Husle – hudobný nástroj

Husle je hudobný nástroj oválneho tvaru so sláčikovou strunou s rovnakými vybraniami po stranách tela. Zvuk vydávaný ( sila a zafarbenie ) pri hre na nástroj je ovplyvnený: tvarom tela huslí, materiálom, z ktorého je nástroj vyrobený a kvalitou a zložením laku, ktorým je hudobný nástroj potiahnutý.

Husľové formy boli založená v 16. storočí; slávni výrobcovia huslí, rodina Amati, patria do tohto storočia a začiatku 17. storočia. Taliansko bolo známe výrobou huslí. Husle sú sólovým nástrojom od XVII

dizajn

Husle sa skladajú z dvoch hlavných častí: telo a krk, pozdĺž ktorých sú natiahnuté struny. Veľkosť plných huslí je 60 cm, hmotnosť - 300 - 400 gramov, aj keď existujú menšie husle.

Rám

Telo huslí má špecifický zaoblený tvar. Na rozdiel od klasickej formy puzdra je tvar lichobežníkového rovnobežníka matematicky optimálny so zaoblenými zárezmi po stranách, ktoré tvoria „pás“. Zaoblenosť vonkajších obrysov a línií „pásu“ zaisťuje pohodlie pri hre, najmä vo vysokých polohách. Spodná a horná rovina karosérie – paluby – sú navzájom spojené pásmi dreva – škrupiny. Majú konvexný tvar a tvoria „klenby“. Geometria klenieb, ako aj ich hrúbka, jej rozloženie do tej či onej miery určujú silu a farbu zvuku. Vo vnútri puzdra je umiestnený miláčik, ktorý prenáša vibrácie zo stojana – cez hornú palubu – do spodnej paluby. Bez toho timbre huslí stráca svoju živosť a plnosť.

Sila a zafarbenie zvuku huslí je výrazne ovplyvnené materiálom, z ktorého sú husle vyrobené, a v menšej miere aj zložením laku. Známy je experiment s úplným chemickým odstránením laku z huslí Stradivarius, po ktorom sa ich zvuk nezmenil. Lak chráni husle pred zmenou kvality dreva vplyvom prostredia a farbí husle priehľadnou farbou od svetlozlatej až po tmavočervenú alebo hnedú.

Spodná paluba je vyrobený z masívneho javorového dreva (iné tvrdé dreviny), alebo z dvoch symetrických polovíc.

Vrchná paluba je vyrobený z rezonančného smreka. Má dva rezonátorové otvory - effs (z názvu malého latinského písmena F, na ktoré vyzerajú). V strede hornej paluby sa opiera stojan, o ktorý sa opierajú struny upevnené na držiaku strún (pod hmatníkom). Na vrchnej rezonančnej doske pod nohou stojana na strane struny G je pripevnená jedna pružina — pozdĺžne umiestnená drevená doska, ktorá do značnej miery zabezpečuje pevnosť vrchnej rezonančnej dosky a jej rezonančné vlastnosti.

Mušle spája spodnú a hornú palubu a tvorí bočnú plochu tela huslí. Ich výška určuje hlasitosť a zafarbenie huslí a zásadne ovplyvňuje kvalitu zvuku: čím vyššie mušle, tým tlmenejší a jemnejší zvuk, tým nižšie, tým prenikavejšie a transparentnejšie sú vrchné tóny. Mušle sú vyrobené, rovnako ako paluby, z javorového dreva.

Rohy na bokoch slúžia na postavenie luku pri hre. Keď je luk nasmerovaný na jeden z rohov, zvuk je produkovaný na zodpovedajúcej strune. Ak je sláčik medzi dvoma rohmi, zvuk sa hrá na dvoch strunách súčasne. Existujú interpreti, ktorí dokážu produkovať zvuk na troch strunách naraz, ale na to sa musíte odchýliť od pravidla umiestnenia sláčika v rohoch a zmeniť konfiguráciu stojana.ad.

