Harfa: popis nástroja, zloženie, zvuk, história stvorenia

Harfa je považovaná za symbol harmónie, milosti, pokoja, poézie. Jeden z najkrajších a najtajomnejších nástrojov, pripomínajúci veľké motýlie krídlo, poskytuje svojim jemným romantickým zvukom po stáročia poetické a hudobné inšpirácie.

Čo je to harfa

Hudobný nástroj, ktorý vyzerá ako veľký trojuholníkový rám, na ktorom sú upevnené struny, patrí do skupiny drnkacích strún. Tento typ nástroja je nevyhnutnosťou pri každom symfonickom vystúpení a harfa sa používa na vytváranie sólovej aj orchestrálnej hudby v rôznych žánroch.

Orchester má zvyčajne jednu alebo dve harfy, ale vyskytujú sa aj odchýlky od hudobných noriem. Takže v opere ruského skladateľa Rimského-Korsakova „Mlada“ sa používajú 3 nástroje a v diele Richarda Wagnera „Zlato Rýna“ – 6.

Vo väčšine prípadov harfisti doprevádzajú iných hudobníkov, no nájdu sa aj sólové party. Harfisti sólo napríklad v Luskáčikovi, Šípkovej Ruženke a Labutom jazere od Piotra Iľjiča Čajkovského.

Ako znie harfa?

Zvuk harfy je luxusný, noblesný, hlboký. Je v tom niečo nadpozemské, nebeské, poslucháč má asociácie so starými bohmi Grécka a Egypta.

Zvuk harfy je jemný, nie hlasný. Registre nie sú vyjadrené, zafarbenie je nejasné:

• spodný register je stlmený;
• stredný – hustý a zvučný;
• vysoký - tenký a ľahký;
• najvyšší je krátky, slabý.

Vo zvukoch harfy sa vyskytujú mierne šumové odtiene charakteristické pre vytrhávanú skupinu. Zvuky sa získavajú kĺzavými pohybmi prstov oboch rúk bez použitia nechtov.

Pri hre na harfu sa často využíva efekt glissando – rýchly pohyb prstov po strunách, vďaka čomu vzniká nádherná zvuková kaskáda.

Možnosti zafarbenia harfy sú úžasné. Jeho zafarbenie umožňuje napodobňovať gitaru, lutnu, čembalo. Tak v Glinkovej španielskej predohre „Jota of Aragon“ hrá harfista gitarový part.

Počet oktáv je 5. Štruktúra pedálov umožňuje prehrávať zvuky od kontraoktávy „re“ po 4. oktávu „fa“.

Nástrojové zariadenie

Trojuholníkový nástroj pozostáva z:

• rezonančná skrinka vysoká asi 1 m, rozširujúca sa smerom k základni;
• plochá paluba, najčastejšie z javora;
• úzka koľajnica z tvrdého dreva, pripevnená k stredu ozvučnice po celej dĺžke, s otvormi na navliekanie strún;
• veľký zakrivený krk v hornej časti tela;
• panely s kolíkmi na krku na upevnenie a ladenie strún;
• predný stĺpovitý nosič navrhnutý tak, aby odolával vibráciám strún natiahnutých medzi hmatníkom a rezonátorom.

Počet strún pre rôzne nástroje nie je rovnaký. Pedálová verzia je 46-strunová, s 11 strunami z kovu, 35 zo syntetického materiálu. A v malej ľavej harfe žilo 20-38.

Harfové struny sú diatonické, to znamená, že ploché a ostré nevystupujú. A na zníženie alebo zvýšenie zvuku sa používa 7 pedálov. Aby sa harfista rýchlo zorientoval pri výbere správnej noty, vyrábajú sa viacfarebné struny. Žily, ktoré dávajú poznámku „do“, sú červené, „fa“ – modré.

História harfy

Kedy sa harfa objavila, nie je známe, ale história jej pôvodu siaha až do staroveku. Predpokladá sa, že predkom nástroja je obyčajný lovecký luk. Možno si primitívni lovci všimli, že tetiva luku natiahnutá rôznymi silami neznie rovnako. Potom sa jeden z lovcov rozhodol vložiť do luku veľa žíl, aby porovnal ich zvuk v nezvyčajnom prevedení.

