ALEXEY ZIMAKOV: NUGGET, GÉNIUS, BOJOVNÍK

     Alexej Viktorovič Zimakov sa narodil 3. januára 1971 v sibírskom meste Tomsk. Je to vynikajúci ruský gitarista. Brilantný interpret, úžasný virtuóz. Má mimoriadnu muzikálnosť, nedosiahnuteľnú techniku ​​a čistotu prednesu. Získal uznanie v Rusku aj v zahraničí.

     Ako 20-ročný sa stal laureátom prestížnych celoruských a medzinárodných súťaží. Ide o ojedinelý prípad takéhoto skorého výstupu domáceho gitaristu na Olymp hudobného umenia. Na vrchole svojej slávy iba on dosiahol virtuózne výkony niektorých neuveriteľne ťažkých diel. Keď mal Alexey 16 rokov, ohromil hudobnú komunitu svojou technikou kozmického vystúpenia vo vlastnom aranžmáne virtuóza.  jačiace  hudba. Dosiahol som nový gitarový zvuk, blízky orchestrálnemu, s ním porovnateľný.

     Nie je zázrak, že už v takom ranom veku bravúrne zahral vo vlastnej interpretácii, úprave pre gitaru a klavír, rondové finále „Campanella“ a  Paganiniho druhý husľový koncert!!! Záznam z tohto nádherného koncertu vysielala televízia Tomsk koncom 80. rokov…

      Jeho otec Viktor Ivanovič začal Alexeja učiť hrať na gitare. Povedz mi úprimne, ty  Asi by ste boli dosť prekvapení, keby vám niekto povedal, že Alexejov prvý učiteľ bol veliteľom jadrovej ponorky ruského námorníctva. Áno, počuli ste dobre. Chlapcov otec skutočne strávil mnoho rokov pod vodou v plnej bojovej pohotovosti. Práve tam, vo svojom Nautiluse, vo vzácnych chvíľach oddychu hral Viktor Ivanovič na gitare. Ak by echoloty nepriateľských protiponorkových lodí mohli počúvať, čo sa deje na ruských ponorkách, potom nie je ťažké predstaviť si úžas a zdesenie nepriateľských akustikov pri zvukoch gitary, ktorú počuli.

     Mohlo by vás zaujímať, že po skončení námornej služby, po prezlečení vojenskej uniformy do civilu, zostal Viktor Ivanovič oddaný gitare: bol jedným zo zakladateľov Klubu klasickej gitary v Dome vedcov v Tomsku.

     Osobný príklad rodičov má spravidla silný vplyv na formovanie preferencií detí. To isté sa stalo aj v rodine Zimákovcov. Podľa Alexeja jeho otec často hrával hudbu, a to výrazne ovplyvnilo výber jeho cesty životom. Alexey chcel vytiahnuť melódiu z krásneho nástroja sám. Otec, ktorý si všimol synov úprimný záujem o gitaru, veliteľským hlasom zadal Alexejovi úlohu: „Naučte sa hrať na gitare do deviatich rokov!“

     Keď mladý Alexej nadobudol prvé zručnosti v hre na gitaru, a najmä keď si uvedomil, že dokáže z nôt postaviť hudobné „paláce a zámky“ ako v súprave LEGO, prepukla v ňom skutočná láska ku gitare. O niečo neskôr, keď experimentoval s melódiou, skonštruoval ju, Alexey si uvedomil, že hudba je bohatšia a rozmanitejšia ako ktorýkoľvek z najsofistikovanejších „transformátorov“. Nie je to odtiaľ, z detstva, že Alexeyho túžba navrhnúť nové možnosti pre zvuk gitary? A aké polyfonické obzory dokázal otvoriť v dôsledku novej interpretácie symfonickej interakcie gitary a klavíra!