Miláčik  je okrúhla rozpera zo smrekového dreva, ktorá mechanicky spája ozvučné dosky a prenáša napätie strún a vysokofrekvenčné vibrácie na spodnú ozvučnicu. Jej ideálne umiestnenie sa nachádza experimentálne, spravidla sa koniec homie nachádza pod nohou stojana na strane E struny, prípadne vedľa nej. Dushka prestavuje iba majster, pretože jej najmenší pohyb výrazne ovplyvňuje zvuk nástroja.

Krk , Alebo dodatok , slúži na upevnenie šnúrok. Predtým sa vyrábali z tvrdého dreva ebenu alebo mahagónu (zvyčajne ebenu alebo palisandru). V súčasnosti sa často vyrába z plastov alebo ľahkých zliatin. Na jednej strane má krk slučku, na druhej štyri otvory s drážkami na pripevnenie šnúrok. Koniec šnúrky s gombíkom (mi a la) sa navlečie do okrúhleho otvoru, po ktorom sa potiahnutím šnúrky ku krku vtlačí do štrbiny. Struny D a G sú často upevnené v krku pomocou slučky prechádzajúcej cez otvor. V súčasnosti sa v otvoroch krku často inštalujú pákové skrutkové stroje, ktoré výrazne uľahčujú ladenie. Sériovo vyrábané hrdlá z ľahkej zliatiny s konštrukčne integrovanými strojmi.

Slučka vyrobené z hrubej šnúry alebo oceľového drôtu. Pri výmene šnúrky s priemerom väčším ako 2.2 mm za syntetickú (priemer 2.2 mm) je potrebné vložiť klin a prevŕtať otvor s priemerom 2.2, inak môže dôjsť k poškodeniu bodovým tlakom syntetickej struny. drevený podkrk.

Tlačidlo  je hlavica dreveného kolíka zasunutá do otvoru v tele, nachádzajúceho sa na opačnej strane krku, slúžiaca na upevnenie krku. Klin je vložený do kužeľového otvoru zodpovedajúceho jeho veľkosti a tvaru úplne a tesne, inak je možné prasknutie krúžku a plášťa. Zaťaženie tlačidla je veľmi vysoké, cca 24 kg.

Stánok je oporou strún zo strany tela a prenáša z nich vibrácie na ozvučnice, priamo na hornú a cez miláčika na spodnú. Preto poloha stojana ovplyvňuje farbu nástroja. Experimentálne sa zistilo, že aj mierny posun stojana vedie k výraznej zmene ladenia nástroja v dôsledku zmeny menzúry a k určitej zmene zafarbenia – pri posunutí na hmatník – je zvuk tlmený, z neho – jasnejšie. Stojan zdvíha struny nad hornou ozvučnicou do rôznych výšok pre možnosť hry na každej z nich sláčikom, rozmiestňuje ich vo väčšej vzdialenosti od seba na oblúk s väčším polomerom ako orech, takže pri hre na jednej strune by sa luk nelepil na susedné.

Sup

Krk huslí  je dlhá doska z masívneho tvrdého dreva (čierny eben alebo palisander), v priereze zakrivená tak, aby pri hre na jednu strunu sláčik nepriliehal k susedným strunám. Spodná časť krku je prilepená ku krku, ktorá prechádza do hlavy, pozostávajúca z kolíčkovej skrinky a kučery.ad

Orech  je ebenová platňa umiestnená medzi krkom a hlavou so štrbinami pre struny. Štrbiny v matici rozdeľujú struny rovnomerne od seba a poskytujú vôľu medzi strunami a krkom.

Krk  je polkruhový detail, ktorý interpret počas Hry zakrýva rukou, konštrukčne spája telo huslí, krk a hlavu. Krk s maticou je pripevnený ku krku zhora.

