Michail Michajlovič Ippolitov-Ivanov |

Michail Ippolitov-Ivanov

Keď si spomeniete na sovietskych skladateľov staršej generácie, ku ktorým patril M. Ippolitov-Ivanov, mimovoľne žasnete nad všestrannosťou ich tvorivej činnosti. A N. Myaskovsky a R. Glier a M. Gnesin a Ippolitov-Ivanov sa v prvých rokoch po Veľkej októbrovej socialistickej revolúcii aktívne prejavili v rôznych oblastiach.

Ippolitov-Ivanov sa stretol s Veľkým októbrom ako zrelý, zrelý človek a hudobník. Do tej doby bol tvorcom piatich opier, množstva symfonických diel, medzi ktorými sa do povedomia dostali Kaukazské náčrty, a tiež autorom zaujímavých zborov a romancí, ktoré našli vynikajúcich interpretov v osobe F. Chaliapina, A. Nezhdanovej. , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva a ďalší. Tvorivá cesta Ippolitova-Ivanova sa začala v roku 1882 v Tiflise, kam prišiel po absolvovaní Petrohradského konzervatória (trieda kompozície N. Rimského-Korsakova) organizovať Tiflisskú pobočku RMS. Mladý skladateľ v týchto rokoch veľa energie venuje práci (je riaditeľom opery), vyučuje na hudobnej škole, tvorí svoje prvé diela. Už prvé skladateľské pokusy Ippolitova-Ivanova (opery Ruth, Azra, Kaukazské náčrty) vykazovali črty charakteristické pre jeho štýl ako celok: melodickú melodickosť, lyriku, gravitáciu k malým formám. Úžasná krása Gruzínska, ľudové rituály potešia ruského hudobníka. Má rád gruzínsky folklór, zapisuje ľudové melódie v Kakheti v roku 1883 a študuje ich.

V roku 1893 sa Ippolitov-Ivanov stal profesorom na Moskovskom konzervatóriu, kde u neho v rôznych rokoch študovalo kompozíciu mnoho známych hudobníkov (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. Engel a ďalší). Prelom XIX-XX storočia. bol pre Ippolitova-Ivanova poznačený začiatkom pôsobenia vo funkcii dirigenta Moskovskej ruskej súkromnej opery. Na javisku tohto divadla sa vďaka citlivosti a muzikálnosti Ippolitova-Ivanova „rehabilitovali“ opery P. Čajkovského Čarodejnica, Mazepa, Čerevički, ktoré neboli úspešné v inscenáciách Veľkého divadla. Naštudoval aj prvé inscenácie opier Rimského-Korsakova (Cárova nevesta, Rozprávka o cárovi Saltanovi, Kaščej nesmrteľný).

V roku 1906 sa Ippolitov-Ivanov stal prvým zvoleným riaditeľom Moskovského konzervatória. V predrevolučnom desaťročí sa rozvinula činnosť Ippolitova-Ivanova, dirigenta symfonických stretnutí RMS a koncertov Ruskej zborovej spoločnosti, ktorej korunou bolo prvé vystúpenie v Moskve 9. marca 1913 JS. Bachove Matúšove pašie. Spektrum jeho záujmov v sovietskom období je nezvyčajne široké. V roku 1918 bol Ippolitov-Ivanov zvolený za prvého sovietskeho rektora Moskovského konzervatória. Dvakrát cestuje do Tiflisu kvôli reorganizácii Tiflisského konzervatória, je dirigentom Veľkého divadla v Moskve, vedie operný kurz na Moskovskom konzervatóriu a veľa času venuje práci s amatérskymi skupinami. V tých istých rokoch Ippolitov-Ivanov vytvára slávny „Vorošilovský pochod“, ktorý odkazuje na tvorivé dedičstvo M. Musorgského – orchestruje javisko v Bazileji (Boris Godunov), dokončuje „Manželstvo“; komponuje operu Posledná barikáda (zápletka z čias Parížskej komúny).

Medzi dielami posledných rokov patria 3 symfonické suity na témy národov sovietskeho východu: „Turkické fragmenty“, „V stepiach Turkménska“, „Hudobné obrazy Uzbekistanu“. Mnohostranná činnosť Ippolitova-Ivanova je poučným príkladom nezištnej služby národnej hudobnej kultúre.

N. Sokolov

Kompozície:

opery – Na veniec Puškinovi (detská opera, 1881), Rút (podľa AK Tolstého, 1887, Opera v Tbilisi), Azra (podľa maurskej legendy, 1890, tamže), Asja (podľa IS Turgenev, 1900, Moskva Solodovnikov Divadlo), Zrada (1910, Ziminova opera, Moskva), Ole z Norlandu (1916, Veľké divadlo, Moskva), Manželstvo (2.-4. dejstvo v nedokončenej opere MP Musorgského, 1931, Rozhlasové divadlo, Moskva), Posledný Barikáda (1933); kantáta na pamiatku Puškina (okolo 1880); pre orchester – symfónia (1907), Kaukazské náčrty (1894), Iveria (1895), Turecké fragmenty (1925), V stepiach Turkménska (okolo 1932), Hudobné obrazy Uzbekistanu, Katalánska suita (1934), symfonické básne (1917, okolo 1919, Mtsyri, 1924), predohra Yar-Khmel, Symfonické scherzo (1881), Arménska rapsódia (1895), Turecký pochod, Z piesní Ossiana (1925), Epizóda zo života Schuberta (1928), Jubilejný pochod (venované K. E Vorošilovovi, 1931); pre balalajku s orkom. – fantasy Na zhromaždeniach (okolo 1931); komorné inštrumentálne súbory – klavírne kvarteto (1893), sláčikové kvarteto (1896), 4 skladby pre arménsky ľud. námety pre sláčikové kvarteto (1933), Večer v Gruzínsku (pre harfu s dreveným dychovým kvartetom 1934); pre klavír – 5 malých skladieb (1900), 22 orientálnych melódií (1934); pre husle a klavír – sonáta (okolo 1880), romantická balada; pre violončelo a klavír – Uznanie (okolo 1900); pre zbor a orchester – 5 charakteristických obrázkov (okolo 1900), Hymna práce (so symfóniou a duchom. ork., 1934); viac ako 100 romancí a piesní pre hlas a klavír; viac ako 60 diel pre vokálne súbory a zbory; hudba k hre „Ermak Timofeevich“ od Goncharova, c. 1901); hudba k filmu „Karabugaz“ (1934).

Literárne diela: Gruzínska ľudová pieseň a jej súčasný stav, „Umelec“, M., 1895, č. 45 (existuje samostatná tlač); Náuka o akordoch, ich stavba a rozlíšenie, M., 1897; 50 rokov ruskej hudby v mojich spomienkach, M., 1934; Hovor o hudobnej reforme v Turecku, „SM“, 1934, č. 12; Pár slov o školskom speve, „SM“, 1935, č.