potrebné priniesť na filadelfskú hudobnú akadémiu. Najväčší hudobníci Ameriky vystupujú v tejto akadémii od roku 1857. A nielen Amerika. Takmer všetci americkí prezidenti, počnúc Abrahamom Lincolnom, tu boli a predniesli svoje slávne prejavy. A vždy, keď som prechádzal okolo tejto skvelej budovy, mimovoľne som si zložil klobúk.

Po nastavení klavíra som sa chystal odísť s priateľmi, keď som zrazu uvidel riaditeľa Philadelphia Forum, pána Williama C. Huffa, ktorý ma raz počúval u mojej mentorky Irene Williamsovej. Ponáhľal sa mi v ústrety, ale keď uvidel „moje momentálne zamestnanie“, bol zaskočený. Mal som na sebe montérky, okolo krku som mal uviazanú červenú šatku, bradu posypanú tabakom – tou žuvačkou, ktorá bola vtedy v móde.

"Čo tu robíš, môj mladý priateľ?"

– Nevidíš? Presúvam klavíry.

Huff vyčítavo pokrútil hlavou.

"Nehanbíš sa, mladý muž?" S takým hlasom! Musíme sa naučiť spievať a nesnažiť sa hýbať klavírmi.

zachechtal som sa.

"Smiem sa opýtať, za aké peniaze?" V mojej rodine nie sú žiadni milionári...

Slávny dirigent Sergej Koussevitzky medzitým práve dokončil skúšku s Bostonským symfonickým orchestrom vo Veľkej sále a spotený a s uterákom cez plece vošiel do svojej šatne. Pán Huff ma chytil za rameno a vtlačil ma do izby vedľa Koussevitzkyho. „Teraz spievaj! on krical. "Spievaj, ako si nikdy nespieval!" -"A čo spievať?" "Čokoľvek, len sa prosím poponáhľajte!" Vypľul som žuvačku a spieval som...

Prešlo trochu času a do našej izby vtrhol maestro Koussevitzky.

Kde je ten hlas? Ten úžasný hlas? zvolal a srdečne ma pozdravil. Zvalil sa ku klavíru a skontroloval môj rozsah. A maestro ma orientálnym spôsobom pobozkal na obe líca a bez váhania ma pozval zúčastniť sa na Berkshire Music Festival, ktorý sa každoročne koná v Tanglewood, Massachusetts. Mojou prípravou na tento festival zveril vynikajúcim mladým hudobníkom ako Leonard Bernstein, Lukáš Foss a Boris Goldovský...“

7. augusta 1942 debutoval mladý spevák na festivale Tanglewood v malej časti Fenton v Nicolaiovej komickej opere Veselé paničky z Windsoru. V tom čase už vystupoval pod menom Mario Lanza, pričom priezvisko svojej matky bral ako pseudonym.

Na druhý deň dokonca New York Times nadšene písali: „Mladý dvadsaťročný spevák Mario Lanza je neobyčajne talentovaný, hoci jeho hlasu chýba vyzretosť a technika. Jeho neporovnateľný tenor sa sotva páči všetkým súčasným spevákom.“ Aj iné noviny sa zadúšali chválou: „Od čias Carusa tu nebol taký hlas…“, „Bol objavený nový vokálny zázrak…“, „Lanza je druhý Caruso…“, „Zrodila sa nová hviezda v r. operná nebeská klenba!"

Lanza sa vrátil do Philadelphie plný dojmov a nádejí. Čakalo ho však prekvapenie: predvolanie na vojenskú službu v letectve Spojených štátov amerických. Lanza teda mal prvé koncerty počas svojej služby, medzi pilotmi. Ten nešetril hodnotením svojho talentu: „Caruso of aeronautics“, „Second Caruso“!

Po demobilizácii v roku 1945 Lanza pokračoval v štúdiu u známeho talianskeho učiteľa E. Rosatiho. Teraz sa skutočne začal zaujímať o spev a začal sa vážne pripravovať na kariéru operného speváka.

8. júla 1947 Lanza začal aktívne obchádzať mestá USA a Kanady s triom Bel Canto. V júli 1947 XNUMX, Chicago Tribune napísal: „Mladý Mario Lanza vyvolal senzáciu. Mladý muž so širokými ramenami, ktorý si nedávno vyzliekol vojenskú uniformu, spieva s nepopierateľným právom, keďže sa pre spev narodil. Jeho talent bude ozdobou každého operného domu na svete.“

Nasledujúci deň sa Grand Park zaplnil 76 ľuďmi, ktorí túžili vidieť na vlastné oči a uši existenciu báječného tenora. Nevystrašilo ich ani zlé počasie. Na druhý deň sa tu v hustom daždi zišlo viac ako 125 poslucháčov. Hudobná publicistka Chicago Tribune Claudia Cassidy napísala:

„Mario Lanza, mohutný mladík s tmavými očami, je obdarený nádherou prirodzeného hlasu, ktorý používa takmer inštinktívne. Napriek tomu má také nuansy, že sa to nedá naučiť. Pozná tajomstvo, ako preniknúť do sŕdc poslucháčov. Najťažšia ária Radamesa je vykonaná prvotriedne. Publikum burácalo od radosti. Lanza sa šťastne usmial. Zdalo sa, že on sám bol prekvapený a potešený viac ako ktokoľvek iný.