Krabička na kolíky  je časť krku, v ktorej je spredu urobená štrbina, dva páry ladenia kolíky sú obojstranne vložené, pomocou ktorých sa dolaďujú struny. Kolíky sú kužeľovité tyče. Tyč sa vloží do kužeľového otvoru v kolíkovej schránke a prispôsobí sa mu – nedodržanie tejto podmienky môže viesť k deštrukcii konštrukcie. Pre pevnejšie alebo plynulejšie otáčanie sa kolíky zatlačia alebo vytiahnu z krabice a pre hladké otáčanie sa musia namazať lapovacou pastou (alebo kriedou a mydlom). Kolíky by nemali príliš vyčnievať zo škatule na kolíky. Ladiace kolíčky bývajú vyrobené z ebenu a často sú zdobené perleťovými alebo kovovými (striebornými, zlatými) intarziami.

Kučera vždy slúžila ako niečo ako firemná značka – dôkaz vkusu a zručnosti tvorcu. Kučera spočiatku pripomínala skôr ženskú nohu v topánke, postupom času bola podobnosť čoraz menšia – rozoznateľná je len „päta“, „špička“ sa zmenila na nepoznanie. Niektorí remeselníci nahradili kučeru sochou, napríklad violou, s vyrezávanou hlavou leva, ako to urobil Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Majstri XNUMX. storočia, predlžujúci hmatník starých huslí, sa snažili zachovať hlavu a kučery ako privilegovaný „rodný list“.

Struny, ladenie a nastavenie huslí

Struny prebiehajú od krku, cez kobylku, cez povrch krku a cez maticu až po kolíky, ktoré sú navinuté okolo vreteníka. Zloženie strún:

• 1st - Mi druhej oktávy. Struna je zložením homogénna, zvučný brilantný timbre.
• 2nd - La prvej oktávy. Struna s jadrom a opletením, niekedy homogénna v zložení („Thomastik“), mäkký matný timbr.
• 3. - D prvej oktávy. Struna s jadrom a vrkočom, jemný matný tón.
• 4. - Soľ malej oktávy. Struna s jadrom a vrkočom, drsná a hrubá farba.

Nastavenie huslí

A struna je ladená A ladičkou or klavír. Zvyšné struny sú ladené sluchom v čistých kvintách: the Mi a Re struny z La reťazec, Sol reťazec z Re reťazec .

Konštrukcia huslí:

Kučera vždy slúžila ako niečo ako firemná značka – dôkaz vkusu a zručnosti tvorcu. Spočiatku kučera pripomínala skôr ženskú nohu v topánke, postupom času bola podobnosť čoraz menšia.

Niektorí majstri nahradili kučeru sochou, napríklad violou s hlavou leva, ako to urobil Giovanni Paolo Magini (1580-1632).

Ladiace kolíky or mechanika kolíkov sú časti husľového kovania, inštalované na napínanie strún a ladenie huslí.

hmatník – podlhovastá drevená časť, na ktorú sa pri hre pritláčajú struny, aby sa zmenila nota.

Oriešok je detail sláčikových nástrojov, ktorý obmedzuje znejúcu časť struny a dvíha strunu nad pražec do potrebnej výšky. Aby sa zabránilo posúvaniu strún, matica má drážky zodpovedajúce hrúbke strún.

Plášť je bočná časť tela (prehnutá alebo zložená) hudby. nástrojov.

Rezonátor F – otvory v tvare latinského písmena „f“, ktoré slúžia na zosilnenie zvuku.

História huslí

Predchodcami huslí boli arabský rebab, kazašský kobyz, španielsky fidel, britská crotta, ktorých spojením vznikla viola. Odtiaľ pochádza taliansky názov pre husle husle , ako aj slovanský štvorstrunový nástroj piateho rádu jig (odtiaľ nemecký názov pre husle – husle ).

Niekoľko storočí trvajúci zápas medzi aristokratickou violou a ľudovými husľami sa skončil víťazstvom tých druhých. Ako ľudový nástroj sa husle rozšírili najmä v Bielorusku, Poľsku, Ukrajine, Rumunsku, Istrii a Dalmácii. Od druhej polovice 19. storočia sa rozšíril medzi Tatármi ^[3] . Od 20. storočia sa nachádza v hudobnom živote Baškirovcov ^[4] .

