Erich Leinsdorf |
Erich Leinsdorf
Leinsdorf pochádza z Rakúska. Vo Viedni študoval hudbu – najprv pod vedením svojej matky a potom na Hudobnej akadémii (1931-1933); vzdelanie si doplnil v Salzburgu, kde bol štyri roky asistentom Bruna Waltera a Artura Toscaniniho. A napriek tomu všetkému sa meno Leinsdorf stalo známe v Európe až v polovici šesťdesiatych rokov, keď viedol Bostonský symfonický orchester a kritici a vydavatelia v Spojených štátoch ho nazývali „hudobník roku 1963“.
Medzi rokmi štúdia a dosiahnutím svetového uznania leží dlhé obdobie Leinsdorfovej práce, nepostrehnuteľný, ale stabilný pohyb vpred. Do Ameriky ho pozvali na podnet slávnej speváčky Lotty Lehman, ktorá s ním spolupracovala v Salzburgu, a zostal v tejto krajine. Jeho prvé kroky boli sľubné – Leinsdorf debutoval v New Yorku v januári 1938 dirigovaním Valkýry. Kritik New York Times Noel Strauss potom napísal: „Napriek svojim 26 rokom viedol nový dirigent orchester sebavedomo a celkovo urobil priaznivý dojem. Hoci v jeho tvorbe nebolo nič nápadné, ukázal solídnu muzikalitu a jeho talent veľa sľubuje.
Asi o dva roky neskôr, po smrti Bodanzkeho, sa Leinsdorf stal fakticky šéfdirigentom nemeckého repertoáru Metropolitnej opery a zostal tam až do roku 1943. Mnohí umelci ho spočiatku prijímali nevraživo: jeho spôsob dirigovania bol príliš divergentná, jeho túžba po striktnom dodržiavaní autorského textu s tradíciami Bodanzky, čo umožňovalo výrazné odchýlky od tradícií prednesu, zrýchlenie tempa a strihov. Postupne si však Leinsdorf dokázal získať prestíž a rešpekt orchestra a sólistov. Už vtedy mu bystrí kritici a predovšetkým D. Yuen predpovedali svetlú budúcnosť, našli v talente a spôsobe umelca veľa spoločného s jeho veľkým učiteľom; niektorí ho dokonca volali „mladý Toscanini“.
V roku 1943 bol dirigent pozvaný riadiť Clevelandský orchester, no nestihol sa tam aklimatizovať, keďže ho odviedli do armády, kde pôsobil rok a pol. Potom sa na osem rokov usadil ako šéfdirigent v Rochestri a pravidelne cestoval po rôznych mestách v Spojených štátoch. Potom nejaký čas viedol New York City Opera, dirigoval predstavenia v Metropolitnej opere. Pri všetkej jeho dobrej povesti len málokto mohol predpovedať následný meteorický vzostup. No po tom, čo Charles Munsch oznámil, že z Bostonského orchestra odchádza, sa riaditeľstvo rozhodlo pozvať Leinsdorfa, s ktorým tento orchester už raz účinkoval. A nemýlila sa – ďalšie roky Leinsdorfovho pôsobenia v Bostone obohatili dirigenta aj kolektív. Za Leinsdorfa orchester rozšíril svoj repertoár, ktorý sa za Münscheho do značnej miery obmedzil na francúzsku hudbu a niekoľko klasických skladieb. Už tak vzorná disciplína orchestra narástla. Početné Leinsdorfove európske turné v posledných rokoch, vrátane vystúpení na Pražskej jari v roku 1966, potvrdili, že dirigent je teraz na vrchole svojho talentu.
Leinsdorfov tvorivý imidž harmonicky spájal najlepšie črty viedenskej romantickej školy, ktoré sa naučil od Bruna Waltera, široký záber a schopnosť pracovať s orchestrom na koncerte i v divadle, ktoré mu Toscanini odovzdal a napokon aj skúsenosti získané rokmi práce v USA. Čo sa týka šírky umelcových repertoárových sklonov, to možno usúdiť z jeho nahrávok. Medzi nimi je veľa opier a symfonickej hudby. Medzi prvými si zaslúžia pomenovanie „Don Giovanni“ a „Figarova svadba“ od Mozarta, „Cio-Cio-san“, „Tosca“, „Turandot“, „La Boheme“ od Pucciniho, „Lucia di Lammermoor“ od Donizetti, „Holič zo Sevilly“ od Rossiniho, „Macbeth“ od Verdiho, „Valkýra“ od Wagnera, „Ariadne auf Naxos“ od Straussa... Skutočne pôsobivý zoznam! Nemenej bohatá a pestrá je aj symfonická hudba: medzi platňami, ktoré nahral Leinsdorf, nájdeme Mahlerovu prvú a piatu symfóniu, Beethovenovu a Brahmsovu Tretiu, Prokofievovu Piatu, Mozartov Jupiter, Mendelssohnov Sen noci svätojánskej, Život hrdinu Richarda Straussa, úryvky Bergov Wozzeck. A medzi inštrumentálne koncerty, ktoré Leinsdorf nahral v spolupráci s významnými majstrami, patrí Druhý klavírny koncert Brahmsa s Richterom.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