      Vráťme sa však do Alexejových tínedžerských rokov. Domáce vzdelávanie vystriedalo štúdium na Tomskej hudobnej škole. Hlboké vedomosti, ktoré otec dal svojmu synovi, ako aj Alexeyho prirodzené schopnosti mu pomohli stať sa najlepším študentom. Podľa učiteľov výrazne predbehol oficiálny vzdelávací program.  Talentovaný chlapec nebol natoľko presýtený vedomosťami, ako skôr pomáhal zlepšovať a zdokonaľovať zručnosti, ktoré rozvíjal. Alexey študoval dobre a vyštudoval vysokú školu na výbornú. Jeho meno je zaradené do zoznamu najlepších absolventov tejto vzdelávacej inštitúcie.

      Alexey Zimakov pokračoval v hudobnom vzdelávaní na Ruskej hudobnej akadémii Gnessin v triede NA Nemolyaeva. V roku 1993 úspešne ukončil štúdium na akadémii. Vyššie hudobné vzdelanie získal na postgraduálnej škole na akadémii u cteného umelca Ruska (klasická gitara), profesora Alexandra Kamilloviča Frauchiho.

       В  Vo veku 19 rokov sa Alexey stal jediným gitaristom v modernej ruskej histórii, ktorému sa podarilo vyhrať prvú cenu na IV.  Celoruská súťaž interpretov na ľudové nástroje (1990)

     Zimakovo titánske dielo neprešlo bez stopy. Talentovaného ruského gitaristu veľmi ocenila svetová hudobná komunita. Úspech nasledoval úspech. 

     V roku 1990 získal prvú cenu na Medzinárodnej súťaži v Tychách (Poľsko).

    Veľmi významným medzníkom v Alexeyho kariére bola účasť na každoročnej prestížnej medzinárodnej gitarovej súťaži v Miami (USA).

Na programe jeho vystúpenia boli „Invocation y Danza“ od Joaquina Rodriga, tri hry z cyklu „Hrady Španielska“ od Frederica Torrobu a „Fantasy na tému ruských ľudových piesní“ od Sergeja Orekhova. Porota zaznamenala v Zimakovovej hre pestré farby, dynamiku a osobitú poéziu v podaní Torrobových diel. Porotu veľmi zaujala aj rýchlosť prevedenia niektorých pasáží v Rodrigovej hre a ľudových piesní. Alexej  v tejto súťaži získal Grand Prix, cenu a právo na koncertné turné po Severnej Amerike. Počas tohto turné, ktoré sa uskutočnilo na jeseň 1992, náš gitarista  za dva a pol mesiaca absolvoval 52 koncertov vo Washingtone, New Yorku, Bostone, Los Angeles, Chicagu a ďalších mestách USA. Alexey Zimakov sa stal prvým ruským gitaristom našej doby, ktorý dosiahol takýto úspech v zahraničí. Slávny španielsky skladateľ Joaquin Rodrigo priznal, že jeho diela zneli v podaní perfektne  Zimáková.

        Teraz máme všeobecnú predstavu o tom, aký je Alexey hudobník. Aký je to človek? Aké sú jeho osobné vlastnosti?

      Už ako dieťa nebol Alexey ako všetci ostatní. Jeho spolužiaci si spomínajú, že on akoby nebol z tohto sveta. Uzavretý človek veľmi nerád otvára svoju dušu. Sebastačný, nie ambiciózny. Všetko pre neho bledne a stráca na hodnote pred svetom hudby. Počas vystúpení sa izoluje od publika, „žije si svoj vlastný život“ a skrýva svoje emócie. Jeho zmyselná tvár emocionálne „hovorí“ iba s gitarou.  Neexistuje takmer žiadny kontakt s publikom. Ale to nie je frontizmus, nie arogancia. Na javisku, rovnako ako v živote, je veľmi hanblivý a skromný. Spravidla vystupuje v jednoduchých, decentných koncertných kostýmoch. Jeho hlavný poklad nie je vonku, je skrytý v ňom samom – je to schopnosť hrať sa...