V polovici 16. storočia sa v severnom Taliansku vyvinul moderný dizajn huslí . Právo byť považovaný za vynálezcu „aristokratických“ huslí moderného typu spochybňujú Gasparo da Salo († 1609) z mesta Bresci a Andrea Amati. ^[V] († 1577) – zakladateľ cremonskej školy ^[5] . Husle Cremonese Amati, zachované zo 17. storočia, sa vyznačujú vynikajúcim tvarom a vynikajúcim materiálom. Lombardia bola v 18. storočí známa výrobou huslí; husle z produkcie Stradivariho a Guarneriho sú mimoriadne vysoko cenené. ^[6]Husle vyrábajú husliari.

„Rodinný strom“ pôvodu moderných huslí.

Husle boli od 17. storočia sólovým nástrojom. Za prvé diela pre husle sa považujú: „Romanesca per violino solo e basso“ od Biagia Mariniho (1620) a „Capriccio stravagante“ od jeho súčasníka Carla Farinu. Arcangelo Corelli je považovaný za zakladateľa umeleckej hry na husliach; potom nasledujú Torelli a Tartini, ako aj Locatelli (Corelliho študent, ktorý vyvinul bravúrnu techniku ​​hry na husliach), jeho študentka Magdalena Laura Sirmen (Lombardini), Nicola Matthijs, ktorý vytvoril husľovú školu vo Veľkej Británii, Giovanni Antonio Piani.

Príslušenstvo a doplnky

Na husliach hrajú sláčikom, ktorého základom je drevená palica, prechádzajúca z jednej strany do hlavy, na druhej je pripevnený blok. Medzi hlavou a blokom sú stiahnuté vlasy do chvosta. Vlasy majú keratínové šupinky, medzi ktoré sa pri trení napúšťa kolofónia (impregnuje), umožňuje vlasom priľnúť k strune a vydávať zvuk.

Existujú ďalšie, menej povinné doplnky:

• Podbradník je navrhnutý pre pohodlie stláčania huslí bradou. Bočné, stredné a stredné polohy sa vyberajú podľa ergonomických preferencií huslistu.
• Kobylka je navrhnutá tak, aby uľahčila položenie huslí na kľúčnu kosť. Namontované na spodnej palube. Je to doska, rovná alebo zakrivená, tvrdá alebo pokrytá mäkkým materiálom, drevom, kovom alebo plastom, s upevňovacími prvkami na oboch stranách.
• Snímacie zariadenia sú potrebné na premenu mechanických vibrácií huslí na elektrické (na nahrávanie, na zosilnenie alebo konverziu zvuku huslí pomocou špeciálnych zariadení). Ak zvuk huslí vzniká v dôsledku akustických vlastností prvkov ich tela, husle sú akustické, ak je zvuk tvorený elektronickými a elektromechanickými súčiastkami, ide o elektrické husle, ak zvuk tvoria obe zložky. v porovnateľnej miere sú husle klasifikované ako poloakustické.
• Mute je malý drevený alebo gumený „hrebeň“ s dvoma alebo tromi zubami s pozdĺžnou štrbinou. Je umiestnený na vrchu stojana a znižuje jeho vibrácie, takže zvuk sa stáva tlmeným, „sockovým“. Častejšie sa mute používa v orchestrálnej a súbornej hudbe.
• „Jammer“ – ťažké gumové alebo kovové stlmenie používané na domáce úlohy, ako aj na vyučovanie na miestach, ktoré netolerujú hluk. Pri použití rušičky nástroj prakticky prestáva znieť a vydáva sotva rozlíšiteľné výškové tóny, postačujúce na vnímanie a ovládanie interpretom.
• písací stroj  – kovová pomôcka pozostávajúca zo skrutky zasunutej do otvoru na krk a páky s háčikom, ktorá slúži na upevnenie šnúrky, umiestnenej na druhej strane. Stroj umožňuje jemnejšie ladenie, čo je najdôležitejšie pre mono-metalické struny s nízkou prieťažnosťou. Pre každú veľkosť huslí je určená určitá veľkosť strojčeka, existujú aj univerzálne. Väčšinou sa dodávajú v čiernej, zlatej, niklovej alebo chrómovej farbe, prípadne v kombinácii povrchových úprav. Modely sú k dispozícii špeciálne pre výplety čriev, pre výplet E. Nástroj nemusí mať vôbec stroje: v tomto prípade sa struny vkladajú do otvorov na krk. Inštalácia strojov nie je možná na všetky reťazce. Zvyčajne je v tomto prípade stroj umiestnený na prvom reťazci.
• Ďalším doplnkom k husliam je puzdro alebo šatníkový kufrík, v ktorom je uložený a prenášaný nástroj, sláčik a ďalšie príslušenstvo.