Každý staroveký národ mal nástroj pôvodnej podoby. Harfa sa tešila špeciálnej láske medzi Egypťanmi, ktorí ju nazývali „krásnou“, veľkoryso ju zdobili zlatými a striebornými vložkami, vzácnymi minerálmi.

V Európe sa kompaktný predchodca modernej harfy objavil v XNUMX storočí. Používali ho potulní umelci. V XNUMX storočí začala európska harfa vyzerať ako ťažká podlahová konštrukcia. Stredovekí mnísi a chrámoví sprievodcovia tento nástroj používali na hudobný sprievod bohoslužieb.

V budúcnosti bola štruktúra nástroja opakovane experimentovaná a snažila sa rozšíriť rozsah. Mechanizmus, ktorý bol vynájdený v roku 1660, umožňuje meniť výšku tónu pomocou napínania a uvoľňovania strún pomocou klávesov bol nepohodlný. Potom v roku 1720 nemecký majster Jacob Hochbrucker vytvoril pedálové zariadenie, v ktorom pedále tlačili na háky, ktoré ťahali struny.

V roku 1810 si vo Francúzsku remeselník Sebastian Erard patentoval typ dvojitej harfy, ktorá reprodukuje všetky tóny. Na základe tejto odrody sa začala tvorba moderných nástrojov.

Harfa prišla do Ruska v XNUMX storočí a takmer okamžite sa stala populárnou. Prvý nástroj priviezli do Smolného ústavu, kde sa vytvorila trieda harfistov. A prvou harfistkou v krajine bola Glafira Alymova, ktorej portrét namaľoval maliar Levitsky.

Typy

Existujú nasledujúce typy nástrojov:

1. Andský (alebo peruánsky) – veľký dizajn s objemnou rezonančnou doskou, vďaka ktorej je basový register hlasný. Ľudový nástroj indiánskych kmeňov Ánd.
2. Keltský (aka írsky) – malý dizajn. Malo by sa to hrať s ňou na kolenách.
3. waleský – trojradový.
4. Leversnaya – odroda bez pedálov. Nastavenie sa vykonáva páčkami na kolíku.
5. Pedál – klasická verzia. Napnutie struny sa nastavuje tlakom na pedál.
6. Saung je oblúkový nástroj vyrobený majstrami Barmy a Mjanmarska.
7. Electroharp – tak sa začala nazývať odroda klasického produktu so zabudovanými snímačmi.

Zaujímavosti

Harfa má prastarý pôvod; počas mnohých storočí jeho existencie sa nahromadilo veľa legiend a zaujímavých faktov:

1. Kelti verili, že boh ohňa a prosperity, Dagda, mení jedno ročné obdobie za druhé hraním na harfe.
2. Od XNUMX storočia je harfa súčasťou štátnych symbolov Írska. Nástroj je na erbe, vlajke, štátnej pečati a minciach.
3. Existuje nástroj navrhnutý tak, aby dvaja harfisti mohli hrať hudbu súčasne štyrmi rukami.
4. Najdlhšia hra harfistky trvala vyše 25 hodín. Rekordérkou je Američanka Carla Sita, ktorá mala v čase rekordu (2010) 17 rokov.
5. V neoficiálnej medicíne existuje smer harfyterapia, ktorej prívrženci považujú zvuky sláčikového nástroja za liečivé.
6. Slávnou harfistkou bola nevoľníčka Praskovya Kovaleva, do ktorej sa zamiloval gróf Nikolaj Šeremetěv a vzal si ju za manželku.
7. Leningradská továreň pomenovaná po Lunacharskom bola prvou sériovou výrobou harf v ZSSR v roku 1948.

Od staroveku až po naše časy bola harfa magickým nástrojom, jej hlboké a oduševnené zvuky očarujú, očarujú a liečia. Jej zvuk v orchestri nemožno nazvať emotívnym, silným a prvoradým, no v sólovom aj celkovom prevedení vytvára náladu hudobného diela.