Najbežnejšie formy hudobných diel

Pravdepodobne ste sa už niekedy stretli s takými filozofickými pojmami, ako je forma a obsah. Tieto slová sú dostatočne univerzálne na označenie podobných aspektov širokej škály javov. A hudba nie je výnimkou. V tomto článku nájdete prehľad najpopulárnejších foriem hudobných diel.

Pred vymenovaním bežných foriem hudobných diel si definujme, čo je forma v hudbe? Forma je niečo, čo súvisí s dizajnom diela, s princípmi jeho štruktúry, s postupnosťou hudobného materiálu v ňom.

Hudobníci chápu formu dvoma spôsobmi. Forma na jednej strane predstavuje usporiadanie všetkých častí hudobnej skladby v poradí. Na druhej strane forma nie je len diagram, ale aj formovanie a rozvíjanie tých výrazových prostriedkov, ktorými sa vytvára umelecký obraz daného diela. O aké výrazové prostriedky ide? Melódia, harmónia, rytmus, timbre, register a tak ďalej. Podloženie takéhoto dvojitého chápania podstaty hudobnej formy je zásluhou ruského vedca, akademika a skladateľa Borisa Asafieva.

Formy hudobných diel

Najmenšie štruktúrne jednotky takmer akéhokoľvek hudobného diela sú. Skúsme teraz vymenovať hlavné formy hudobných diel a dať im stručnú charakteristiku.

perióda – to je jedna z jednoduchých foriem, ktorá predstavuje prezentáciu kompletnej hudobnej myšlienky. Často sa vyskytuje v inštrumentálnej aj vokálnej hudbe.

Štandardné trvanie periódy sú dve hudobné vety, ktoré zaberajú 8 alebo 16 taktov (štvorcové bodky), v praxi sú periódy dlhšie aj kratšie. Obdobie má niekoľko odrôd, medzi ktorými osobitné miesto zaujímajú tzv.

Jednoduché dvoj- a trojdielne formy – ide o tvary, v ktorých sa prvá časť spravidla píše v tvare bodky a ostatné ju neprerastajú (teda normou je pre nich buď aj bodka alebo veta).

Stred (stredná časť) trojdielnej formy môže byť kontrastný vo vzťahu k vonkajším častiam (ukázanie kontrastného obrazu je už veľmi vážna výtvarná technika), alebo môže rozvíjať, rozvíjať to, čo bolo povedané v prvej časti. V tretej časti trojdielnej formy je možné opakovať hudobný materiál prvej časti – táto forma sa nazýva repríza (repríza je opakovanie).

Veršové a zborové formy – ide o formy, ktoré priamo súvisia s vokálnou hudbou a ich štruktúra sa často spája s charakteristikami básnických textov, ktoré sú základom piesne.

Veršovaná forma je založená na opakovaní tej istej hudby (napríklad bodovej), no zakaždým s novým textom. Vo forme lead-refrén sú dva prvky: prvý je predskokan (melódia aj text sa môžu meniť), druhým je refrén (spravidla je v ňom zachovaná melódia aj text).

Zložité dvojdielne a zložité trojdielne formy – ide o tvary, ktoré sú zložené z dvoch alebo troch jednoduchých tvarov (napríklad jednoduchá 3-dielna + bodka + jednoduchá 3-dielna). Komplexné dvojdielne formy sú bežnejšie vo vokálnej hudbe (napr. niektoré operné árie sú písané v takýchto formách), kým zložité trojdielne formy sú naopak charakteristické pre inštrumentálnu hudbu (táto forma je obľúbená napr. menuet a iné tance).

Zložitá trojdielna forma, podobne ako jednoduchá, môže obsahovať reprízu a v strednej časti nový materiál (najčastejšie sa to deje) a stredná časť v tejto forme je dvoch typov: (ak predstavuje nejaká štíhla jednoduchá forma) alebo (ak sú v strednej časti voľné konštrukcie, ktoré sa neriadia ani periodickým, ani žiadnym jednoduchým tvarom).

Variačná forma – ide o formu postavenú na opakovaní pôvodnej témy s jej premenou, pričom tieto opakovania musia byť aspoň dve, aby bola výsledná podoba hudobného diela klasifikovaná ako variačná. Variačnú formu nachádzame v mnohých inštrumentálnych dielach skladateľov klasickej hudby a nemenej často v skladbách moderných autorov.