Technika hry na husliach

Struny sú pritlačené štyrmi prstami ľavej ruky k hmatníku (palec je vylúčený). Struny sú vedené s lukom v pravej ruke hráča.

Zatlačením prsta na hmatník sa struna skráti, čím sa zvýši výška struny. Struny, ktoré nie sú stlačené prstom, sa nazývajú otvorené struny a označujú sa nulou.

Husle časť je napísaná v husľovom kľúči.

Rozsah huslí je od soli malej oktávy do štvrtej oktávy. Vyššie zvuky sú ťažké.

Z polostlačenia struny na určitých miestach, harmonické sú získané. Niektoré harmonické zvuky presahujú vyššie uvedený rozsah huslí.

Aplikácia prstov ľavej ruky je tzv prstoklad . Ukazovák ruky sa nazýva prvý, prostredník je druhý, prstenník je tretí a malíček je štvrtý. Pozícia je prstoklad štyroch susedných prstov vzdialených od seba jeden tón alebo poltón. Každý reťazec môže mať sedem alebo viac pozícií. Čím je pozícia vyššia, tým je to náročnejšie. Na každej strune, s výnimkou kvint, idú hlavne len po piatu pozíciu vrátane; ale na piatej alebo prvej strune a niekedy aj na druhej sa používajú vyššie polohy – od šiestej do dvanástej.

Spôsoby vedenia luku majú veľký vplyv na charakter, silu, zafarbenie zvuku a samozrejme aj na frázovanie.

Na husliach môžete normálne zaznamenať dve noty súčasne na susedné struny ( dvojité struny ), vo výnimočných prípadoch – tri (vyžaduje sa silný tlak luku), a nie súčasne, ale veľmi rýchlo – tri ( trojité struny ) a štyri. Takéto kombinácie, väčšinou harmonické, sa ľahšie hrajú s prázdnymi strunami a ťažšie bez nich a zvyčajne sa používajú v sólových dielach.

Veľmi bežný orchester tremolo technika je rýchle striedanie dvoch zvukov alebo opakovanie toho istého zvuku, čím vzniká efekt chvenia, chvenia, blikania.

 technika col legno, čo znamená udieranie do struny hriadeľom sláčika, spôsobuje klepavý, smrtiaci zvuk, ktorý s veľkým úspechom využívajú aj skladatelia v symfonickej hudbe.

Okrem hry s lukom využívajú dotyk strún jedným z prstov pravej ruky – pizzicato (pizzicato).

Na oslabenie alebo stlmenie zvuku používajú nemý – kovová, gumená, gumená, kostená alebo drevená doštička s priehlbinami v spodnej časti pre šnúrky, ktorá sa pripevňuje na vrch stojana alebo klisničky.

Na husliach sa ľahšie hrá v tých tóninách, ktoré umožňujú najväčšie využitie prázdnych strún. Najvhodnejšie pasáže sú tie, ktoré sú zložené zo stupnic alebo ich častí, ako aj arpeggií prirodzených kláves.