        Domáci sa k Alexejovi správajú s veľkou úctou, vážia si ho nielen pre jeho talent, ale aj pre jeho jemnosť a skromnosť. Počas horúcich letných večerov sa to dalo  pozorovať nezvyčajný obraz: Alexey hrá hudbu na balkóne. Mnohí obyvatelia domu otvárajú okná dokorán. Zvuk televízorov stíchne. Improvizovaný koncert sa začal...

     Ja, autor týchto riadkov, som mal to šťastie nielen navštevovať vystúpenia Alexeja Viktoroviča, ale aj osobne sa s ním stretnúť a vymeniť si názory na aktuálne problémy hudobnej výchovy. Stalo sa tak počas jeho návštevy hlavného mesta na pozvanie Moskovskej filharmónie. Po niekoľkých koncertoch v Čajkovského sále sa mu  hovoril 16. marca v našom  hudobná škola pomenovaná po Ivanov-Kramskom. Niektoré z jeho spomienok a príbehov o sebe tvorili základ tejto eseje.

     Dôležitým inovatívnym krokom v Zimakovovej kariére boli koncerty s klasickou gitarou a klavírom. Alexey Viktorovich začal hrať v duete s Olgou Anokhinou. Tento formát umožnil dať gitarovému sólu orchestrálny zvuk. Výsledkom bola nová interpretácia možností klasickej gitary  hlboké prehodnotenie, rozšírenie a prispôsobenie zvuku tohto nástroja hudobnému rozsahu huslí...

      Moji mladí priatelia, po prečítaní vyššie uvedeného máte právo položiť si otázku, prečo názov článku o Alexejovi Viktorovičovi Zimakovovi „Alexej Zimakov – nuget, génius, bojovník“ odrážal jeho dominantné vlastnosti ako originalita, brilantnosť a génius, ale prečo  nazýva sa bojovníkom? Možno odpoveď spočíva v tom, že jeho tvrdá práca hraničí s výkonom? Áno a nie. Je skutočne známe, že denné hranie Alexeja Viktoroviča na gitare trvá 8 – 12 hodín! 

     Jeho skutočné hrdinstvo však spočíva v tom, že Alexey Viktorovič dokázal stoicky odolať hroznej rane osudu: v dôsledku   Nehoda si vážne poškodila obe ruky. Tragédiu sa mu podarilo prežiť a začal hľadať možnosti návratu k hudbe. Bez ohľadu na to, ako si spomínate na teóriu zdieľanú mnohými filozofmi o samopreformátovaní geniálnej osobnosti z jednej oblasti uplatnenia talentu do druhej. Svetoví myslitelia prišli na to, že ak geniálny umelec  Raphael by stratil možnosť maľovať svoje obrazy, potom by sa jeho talentovaná podstata nevyhnutne prejavila v nejakej inej oblasti ľudskej činnosti!!! V hudobnom prostredí bola správa, že Alexey Viktorovič aktívne hľadala nové kanály sebarealizácie, prijatá s veľkým nadšením. Uvádza sa najmä, že plánuje písať knihy o teórii a praxi hudobnej tvorivosti. Mám v úmysle zhrnúť skúsenosti s výučbou hry na gitare u nás a porovnať ich s metódami výučby v popredných svetových krajinách v tomto smere. Jeho plány zahŕňajú aj vývoj počítačového systému na rozvoj základných zručností hry na gitare. Zvažuje otázku založenia hudobnej školy alebo odboru v škole, ktorá funguje ako paralympijská olympiáda, v ktorej by mohli študovať ľudia so zdravotným znevýhodnením, ktorí sa ťažko realizujú v bežných hudobných školách, a to aj korešpondenčne.

     A, samozrejme, Alexey Viktorovič môže pokračovať vo svojej práci na budovaní nových smerov vo vývoji hudby, je schopný stať sa SKLADATEĽOM!