Existujú rôzne variácie. Existuje napríklad taký typ variácie, ako sú variácie na ostinátnu (čiže nemennú, držanú) tému v melódii alebo base (tzv.). Existujú variácie, v ktorých je s každou novou realizáciou téma zafarbená rôznymi dekoráciami a postupne fragmentovaná, čím sa ukazuje jej skryté stránky.

Existuje ďalší typ variácie – v ktorej sa každá nová realizácia témy odohráva v novom žánri. Niekedy tieto prechody k novým žánrom výrazne pretvoria tému – predstavte si, že téma môže znieť v rovnakom diele ako pohrebný pochod, lyrické nokturno a nadšená hymna. Mimochodom, niečo o žánroch si môžete prečítať v článku „Hlavné hudobné žánre“.

Ako hudobný príklad variácií vás pozývame zoznámiť sa s veľmi slávnym dielom velikána Beethovena.

L. van Beethoven, 32 variácií c mol

rondo – ďalšia rozšírená forma hudobných diel. Pravdepodobne viete, že slovo preložené do ruštiny z francúzštiny je . To nie je náhoda. Kedysi bolo rondo skupinový okrúhly tanec, v ktorom sa všeobecná zábava striedala s tancami jednotlivých sólistov – v takých chvíľach išli do stredu kruhu a ukázali svoje umenie.

Hudobne sa teda rondo skladá z častí, ktoré sa neustále opakujú (všeobecné – volajú sa) a jednotlivých epizód, ktoré znejú medzi refrénmi. Aby sa forma ronda odohrala, musí sa refrén zopakovať aspoň trikrát.

Formulár sonáta, tak sme sa k vám dostali! Sonátová forma, alebo, ako sa niekedy hovorí, forma sonátového allegro, je jednou z najdokonalejších a najkomplexnejších foriem hudobných diel.

Sonátová forma je založená na dvoch hlavných témach – jedna z nich sa volá (tá, ktorá znie ako prvá), druhá –. Tieto názvy znamenajú, že jedna z tém je v hlavnej tónine a druhá v sekundárnej tónine (napríklad dominantná alebo paralelná). Spoločne tieto témy prechádzajú rôznymi testami vo vývoji a potom v repríze väčšinou obe znejú v rovnakej tónine.

Sonátová forma pozostáva z troch hlavných častí:

• expozícia (prezentácia prvej, druhej a ďalších tém verejnosti);
• vývoj (štádium, v ktorom dochádza k intenzívnemu vývoju);
• repríza (tu sa námety prezentované na výstave opakujú a zároveň dochádza k ich zbližovaniu).

Skladatelia si sonátovú formu natoľko obľúbili, že na jej základe vytvorili celý rad foriem, ktoré sa v rôznych parametroch líšili od hlavnej predlohy. Napríklad môžeme pomenovať také varianty sonátovej formy ako (zmiešanie sonátovej formy s rondom), (pamätáte si, čo hovorili o epizóde v trojdielnej komplexnej forme? Epizódou sa môže stať každá forma – často ide o variácie), (s dvojexpozíciou – pre sólistu a pri orchestri, s virtuóznou kadenzou sólistu v závere vývoja pred začiatkom reprízy), (malá sonáta), (obrovské plátno).

fúga – toto je podoba, ktorá bola kedysi kráľovnou všetkých podôb. Svojho času bola fúga považovaná za najdokonalejšiu hudobnú formu a hudobníci majú dodnes k fugám zvláštny vzťah.

Na jednu tému je postavená fúga, ktorá sa potom v nezmenenej podobe v rôznych hlasoch (s rôznymi nástrojmi) mnohokrát opakuje. Fúga sa začína spravidla jednohlasne a hneď témou. Iný hlas okamžite reaguje na túto tému a to, čo znie počas tejto odozvy od prvého nástroja, sa nazýva protiprídavok.

Kým téma koluje rôznymi hlasmi, expozičná časť fúgy pokračuje, no akonáhle téma prejde každým hlasom, začína sa vývoj, v ktorom sa téma nemusí naplno presadzovať, stláčať, alebo naopak rozširovať. Áno, vo vývoji sa deje veľa vecí... Na konci fúgy sa obnovuje hlavná tonalita – táto časť sa nazýva repríza fúgy.

Teraz sa tam môžeme zastaviť. Vymenovali sme takmer všetky hlavné formy hudobných diel. Treba mať na pamäti, že zložitejšie formy môžu obsahovať niekoľko jednoduchších – naučte sa ich detekovať. A tiež často jednoduché aj zložité formy sa spájajú do rôznych cyklov – napríklad tvoria spolu.