Je ťažké stať sa huslistom v dospelosti (ale možné!), pretože citlivosť prstov a svalová pamäť sú pre týchto hudobníkov veľmi dôležité. Citlivosť prstov dospelého človeka je oveľa menšia ako u mladého človeka a svalová pamäť sa vyvíja dlhšie. Najlepšie je učiť sa hrať na husle od piatich, šiestich, siedmich rokov, možno aj od skoršieho veku.

10 slávnych huslistov

• Arcangelo Corelli
• Antonio Vivaldi
• Giuseppe Tartini
• Jean-Marie Leclerc
• Giovanni Batista Viotti
• Ivan Evstafievič Khandoshkin
• Niccolo Paganini
• Ludwig Spohr
• Charles-Auguste Bériot
• Henri Vietain

Nahrávanie a výkon

notácie

Husľový part je napísaný v husľovom kľúči. Štandardný rozsah huslí je od soli malej oktávy po štvrtú oktávu. Vyššie zvuky sa ťažko interpretujú a používajú sa spravidla iba v sólovej virtuóznej literatúre, nie však v orchestrálnych častiach.

Poloha rúk

Struny sú pritlačené štyrmi prstami ľavej ruky k hmatníku (palec je vylúčený). Struny sú vedené s lukom v pravej ruke hráča.

Stlačením prsta sa dĺžka oscilačnej oblasti struny zmenší, čím sa zvýši frekvencia, to znamená, že sa získa vyšší zvuk. Struny, ktoré nie sú stlačené prstom, sa nazývajú otvoriť struny a sú označené nulou pri označení prstokladu.

Z dotyku struny takmer bez tlaku v bodoch viacnásobného delenia sa získajú harmonické. Mnohé harmonické sú vo výške tónu ďaleko mimo štandardného rozsahu huslí.

Usporiadanie prstov ľavej ruky na hmatníku sa nazýva prstoklad . Ukazovák ruky sa nazýva prvý, prostredník je druhý, prstenník je tretí a malíček je štvrtý. Pozícia je prstoklad štyroch susedných prstov vzdialených od seba jeden tón alebo poltón. Každý reťazec môže mať sedem alebo viac pozícií. Čím je pozícia vyššia, tým je ťažšie v nej hrať čisto. Na každej strune, s výnimkou piatej (prvej struny), idú hlavne len po piatu pozíciu vrátane; ale na prvej strune a niekedy aj na druhej používajú vyššie polohy – až do dvanástej.

Existujú najmenej tri spôsoby, ako držať luk ^[7] :

• Starý („nemecký“) spôsob , v ktorom sa ukazovák dotýka palice luku spodným povrchom približne proti záhybu medzi nechtovou falangou a stredom; prsty tesne uzavreté; palec je oproti stredu; vlasy mašle sú stredne napnuté.
• Nový („francúzsko-belgický“) spôsob , v ktorom sa ukazovák dotýka palice pod uhlom s koncom jej strednej falangy; medzi ukazovákom a prostredníkom je veľká medzera; palec je oproti stredu; pevne napnuté vlasy luku; naklonená poloha palice.
• Najnovšia („ruská“) metóda , v ktorom sa ukazovák dotýka palice zo strany so záhybom medzi strednou falangou a metakarpálom; hlboko pokrývajúci trstinu stredom nechtovej falangy a tvoriaci s ňou ostrý uhol, zdá sa, že riadi vedenie luku; medzi ukazovákom a prostredníkom je veľká medzera; palec je oproti stredu; voľne napnuté vlasy s mašľou; rovná (nie naklonená) poloha palice. Tento spôsob držania sláčika je najvhodnejší pre dosiahnutie najlepších zvukových výsledkov s čo najmenším výdajom energie.

Držanie sláčika má veľký vplyv na charakter, silu, zafarbenie zvuku a celkovo na frázovanie. Na husliach môžete bežne hrať dve noty súčasne na susedné struny ( dvojité poznámky ), vo výnimočných prípadoch – tri (vyžaduje sa silný tlak luku), a nie súčasne, ale veľmi rýchlo – tri ( trojité noty ) a štyri. Takéto kombinácie, väčšinou harmonické, sa ľahšie hrajú na otvorených strunách a zvyčajne sa používajú v sólových dielach.

