Činely: čo to je, štruktúra, typy, história, techniky hry

Činely sú jedným z najstarších a najrozšírenejších hudobných nástrojov na svete.

Čo sú činely

Class je strunový bicí hudobný nástroj. Vzťahuje sa na chordofóny.

Najpopulárnejší je vo východnej Európe. Vynikajú najmä maďarské činely, ktoré sa aktívne využívajú v národnom umení Maďarov.

Konštrukcia je telo s palubami. Obľúbeným materiálom puzdra je drevo, no existujú aj iné možnosti.

Medzi palubou sú natiahnuté struny. Oceľové struny sú rozdelené do skupín po 3. Struny znejú unisono. Basové struny sú pomedené. Inštalované v skupinách po 3, tiež zladené jednotne.

Vlastnosti extrakcie zvuku

Hra na cimbal je založená na technike špeciálneho kladiva. Pri nej sa udiera na struny nástroja, čo spôsobí ich vibráciu a zvuk. Ak struny po údere nie sú stlmené, vibrácie sa rozšíria na susedné struny a spôsobia bzučanie. Okrem kladiva môžete použiť drevené palice.

odrody

Činely sa delia na koncertné a ľudové. Líšia sa veľkosťou a spôsobom fixácie.

Spodná časť ľudovej je 75-115 cm. Vrchná 51-94 cm. Strany sú 25-40 cm. Šírka je 23.5-38 cm. Výška je 3-9 cm. Táto odroda sa považuje za kompaktnú a ľahko sa pohybuje. Spôsob fixácie je popruh pripevnený k ramenu alebo krku hudobníka.

Spodná časť koncertu – 1 meter. Horná časť - 60 cm. Bočné diely – 53.5 cm. Výška - 6.5 cm. Šírka - 49 cm. Fixácia – nohy na zadnej strane puzdra. Charakteristickým znakom koncertných modelov je prítomnosť tlmiča. Účelom je rýchle zastavenie vibrácií strún. Tlmič je vyrobený vo forme pedálu. Čím silnejšie cimbalista stláča pedál, tým viac je zvuk strún tlmený.

História činelov

Prvé prototypy činelov sa našli u mezopotámskych národov. Prvé nákresy podobných nástrojov sa datujú do XNUMX. tisícročia pred naším letopočtom. e. Príslušnosť – ľud Babylončanov. Asýrske obrazy boli vyrobené v XNUMX storočí pred naším letopočtom. e. Sumerská verzia je znázornená na kresbách XNUMX-XNUMX storočia pred naším letopočtom.

Staroveké varianty sa vyznačujú trojuholníkovým telom. Pôvodný tvar spôsobil, že nástroj vyzeral ako upravená harfa.

Podobný vynález sa objavil v starovekom Grécku. Monochord bol postavený na rovnakom princípe ako moderné činely. Konštrukcia je založená na rezonátorovej skrinke. Tvar je obdĺžnikový. Hlavným rozdielom bola prítomnosť iba jedného reťazca. Monochord sa vo vede používa na štúdium hudobných intervalov.

Cesta cimbalov do Európy nie je známa. Historici naznačujú, že nástroj by si mohli priniesť so sebou Rómovia alebo Arabi. V Európe si činely získali slávu medzi feudálmi. Kniha dvadsiatich umení z XNUMX storočia opísala tento nový nástroj ako „s vynikajúcim sladkým zvukom“. V tej istej knihe sa spomína, že chordofóny sa používali pri predvádzaní dvorskej a meštianskej hudby.

Spočiatku Európania používali činely v sólových skladbách. V 1753. storočí sa nástroj používal ako sprievod, neskôr prenikol do súborov. Prvé použitie v opere je XNUMX, Španielsko.

V roku 1700 Nemci vyvinuli svoju vlastnú verziu s názvom hackbrett. Približne v rovnakom čase upravil činely Pantaleon Gebenshtreit. V jeho verzii boli kľúče. Model je pomenovaný pataleon na počesť mena tvorcu. V budúcnosti sa Goebenshtreitov vynález zmení na moderný klavír.

V Rusku je tento nástroj známy v storočiach XV-XVI. Písomné kroniky obsahujú informácie o jeho používaní na kráľovskom dvore. Slávni ruskí cimbalisti tých rokov: Milenty Stepanov, Andrey Petrov, Tomilo Besov. Nemecká verzia získala popularitu v XNUMX storočí medzi elitami.

Moderná verzia činelov sa objavila na konci XNUMX storočia. Vynálezca – Jozsef a Wenzel Shunda. V XNUMX storočí boli vykonané menšie úpravy dizajnu. Účelom zmien je zvýšiť spoľahlivosť, odolnosť a hlasitosť zvuku.

