Elizaveta Ivanovna Antonova |

Elisaveta Antonová

Krásne zafarbenie čistého a silného hlasu, expresivita spevu, charakteristická pre ruskú vokálnu školu, získala Elizavetu Ivanovnu lásku a sympatie publika. Speváčkin hlas až doteraz vzrušuje milovníkov hudby, ktorí počúvajú jej magický hlas, zachovaný v nahrávke.

Repertoár Antonovej zahŕňal širokú škálu častí ruských klasických opier – Vanya (Ivan Susanin), Ratmir (Ruslan a Ľudmila), Princezná (Rusalka), Olga (Eugene Onegin), Nezhata (Sadko), Polina (“Piková dáma” ), Konchakovna („Princ Igor“), Lel („Snehulienka“), Solokha („Cherevichki“) a ďalší.

V roku 1923 prišla speváčka ako devätnásťročné dievča do Moskvy s kamarátkou zo Samary, ktorá nemala ani známych, ani žiadny konkrétny akčný plán, okrem veľkej túžby naučiť sa spievať. V Moskve boli dievčatá chránené umelcom VP Efanovom, ktorý sa s nimi náhodou stretol, z ktorého sa tiež ukázalo, že je ich krajan. Jedného dňa, kráčajúc po ulici, priatelia videli reklamu na prijatie do zboru Veľkého divadla. Potom sa rozhodli skúsiť šťastie. Na súťaž prišlo vyše štyristo spevákov, z ktorých mnohí mali konzervatórium. Keď sa dozvedeli, že dievčatá nemajú žiadne hudobné vzdelanie, boli zosmiešňované a keby nebolo naliehavých požiadaviek priateľa, Elizaveta Ivanovna by nepochybne odmietla test. Jej hlas však urobil taký silný dojem, že bola zapísaná do zboru Veľkého divadla a vtedajší zbormajster Stepanov ponúkol, že bude študovať so speváčkou. Antonova zároveň berie lekcie od slávnej ruskej speváčky, profesorky M. Deisha-Sionitskaya. V roku 1930 Antonova vstúpila na prvú Moskovskú štátnu hudobnú školu, kde niekoľko rokov študovala pod vedením profesora K. Derzhinskaya, bez toho, aby prestala pracovať v zbore Veľkého divadla. Mladý spevák tak postupne získava vážne zručnosti v oblasti vokálneho aj javiskového umenia, pričom sa zúčastňuje operných inscenácií Veľkého divadla.

V roku 1933, po debute Elizavety Ivanovnej v Rusalke ako princezná, sa ukázalo, že speváčka dospela k profesionálnej zrelosti, čo jej umožnilo stať sa sólistkou. Pre Antonovu sa začína náročná, ale vzrušujúca práca na hrách, ktoré jej boli pridelené. Speváčka si pripomenula svoje rozhovory s LV Sobinovom a ďalšími osobnosťami Veľkého divadla tých rokov: „Uvedomila som si, že sa musím báť navonok veľkolepých póz, vyhýbať sa operným konvenciám, vyhýbať sa otravným klišé…“ Herečka pripája skvelé dôležité pre prácu na scénických obrazoch. Naučila sa študovať nielen svoj part, ale aj operu ako celok a dokonca aj jej literárny prameň.

Podľa Elizavety Ivanovnej čítanie Puškinovej nesmrteľnej básne „Ruslan a Lyudmila“ jej pomohlo lepšie vytvoriť obraz Ratmira v Glinkovej opere a otočenie sa k Gogolovmu textu dalo veľa na pochopenie úlohy Solokhy v Čajkovského „Cherevichki“. „Počas práce na tejto časti,“ napísala Antonova, „snažil som sa zostať čo najbližšie k obrazu Solokha, ktorý vytvoril NV Gogol, a mnohokrát som si znovu prečítal riadky z jeho „Noc pred Vianocami“...“ Spevák , akoby videla pred sebou bystrú a zlomyseľnú Ukrajinku, takú pôvabnú a ženskú, napriek tomu, že „nevyzerala ani dobre, ani zle... Vedela však očariť aj tých najusadzovanejších kozákov...“ Scénická kresba roly naznačila aj hlavné črty prevedenia vokálneho partu. Úplne inú farbu nadobudol hlas Elizavety Ivanovny, keď spievala part Váňa v Ivanovi Susaninovi. Hlas Antonovej bolo často počuť v rádiu, na koncertoch. Jej rozsiahly komorný repertoár zahŕňal najmä diela ruských klasikov.

Diskografia EI Antonova:

1. Oľgina časť – „Eugene Onegin“, druhá kompletná verzia opery, nahraná v roku 1937 za účasti P. Norcova, I. Kozlovského, E. Kruglikovej, M. Michajlova, zboru a orchestra Veľkého divadla
2. Časť Milovzoru – „Piková dáma“, prvá kompletná nahrávka opery v roku 1937 za účasti N. Khanaeva, K. Derzhinskaya, N. Obukhovej, P. Selivanova, A. Baturina, N. Spillera a i. zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent S A. Samosud. (V súčasnosti túto nahrávku vydalo na CD viacero zahraničných spoločností.)
3. Časť Ratmir – „Ruslan a Ľudmila“, prvá kompletná nahrávka opery v roku 1938 za účasti M. Reizena, V. Barsovej, M. Michajlova, N. Khanaeva, V. Lubentsova, L. Slivinskej a i., zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent SA Samosud. (V polovici osemdesiatych rokov vydala Melodiya nahrávku na gramofónových platniach.)
4. Súčasťou Váňu je Ivan Susanin, prvá kompletná nahrávka opery v roku 1947 za účasti M. Michajlova, N. Shpilera, G. Neleppa a ďalších, zboru a orchestra Veľkého divadla, dirigenta A. Sh. Melik-Pašajev. (V súčasnosti nahrávku vydalo na CD viacero zahraničných a domácich firiem.)
5. Solokhova časť – „Čerevički“, prvá úplná nahrávka z roku 1948 za účasti G. Neleppa, E. Kruglikovej, M. Michajlova, Al. Ivanova a ďalší, zbor a orchester Veľkého divadla, dirigent A. Sh. Melik-Pašajev. (Momentálne vychádza v zahraničí na CD.)
6. Časť Nezhata – „Sadko“, tretia kompletná nahrávka opery z roku 1952 s účasťou G. Neleppa, E. Shumskej, V. Davydovej, M. Reizena, I. Kozlovského, P. Lisitsiana a i., zbor a orchester o. Veľkého divadla, dirigent – ​​N S. Golovanov. (Momentálne vydané na CD od množstva zahraničných a domácich firiem.)