Pozícia ľavej ruky

• „Otvorené struny“ – prsty ľavej ruky neupínajú struny, to znamená, že husle vylúštia štyri tóny oddelené kvintami: g, d ¹ sa ¹ A ² (soľ malej oktávy, re, la prvej oktávy, mi druhej oktávy).
• Prvá poloha – prsty ľavej ruky, okrem palca, môžu strunu zovrieť na štyroch miestach, oddelených od seba a od otvorenej struny diatonickým tónom. Spolu s otvorenými strunami tvoria 20-tonový rozsah zvukov od noty Sol malej oktávy až po C druhej oktávy.

Prvá pozícia

Palec smeruje na hráča a tvorí „poličku“, na ktorej leží krk huslí – plní len podpornú funkciu. Ostatné prsty ľavej ruky sú umiestnené na vrchu a stláčajú struny bez toho, aby držali krk. Ľavá ruka má celkom sedem „základných“ pozícií, ktoré sú založené na nasledujúcom:

• Prsty sú umiestnené v polohe zodpovedajúcej bielym klávesom klavíra;
• Prsty sa nepohybujú pozdĺž krku;
• Vzdialenosť medzi susednými prstami na tej istej strune je tón alebo poltón;
• Vzdialenosť medzi štvrtým prstom na väčšej strune a prvým prstom (extrémni pracovníci) na menšej strune je jeden tón.

Konkrétne prvá pozícia vyzerá takto:

Základné triky:

• Détaché – každá nota sa hrá samostatným pohybom sláčika, zmenou jeho smeru;
• Martelé – úder vykonaný stláčaním sláčika, pri ktorom je dĺžka samotného zvuku oveľa kratšia ako doznievajúca perióda zvukovosti;
• Staccato dole a hore s úklonom – pohyb úklonu so zarážkou;
• Staccato volant je typ staccata. Pri hre sláčik skáče, odtrháva sa od strún;
• Spiccato – trhavý a odrazový zdvih, vážené staccato s dodatočným pohybom ramena;
• Sautillé – odrazový dotyk, odľahčený a zrýchlený Spiccatom;
• Ricochet-saltato – úder vykonávaný úderom do vlasov zdvihnutého luku na tetivu, spravidla ho vykonáva súvislá skupina;
• Tremolo – viacnásobné rýchle opakovanie jednej hlásky alebo rýchle striedanie dvoch nesusediacich hlások, dvoch súzvukov ( intervaly , akordy ), jednej hlásky a súzvuku.
• Legato – spojené predstavenie zvukov, pri ktorom je plynulý prechod z jedného zvuku na druhý, medzi zvukmi nie je žiadna pauza.
• Col legno – udieranie do tetivy násadou luku. Spôsobuje dunivý, mŕtvy zvuk, ktorý s veľkým úspechom využívajú aj skladatelia v symfonickej hudbe.

Okrem hry s lukom využívajú dotyk strún jedným z prstov pravej ruky ( pizzicato ). Existuje aj pizzicato s ľavou rukou, ktoré sa používa najmä v sólovej literatúre.

Existuje aj špeciálny spôsob, ako izolovať alikvot od skladby zafarbenia znejúcej struny – ústnej harmoniky. Prirodzené harmonické sa vykonávajú dotykom struny v miestach viacnásobného delenia jej dĺžky – 2 (výška struny stúpa o oktávu), 3, 4 (dve oktávy) atď. Umelé, v rovnakým spôsobom rozdeľte ten stlačený dole prvým prstom obvyklým spôsobom povrázkom. Podľa nastavenia 1. a 4. prsta ľavej ruky môžu byť flažolety štvrtý, piaty.