V tom istom roku dostal spevák pozvanie na vystúpenie v New Orleans Opera House. Debutovou úlohou bola rola Pinkertona vo filme „Chio-Chio-San“ od G. Pucciniho. Nasledovalo dielo La Traviata od G. Verdiho a Andreho Cheniera od W. Giordana.

Sláva speváka rástla a šírila sa. Podľa koncertného majstra speváka Constantina Kallinikosa Lanza najlepšie koncertoval v roku 1951:

„Keby ste videli a počuli, čo sa stalo v 22 amerických mestách počas februára, marca a apríla 1951, potom by ste pochopili, ako môže umelec ovplyvniť verejnosť. Bol som tam! Videl som to! Počul som to! Bol som z toho šokovaný! Často som bol urazený, niekedy ponížený, ale, samozrejme, nevolal som sa Mario Lanza.

Lanza v tých mesiacoch prekonal sám seba. Celkový dojem z turné vyjadril solídny magazín Time: „Dokonca ani Caruso nebol taký zbožňovaný a nevzbudzoval také uctievanie, aké spôsobil Mario Lanza počas turné.“

Keď si spomeniem na túto prehliadku Veľkého Carusa, vidím davy ľudí, v každom meste posilnené policajné čaty strážiace Maria Lanzu, inak by ho rozvášnili fanúšikovia; neustále oficiálne návštevy a uvítacie ceremónie, nekonečné tlačové konferencie, ktoré Lanza vždy nenávidela; nekonečný humbuk okolo neho, nakúkanie cez kľúčovú dierku, nepozvané vniknutia do izby jeho umelca, potreba strácať čas po každom koncerte čakaním, kým sa davy rozptýlia; návrat do hotela po polnoci; lámanie gombíkov a kradnutie vreckoviek... Lanza prekonala všetky moje očakávania!“

V tom čase už Lanza dostal ponuku, ktorá zmenila jeho tvorivý osud. Namiesto kariéry operného speváka ho čakala sláva filmového herca. Najväčšia filmová spoločnosť v krajine Metro-Goldwyn-Meyer podpísala s Mariom zmluvu na niekoľko filmov. Aj keď na začiatku nebolo všetko hladké. V debutovom filme Lanza zhrnula herecká nepripravenosť. Monotónnosť a nevýraznosť jeho hry prinútila filmárov nahradiť herca, pričom Lanzov hlas zostal v zákulisí. Mário sa však nevzdal. Ďalší obraz „The Darling of New Orleans“ (1951) mu prináša úspech.

Slávny spevák M. Magomajev vo svojej knihe o Lanzovi píše:

„Dej novej pásky, ktorá dostala konečný názov „New Orleans Darling“, mal spoločný leitmotív s „Midnight Kiss“. V prvom filme si Lanza zahral úlohu nakladača, ktorý sa stal „princom opernej scény“. A v druhom sa on, rybár, premení aj na opernú premiéru.

O zápletku však v konečnom dôsledku nejde. Lanza sa ukázal ako svojrázny herec. Samozrejme, do úvahy sa berú predchádzajúce skúsenosti. Mario zaujal aj scenárom, ktorý dokázal nenáročnú životnú líniu hrdinu rozkvitnúť šťavnatými detailmi. Film bol plný emocionálnych kontrastov, kde bolo miesto pre dojemné texty, zdržanlivú drámu a iskrivý humor.

„The Favorite of New Orleans“ predstavil svetu úžasné hudobné čísla: fragmenty z opier, romancí a piesní, ktoré na verše Sammyho Kahna vytvoril skladateľ Nicholas Brodsky, ktorý, ako sme už povedali, mal k Lanzovi kreatívne blízko: ich dialóg prebiehal na jednej srdcovej strune. Temperament, nežné texty, zbesilý výraz... Práve to ich spájalo a predovšetkým tieto vlastnosti sa prejavili v hlavnej piesni filmu „Be my love!“, ktorá sa, dovolím si povedať, stala hitom. vždy.

V budúcnosti nasledujú filmy s účasťou Maria jeden po druhom: Veľký Caruso (1952), Pretože si môj (1956), Serenáda (1958), Sedem vrchov Ríma (1959). Hlavnou vecou, ​​ktorá v týchto filmoch prilákala tisíce divákov, bol Lanzov „kúzelný spev“.

Vo svojich najnovších filmoch spevák čoraz častejšie hrá domáce talianske piesne. Stávajú sa aj základom jeho koncertných programov a nahrávok.

Postupne sa v umelcovi rozvíja túžba naplno sa venovať javisku, umeniu vokálu. Lanza sa o takýto pokus pokúsil začiatkom roku 1959. Spevák opúšťa USA a usadí sa v Ríme. Žiaľ, Lanzov sen nebol predurčený splniť sa. Zomrel v nemocnici 7. októbra 1959 za nie celkom objasnených okolností.