Rekonštrukcia nástroja

Prvé rekonštrukcie klasických činelov sa uskutočnili v 20-tych rokoch XX storočia. Autormi rekonštrukcie sú D. Zacharov, K. Sushkevich.

Úlohou rekonštrukcie je obnoviť pôvodný tvar a štruktúru. Produkovaný zvuk by mal byť hlasný, bohatý a jasne rozdelený do oktávy. Typ kladív bol revidovaný. Ich dĺžka sa skrátila. Hudobník tak môže nezávisle tlmiť zvoniace struny.

Verzia zrekonštruovaná Zacharovom a Sushkevičom sa začala používať na koncertoch až do 60. rokov. Potom sa vykonali ďalšie konštrukčné zmeny. Úlohou zmien je rozšírenie zvukového spektra. Cieľ sa podarilo naplniť inštaláciou dvoch nových stánkov. Autormi zmeny sú V. Kraiko a I. Zhinovič.

Vďaka konštrukčným vylepšeniam sa hmotnosť chordofónu výrazne zvýšila. Na odstránenie záťaže z kolien umelca sa k spodnej časti tela začali pripevňovať 4 nohy. Nástroj tak bolo možné nainštalovať na stôl.

Techniky hry

Pri vytváraní zvuku môže hudobník použiť celú ruku alebo jednu ruku. Môže sa použiť technika tremolo. Tremolo je rýchle opakovanie jedného zvuku.

Moderní umelci používajú rozšírené herné techniky. Údery palice sa vykonávajú nielen pozdĺž strún, ale aj pozdĺž okraja tela. Výsledný zvuk je podobný zvuku kastanety. Využíva sa aj technika hry na flažolet, glissando, vibrato a nemý.

Činely po celom svete

Nástroj podobný štruktúrou a princípom použitia je hudobný sláčik. Distribuované v Afrike a Južnej Amerike. Navonok to vyzerá ako lovecký luk s tetivou upevnenou medzi dvoma vrcholmi. Môže tiež vyzerať ako zakrivená palica. Výrobný materiál – drevo. Dĺžka – 0.5-3 m. Ako rezonátor sa používa kovová miska, sušená tekvica alebo ústa hudobníka. Každý reťazec je zodpovedný za jednu notu. Akordy teda možno hrať na hudobnom sláčiku. Variácia hudobného sláčika s názvom „ku“ sa nachádza na Novom Zélande.

Indická verzia sa nazýva santoor. Tráva Munja sa používa ako struny santoor. Palice sú vyrobené z bambusu. Používa sa v ľudovej hudbe.

Na Ukrajine v roku 1922 Leonid Gaydamak predvádzal koncerty s použitím činelov. Zaujímavosť: do predstavení sú zapojené 2 zmenšené nástroje. Možnosti malých rozmerov boli vytvorené pre ľahkú prepravu.

Od roku 1952 sa v Moldavsku vyučuje hra na cimbal na konzervatóriu v Kišiňove.

Významní hráči na cimbal

Aladar Rac je maďarský hudobník. Jeden z najväčších cimbalistov v histórii. Medzi jeho ocenenia patrí Kossuthova cena z roku 1948, titul ctený a vynikajúci umelec Maďarska.

Hudobník pochádzal z cigánskej rodiny. Podľa tradície mu v troch rokoch ponúkli, aby sa naučil hrať na akomkoľvek hudobnom nástroji. Potkany sa rozhodli naučiť hrať na činely.

Aladar Rat svojimi úspechmi spopularizoval činely v prvej polovici XNUMX storočia. Nástroj sa začal brať vážne a používať ho na koncertoch.

Rakúsko-uhorský skladateľ Erkel Ferenc z XNUMX. storočia predstavil nástroj opernému orchestru. Medzi diela Ferenca patria „Ban Bank“, „Bathory Maria“, „Charolta“.

ZSSR mal vlastného virtuózneho cimbalistu – Iosifa Zhinoviča. Medzi jeho ocenenia patrí celozväzová súťaž interpretov, titul ľudového umelca ZSSR, ctený umelec BSSR, niekoľko rádov čestného odznaku a rádu Červeného praporu práce.

Slávne skladby pre činely od Zhinoviča: „Bieloruská suita“, „Bieloruský pretrvávajúci a okrúhly tanec“, „Bieloruská pieseň a tanec“. Zhinovich tiež napísal niekoľko tutoriálov o hre na činely. Napríklad v štyridsiatych rokoch minulého storočia vyšla učebnica „Škola pre bieloruské cimbaly“.