Rozdiely

Husle sa delia na klasické a ľudové (v závislosti od ľudí a ich kultúrnych a hudobných tradícií a preferencií). Klasické a ľudové husle sa od seba len málo líšia a nie sú cudzie hudobné nástroje. Rozdiely medzi klasickými husľami a ľudovými husľami sú snáď len v oblasti použitia (akademickej a folklórnej) a v ich kultúrnych preferenciách a tradíciách.

Funkcie huslí ako sólového nástroja v hudobných skupinách

Obdobie baroka je obdobím úsvitu huslí ako profesionálneho nástroja. Vďaka blízkosti zvuku k ľudskému hlasu a schopnosti vyvolať silný emocionálny vplyv na poslucháčov sa husle stali vedúcim nástrojom. Zvuk huslí bol nastavený vyššie ako u iných nástrojov, čím sa stali vhodnejším nástrojom na hru melodickej linky. Pri hre na husliach dokáže virtuózny hudobník predviesť rýchle a náročné fragmenty diel ( pasáže ).

Husle tiež tvoria významnú časť orchestra, v ktorom sú hudobníci rozdelení do dvoch skupín, známych ako prvé a druhé husle. Najčastejšie je melodická linka venovaná prvým husliam, kým skupina druhých plní sprievodnú alebo imitačnú funkciu.

Niekedy je melódia zverená nie celej skupine huslí, ale sólovým husliam. Potom hrá melódiu prvý huslista, korepetítor. Najčastejšie je to potrebné, aby melódia získala špeciálnu farbu, jemnú a krehkú. S lyrickým obrazom sa najčastejšie spájajú sólové husle.

Sláčikové kvarteto v pôvodnej podobe tvoria dvoje huslí (hudobníci hrajúci prvý a druhý husľový part), viola a violončelo. Podobne ako orchester, najčastejšie hrajú hlavnú úlohu prvé husle, ale vo všeobecnosti môže mať každý nástroj sólové momenty.

Hra na husliach je jednou z hlavných nominácií v súťažnom programe mládežníckych Delfských hier Ruska.

Zdroje

• Husle // Encyklopedický slovník Brockhausa a Efrona: v 86 zväzkoch (82 zväzkov a 4 dodatočné). - St. Petersburg. 1890-1907.
• K. Flesh, The Umenie hry na husliach (zv. 1)  – Hudba, M., 1964.
• K. Flesh, Umenie hry na husliach (zv. 2)  – Classics-XXI, M., 2007.
• L. Auer, Hra na husliach, ako to učím (1920); v ruštine per. – Moja škola hry na husle L., 1933;
• V. Mazel, Huslista a jeho ruky (vpravo)  – Skladateľ, Petrohrad, 2006.
• V. Mazel, Huslista a jeho ruky (vľavo)  – Skladateľ, Petrohrad, 2008.
• A. Tsitsikyan „Arménske umenie s lukom“, Jerevan, 2004.
• Banin AA Ruská inštrumentálna hudba folklórnej tradície . Moskva, 1997.

Časté otázky o husliach

Ako husle ovplyvňujú ľudské telo?

Husle dávajú človeku silnú predstavivosť a flexibilitu mysle, zvyšujú schopnosť tvorivých postrehov a rozvíjajú intuíciu. Toto nie je mystika, táto skutočnosť je vedecky vysvetlená.

Prečo je také ťažké hrať na husle?

Husle nemajú pražce, ako iné sláčikové nástroje, takže také sebavedomie sa vyparí. Ľavá ruka bude musieť pracovať a spoliehať sa iba na samotného hudobníka. Husle netolerujú zhon, preto pred prvým predstavením hudobného diela môže uplynúť veľa času.

Koľko stoja v priemere husle?

Ceny sa pohybujú od 70 USD do 15000 500 USD. Koľko stoja husle pre začiatočníkov, aby si nepokazili sluch a normálne sa učili? Najprv zhodnoťte svoj rozpočet. Ak si môžete ľahko dovoliť kúpiť nástroj za cenu XNUMX $.